- Qu'est-ce que la SYNTHÈSE? Quelle est l'idée de ce programme, comment est-il mis en œuvre?
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www.synthesis.moscow/zodchestvo2016
SYNTHESIS [synthèse] est un programme éducatif. En elle-même, la définition de la synthèse ressemble à ceci: «la synthèse est le processus de combinaison ou de combinaison de choses ou de concepts auparavant disparates en un tout ou un ensemble».
Quelle est l'idée? Tout est très simple - l'architecture, l'art et les technologies modernes fusionnent, se transformant en un tout unifié et inséparable. Il est devenu intéressant pour nous de le découvrir! La première SYNTHÈSE était la recherche - l'exploration des liens entre l'architecture, l'art et la technologie. Puis les événements ont réuni des architectes, des concepteurs sonores, des vidéastes, des robots, des photographes, des cinéastes, des graphistes, des développeurs de jeux informatiques, des chorégraphes et bien d'autres. Les représentants des meilleures écoles et organisations se sont réunis sur un même site pour partager leurs connaissances. Le programme a été suivi par plus de deux mille auditeurs. Les événements se sont déroulés en parallèle dans quatre salles du CDA. Au total, nous avons réussi à organiser plus de 30 conférences, discussions et master classes. Le concept global et les prérequis à l'émergence du projet SYNTHESIS sont détaillés sur la page principale de notre site internet: www.synthesis.moscow
Comme je l'ai déjà dit, la première SYNTHÈSE a couvert un grand nombre de domaines, ce qui a révélé un certain nombre de sujets pour les activités éducatives.
Comment SYNTHESIS sera-t-il présenté à Zodchestvo?
Au festival de Zodchestvo, SYNTHESIS dévoilera les enjeux de la présentation architecturale. Nous parlerons des graphismes architecturaux, de la prise de parole en public, de la conception Web, de la mise en page, du travail avec des polices et des outils modernes - tout ce que presque tous les architectes rencontrent quotidiennement. Du 17 au 20 octobre, de 17h à 20h, quatre modules pédagogiques thématiques auront lieu, pour lesquels nous avons invité les meilleurs spécialistes des domaines liés à la présentation.
Pour comprendre pourquoi nous faisons cela, examinons quelques points de l'enseignement de l'architecture:
Le format et ses implications:
Peut-être, une fois que le format «mètres carrés» était pertinent. Je pense que c'était pratique lorsque l'on travaillait sur une planche à dessin, il était possible d'y attacher un pneu de vol. Mais les arbres étaient plus hauts, et il était possible d'entrer dans le métro avec une civière aux heures de pointe …
Maintenant, nous vivons dans un monde d'une échelle complètement différente - à la fois dans la présentation et la perception. La présentation d'une diapositive à l'autre est beaucoup plus pratique et les petits formats sont perçus plus naturellement. Jugez par vous-même, lequel d'entre vous a loué une maison privée à un client, ou tout autre projet sur tablette? Cela semble même étrange …
Comprendre cela incite les architectes à travailler avec des petits formats, des présentations Web, à accorder plus d'attention aux polices et aux outils de mise en page principaux.
Il n'est pas facile de changer une grande feuille en une petite - c'est une façon particulière de penser, une séquence différente de présentation du matériau, ses propres règles de composition, un principe différent de perception de l'information par le spectateur.
Communication et argumentation:
La capacité d'argumenter une position et de construire clairement votre propre ligne est une compétence prioritaire de nombreuses personnes qui réussissent. Mais comment apprendre à mener un dialogue et un raisonnement professionnels alors que la défense des projets dans la plupart des universités se déroule comme suit: une commission vient et tout le monde quitte le public?
En conséquence, personne n'apprend aux architectes à parler. C'est une compétence très importante, en particulier dans la pratique de l'architecture.
Outils:
Inséparabilité de la technologie et de l'esthétique. Plusieurs années de dessin académique, de rédaction, de composition, de règles de construction - mais indépendamment des outils modernes
Dans le passé, nous avons acquis une connaissance approfondie de la conception et du dessin - la culture de la production. Tout cela s'est déroulé à l'intérieur des auditoriums du projet. Au fil du temps, le processus d'enseignement de l'instrument est devenu une discipline distincte. Dans ce processus, un fossé se crée entre la technologie et l'esthétique.
Quels domaines de la synthèse des arts sont prioritaires? Quels sont les principaux partenaires du programme?
Il ne s'agira pas seulement d'art, mais aussi de technologies et de compétences. Pour participer au programme, nous avons invité des experts de premier plan dans divers domaines. Le programme est divisé en 5 sections: DISCOURS, TEXTE, WEB, DIAPOSITIVE, OUTIL.
Informations détaillées avec une description du programme sur notre site Web au lien.
L'inscription au programme est déjà ouverte: suivez le lien
Informations toujours à jour: Facebook
Venez - ce sera intéressant!
Andrey Kiselev - conservateur de SYNTHESIS
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