Le site est délimité par les lignes rouges d'Ostozhenka proprement dite, ainsi que par les voies Pojarski et 1ère Zachatyevsky. Il a changé plusieurs propriétaires-investisseurs jusqu'à ce qu'il soit racheté par l'entreprise unitaire d'État du centre de Moscou, en même temps que le projet de développement déjà partiellement convenu. Le projet impliquait la démolition de trois bâtiments historiques et leur reconstruction ultérieure sous leurs formes antérieures. Cependant, le client a trouvé une telle tâche architecturale trop triviale, il a donc invité la société d'architecture Sergey Kiselev en tant que concepteur général et a demandé aux architectes de faire une maison moderne.
Cependant, le modernisme sur la ligne rouge de l'Ostozhenka historique ne ressemblera en aucun cas à un outsider «extra-historique». Selon l'architecte en chef du projet, Alexei Medvedev, les auteurs se sont battus pour «une architecture moderne, mais profondément contextuelle». Le nouveau bâtiment conserve entièrement l'échelle d'origine de la rue. En fait, il s'agit d'un volume intégral, mais de l'extérieur, il est divisé en différentes parties et semble se composer de trois maisons différentes - imitant ainsi le morcellement historique des parcelles qui se trouvaient sur ce site. Une chaîne de façades se courbe élégamment le long d'Ostozhenka, qui reproduit exactement l'ancienne ligne de construction.
La partie du complexe qui surplombe la 1ère voie Zachatyevsky ne compte que 4 étages (contre 5-6 dans tous les autres bâtiments) et adoucit ainsi considérablement la transition vers le volume du bâtiment historique adjacent. La solution architecturale de cette façade vise également l'incarnation de l'idée de «transition». Les ouvertures des fenêtres ont ici des proportions proches des proportions historiques, et des nervures de pierre verticales ont été introduites dans le plastique du mur, permettant d'obtenir une similitude rythmique clairement lisible avec le contexte environnant.
La voie croise Ostozhenka à un angle oblique, ce qui, en fait, a donné à la ligne de construction un virage doux et excitant. De plus, en termes d'urbanisme, ce coin s'avère être un repère très important, perçu à la fois de la rue elle-même et de points éloignés (par exemple, de Lopukhinsky Lane). Par conséquent, un grand rythme mémorable de fenêtres était nécessaire ici. Probablement, il serait possible de dessiner de très grandes ouvertures et même de les déplacer précipitamment le long du plan de la façade, mais les architectes ont agi différemment: à côté de chaque fenêtre de largeur traditionnelle, ils ont découpé une autre fente de verre dans la façade, et un peu plus loin loin fait une niche étroite pour les lampes verticales. Grâce à cette combinaison d'ouvertures, les résidents recevront des pièces très lumineuses (les pièces de vie donnent sur Ostozhenka), et les citadins obtiendront une façade mémorable qui «tient» effectivement le coin de la rue.
Mais l'intersection d'Ostozhenka avec Pojarski est un thème architectural complètement différent. Le matériau de parement change, de grandes ouvertures vitrées avec du verre transparent et dépoli prévalent, il y a un «barattage» délibéré des marques de fenêtre. Ici le coin est le plus aigu, et j'ai voulu le souligner en conséquence. L'alternance des bords transparents des fenêtres qui tombent dessus et des joints en pierre pointus, ainsi que la galerie ouverte au rez-de-chaussée, créent une composition très dynamique qui apporte une saveur moderne distincte au tissu de la rue.
Pour le parement des façades de la cour, un garapa africain, rare pour nos latitudes, a été utilisé - une sorte de bois de fer, résistant à l'humidité - bien qu'il fût encore décidé de ne pas l'ouvrir pour répondre au climat de Moscou. Les renfoncements en bois sont séparés par de minces rebords et recouverts de verre transparent et de verre mat sur les balcons. Tout cela rend la cour accueillante, presque «intérieure» - surtout en contraste avec les façades de rue en pierre.
Les architectes ont essayé de souligner et de consolider cet effet de toutes les manières possibles: faire de la cour un espace de chambre pour les résidents de la maison. Comme la maison est un club house, il y a peu d'appartements, seulement 2 par étage dans chacune des cinq sections, et la plupart ont une superficie de 180 à 200 m2. mètres. L'étage supérieur est occupé par des penthouses luxueux, agencés selon toutes les règles: un mur de verre, une large terrasse, une vue magnifique sur la banlieue de Moscou. Chaque appartement fait face à la fois à la rue et à la cour, de sorte qu'une entrée coupe-feu du côté de la cour n'est pas nécessaire - cela a permis d'améliorer l'espace intérieur et de ne pas créer de passages en asphalte inutiles pour les voitures.
Mais pour les voitures des résidents, un luxueux parking souterrain à deux niveaux est fourni, pouvant accueillir 2-3 places de parking par appartement. Son dispositif vous permet d'ajuster la voiture à l'ascenseur à l'intérieur de la maison - ainsi, les habitants de la maison ont la possibilité de passer de l'ascenseur à la voiture dans «l'espace impénétrable».
Les intérieurs luxueux des espaces publics, qui occupent ici une superficie importante - environ 1500 mètres carrés, sont également obligatoires pour une telle maison. mètres. Pour les concevoir, le client a invité différents designers (dont le célèbre Ingo Maurer), mais il a finalement été décidé de confier les intérieurs des halls à SKiP. Les intérieurs sont devenus un objet de travail totalement indépendant pour l'atelier de Sergei Kiselev. De l'émeute des textures de pierre, ainsi que du bois monolithique, les auteurs ont voulu aller aussi loin que possible, donc, dans les intérieurs blancs comme la neige du hall d'entrée et des halls d'ascenseurs, en fait, il n'y a rien qui rappelle de la palette crème-terre cuite des façades.
De plus, il était initialement envisagé d'ouvrir une galerie d'art dans le hall du rez-de-chaussée. Par la suite, cette idée a été transformée - la préférence a été donnée au format du salon d'art.
