Iñaki Ábalos est co-fondateur des bureaux madrilènes Abalos & Herreros (1984-2006) et Abalos + Sentkiewicz (depuis 2006). De 2013 à 2016, il a dirigé le département d'architecture de la Harvard School of Design.
Archi.ru:
Dans vos activités de recherche et dans un certain nombre de vos projets - les Yiwu Art Islands dans la province chinoise du Zhejiang, les parcs San Antonio à Medellin et Philip VI à Logroño - vous avez abordé la question de l'urbanisation. Quelle est la relation entre l'urbanisation et l'architecture?
Iñaki Abalos:
- L'urbanisation est un phénomène étonnamment complexe et un défi majeur dans le développement de l'humanité au cours des 20e et 21e siècles. L'architecture est importante, mais elle a un impact très limité sur le processus d'urbanisation, la transformation de l'idée de ville et l'utilisation de l'espace public. Le système social et politique est devenu plus complexe, une nouvelle attitude face au temps et à l'échelle est apparue, tout cela nécessite de nouvelles approches en architecture.
Lors du IVe Congrès international d'architecture de Pampelune, vous avez dit que les architectes devraient passer de la création de formes «iconiques» à la fonctionnalité. Qu'est-ce que c'est?
- Si nous nous tournons vers l'expérience des deux dernières décennies, nous constaterons que les architectes sont progressivement passés de la création de projets visant à perpétuer leur propre nom, des bâtiments-autoportraits, d'une sorte de narcissisme en architecture, à la création lifes », à l'intégration des projets dans l'environnement, à la fonctionnalité. Dans les projets de notre atelier, nous accordons une attention égale à l'objet et à l'environnement, nous combinons organique et inorganique, naturel et artificiel, nous obtenons ainsi quelque chose de plus complexe, de plus utilisable.
Dans le livre «Essais sur la thermodynamique, l'architecture et la beauté», nous disons que les architectes doivent s'efforcer d'atteindre une «passivité sophistiquée» (passivité sophistiquée) des bâtiments en construisant un certain rapport entre leur masse, leur volume, leur surface, leur système de ventilation et leur climat. caractéristiques des environnements où ils seront érigés.
Vous concevez des bâtiments de profils variés - musées (Musée d'art contemporain de Zhuhai, Fondation Antoni Tapies à Barcelone), gares (gare de Logroño), centres commerciaux (à Zhuhai et Shanghai), immeubles de bureaux (complexe Lolita à Madrid) et etc. Avez-vous un type de projet préféré?
- Dans l'ensemble, non. Cela me surprend que de nombreux architectes évitent de concevoir des bâtiments commerciaux. Cela me semble ridicule. Peu importe le but de l'installation en construction - un centre commercial, une maison privée ou un hôpital. Il est parfaitement normal que quelqu'un veuille gagner de l'argent en utilisant notre projet. L'architecture est à la fois une entreprise et une prestation de services. Pendant la construction et l'exploitation du bâtiment, quelqu'un doit gagner de l'argent - y compris les architectes, d'ailleurs. À mon avis, c'est génial si le client est du secteur privé, cela a généralement un effet positif sur les frais.
Vous travaillez avec votre partenaire du bureau d'architecture, Renata Sentkevich, depuis 1999. Quel est le secret de vos partenariats réussis?
- Renata est le meilleur designer que j'ai rencontré, et je dois dire que j'ai rencontré des milliers de designers. Elle est pédante, sérieuse, passionnée, partage mon point de vue sur l'architecture et a un caractère différent du mien. Nous nous complétons. Les discussions quotidiennes entre nous peuvent être assez dures, mais elles sont constructives, on sent tout de suite quand l'un de nous propose une idée intéressante.
Renata était mon élève, elle a rédigé un diplôme sous ma supervision. On s'est vite rendu compte qu'on parlait la même langue. Après cela, nous avons travaillé ensemble chez Ábalos + Herreros, où l'équipe a commencé à se diviser entre ceux qui ont travaillé avec moi et Renata, et ceux qui ont travaillé avec Juan Herreros. Au fil du temps, nous avons décidé d'ouvrir notre propre bureau, c'était une étape logique.
Vous avez grandi à Saint-Sébastien, Renata à Cracovie. Comment vos racines - le Pays basque, l'Espagne et la Pologne - affectent-elles votre collaboration?
- Notre origine nous rapproche, il y a de nombreuses similitudes. Parfois, il me semble qu'il y a plus de points communs entre l'Espagne et la Pologne qu'entre l'Espagne et la France. Les deux pays ont été les plus touchés par un régime autoritaire - dans un cas, Franco, dans l'autre, communiste. Je ne vois pas la différence entre eux, dans les deux cas il y a eu une sorte de dictature militaire. Dans les deux pays - 40 millions d'habitants et une forte influence du catholicisme. Cela ne veut pas dire que nous sommes très religieux, mais nous avons reçu une éducation religieuse similaire. Enfin, les deux pays ont une culture du travail, les Basques et les Polonais sont extrêmement travailleurs.
– Vous avez trois bureaux dans votre bureau: à Madrid, Cambridge, Massachusetts et Shanghai. À quel point vos projets sont-ils différents dans différentes parties du monde?
«Je connais de nombreux architectes qui utilisent des métaphores orientales lorsqu'ils travaillent en Asie, soulignant les différences culturelles entre l'Orient et l'Occident. Je n'ai aucune envie de recourir à de tels moyens. Je perçois la position et la perception de mes clients en Asie, mais je ne veux pas mentir, je veux être honnête, ces métaphores sont loin de moi. Notre bureau reste fidèle à lui-même dans tous les contextes. Nous sommes convaincus qu'il est nécessaire de se comporter systématiquement dans les pays développés et en développement. Les projets que nous menons en Europe et en Asie suivent les mêmes principes.
Quels sont ces principes? Qu'est-ce qui rend le travail des trois bureaux reconnaissable en tant que projets Ábalos + Sentkiewicz?
- Dans les trois bureaux, les projets sont menés sous la direction de partenaires - Renata Sentkevich et la mienne. Tout projet commence par un dialogue entre nous, le résultat de cette communication va à notre studio, à nos confrères experts, clients et toutes autres parties intéressées. Nos bureaux sont assez hiérarchisés. Tout le monde a la possibilité de s'exprimer, mais nous nous efforçons d'obtenir une réaction à l'idée originale et à ses critiques, plutôt que de proposer de nouvelles idées. Nous sommes à l'écoute de tous nos collaborateurs, mais à des degrés divers et non pas simultanément, mais de manière cohérente et méthodique. Nous sommes toujours intéressés à améliorer nos idées et à augmenter le nombre de leurs partisans.
Un autre point commun est que nous avons des employés formidables qui partagent notre passion pour l'architecture. C'est un privilège que nous avons reçu grâce à notre lien avec les plus grandes universités du monde (parmi elles - l'École technique supérieure d'architecture de Madrid, la Harvard Graduate School of Design, les universités Columbia, Cornell et Princeton - environ EM). L'ambiance dans l'équipe est importante pour nous. Lorsque nous avons de nouveaux employés, nous leur demandons d'être naturels et de parler directement de leurs souhaits et de leurs problèmes. Nous n'acceptons pas les visages tristes au bureau, tous les employés doivent se sentir bien. Si quelqu'un est mal à l'aise ou manque d'attention, cela doit être dit. 99% des problèmes peuvent être résolus.
Je suppose que vous avez une équipe internationale dans votre bureau. Dites-nous qui travaille dans vos bureaux?
- Nos bureaux sont très petits. À Cambridge, nous n'avons que quatre employés, à Madrid - dix ou douze, plusieurs d'entre eux sont d'Amérique latine, les autres sont espagnols. Nos anciens étudiants travaillent principalement à Shanghai, ceux qui se sont formés dans la branche de Cambridge, ils connaissent nos avantages et nos inconvénients. Ils sont souvent diplômés de l'Université Tunzi de Shanghai, l'une des principales écoles d'architecture et d'ingénierie en Chine.
Vous enseignez, faites de la recherche et de la conception. Quel type d'activité considérez-vous comme primordial pour vous-même?
- Renata aurait répondu différemment à cette question, puisqu'elle ne partage pas l'un de mes hobbies - écrire des textes. Renata est polonaise, mais, étant en deuxième année d'école, elle a déménagé en Italie puis en Espagne. Aujourd'hui, elle a plus vécu en Espagne qu'en Pologne, elle a déjà plus d'espagnol que moi. Mais pour la présentation des pensées sous une forme académique, cela ne suffit pas. Lorsqu'une personne commence sa vie dans une nouvelle langue, comme cela s'est produit avec Renata, elle ne ressent souvent pas la confiance nécessaire pour écrire des textes scientifiques.
J'ai toujours écrit et je continue à le faire. Ceci est un exercice cérébral. J'écris sur ce dont je rêve, pas sur ce que je sais, donc mon écriture est des croquis expérimentaux, des essais, pas des articles scientifiques. Je teste mes idées dans le domaine scientifique. C'est moins cher qu'en pratique (rires). Les étudiants sont toujours intéressés à travailler avec quelque chose qui est encore inconnu et imprévisible. Après avoir testé des idées dans le processus pédagogique, je les présente dans l'atelier, nous les intégrons dans des projets. Il s'avère que les trois activités - recherche, enseignement et pratique - sont étroitement liées.
À quelles compétitions participez-vous habituellement?
- Nous sélectionnons des concours d'architecture qui encouragent une approche expérimentale, les concours réalistes nous semblent moins importants. Nous perdons généralement dans les concours d'architecture, alors nous nous répétons, utilisons les mêmes idées quatre ou cinq fois jusqu'à ce que nous gagnions un jour.
Les nouvelles idées sont rarement acceptées la première fois
- C'est vrai, mais les architectes ont souvent une relation particulière avec les projets, où ils expriment d'abord une nouvelle idée. Bien qu'il ne soit pas du tout nécessaire que le projet soit le plus avantageux du premier coup. Lorsque nous faisons un deuxième projet de concours avec la même idée, nous recueillons des commentaires sur la première ébauche et essayons de les prendre en compte. Nous nous battons pour nos idées, après tout, il n'y en a pas beaucoup. Aucun architecte ne peut disperser les idées. Si un architecte a une ou deux idées par an, c'est un vrai luxe.
Comment en êtes-vous arrivé à diriger le département d'architecture de la School of Design de Harvard? (Abalos était responsable de ce département en 2013-2016 - environ Archi.ru)
- J'ai été invité par le doyen de l'école de design Mohsen Mostafavi. Nous coopérons depuis de nombreuses années. Lorsque Mohsen est devenu le chef de la London School of the Architectural Association, j'ai été la première personne qu'il a invitée en tant que professeur invité. Plus tard, Mohsen a beaucoup déménagé, a finalement déménagé aux États-Unis - d'abord à l'Université Cornell, puis à Harvard, où il a dirigé la School of Design. Au fil du temps, j'y ai été invité à diriger le département d'architecture. Pendant plusieurs années, j'avais des doutes, mais lorsque la crise économique a éclaté en Espagne, je n'avais pas d'autre choix que de déménager. En Espagne, il n'y a tout simplement aucun emploi comparable à un tel poste à Harvard. J'ai accepté cette offre et je suis toujours très content de ma décision.
Quelle est la similitude et quelle est la différence entre les traditions dans l'éducation architecturale de l'Europe et de l'Amérique?
- La principale similitude concerne les étudiants talentueux. Cela n'est pas surprenant à Harvard, qui est sans doute la meilleure école de design au monde. L'École technique supérieure d'architecture de Madrid appartient à l'État, elle n'est pas aussi riche que d'autres universités d'architecture européennes, par exemple la Faculté d'architecture de l'École technique supérieure fédérale de Zurich, mais ses étudiants ne sont pas moins talentueux.
La principale différence entre les programmes universitaires en architecture des deux continents réside dans les différentes approches du programme. L'Espagne a une forte tradition d'enseignement polytechnique; aux États-Unis, l'enseignement de l'architecture prend une forme hybride avec un fort accent sur les arts. À Harvard, l'influence de l'école allemande d'architecture est forte, qui est venue de Chicago (cela signifie évidemment l'Illinois Institute of Technology, où en 1938-1958 le département d'architecture était dirigé par Ludwig Mies van der Rohe - environ Archi. ru), et en fait d'Allemagne, avec des professeurs allemands qui ont déménagé à Harvard, fuyant les nazis.
Il était évident pour moi que mon devoir était de renforcer la composante polytechnique du programme de Harvard. Le manque de formation polytechnique a rendu la formation des architectes banale. Et les temps changent, comme dirait Bob Dylan. Il n'y avait plus d'argent à dépenser pour la banalité. Les étudiants étaient réceptifs à mes innovations, dans une certaine mesure ils les attendaient. Ils ont maintenant plus de niveaux pour l'analyse des matériaux, la maintenance des bâtiments et la composante sociale de l'architecture.
Comment établissez-vous la communication avec vos élèves?
- Je prends en compte les particularités de chaque étape de la vie étudiante. Les étudiants de première année sont encore aveugles; en travaillant avec des étudiants en deuxième année, vous en savez plus que vos étudiants, mais la différence n'est pas si grande. Nous communiquons avec les étudiants de troisième année sur un pied d'égalité.
Comment avez-vous compris que vous vouliez étudier l'architecture?
- Pas tout de suite. Je voulais être écrivain. En fin de compte, nous devenons qui nous voulons. Je ne m'attendais pas à pouvoir écrire autant de livres (rires). Tout le monde dans ma famille a dit que j'étais très douée pour le dessin. C'est vrai, le dessin est probablement ce que je fais de mieux. Quand je suis entré à l'université, j'ai douté du choix d'une spécialité. La famille m'a conseillé d'aller à la Faculté d'architecture. J'étais d'accord, je pensais que si ce n'était pas le mien, alors dans un an je changerais de direction. Depuis le début de mes études à ce jour, je suis en amour avec mon métier, avec le dessin et l'aménagement d'espace.
Le métier d'architecte est étonnamment passionnant, mais il est également terrible d'un point de vue économique, en termes de retour sur investissement et de temps passé. Seule une personne passionnée par ce métier peut devenir architecte.
