L'atelier de Sergey Estrin a développé la conception du pavillon intérieur et d'entrée de la gare de Terekhovo pour un concours d'architecture ouvert, dont les résultats ont été récemment annoncés. Le projet n'a pas été inclus dans le nombre de finalistes, mais les idées et solutions proposées sont suffisamment charmantes pour en parler.
Jusqu'à présent, la plaine inondable de Mnevnikovskaya n'est pas tout à fait un endroit de Moscou. Bas, marécageux par endroits, plus naturel que développé, mais pas du tout un parc: champs, prairies et deux villages. Terekhovo dans la partie centrale de l'île existe toujours, Nizhnie Mnevniki au nord a déjà été abandonnée. Sauvage, spacieux et maintenant jonché de décharges, malgré le statut d'aire spécialement protégée; mais rappelle beaucoup avec nostalgie, quoique avec un soupçon de rouille industrielle, une pastorale humide et brumeuse de la Russie centrale. Parallèlement, selon le projet d'aménagement de 2014, 150 hectares sur 350 du territoire devraient être construits, entre autres, avec des logements autour de deux stations de métro, dont les noms sont hérités des villages. Bientôt, le paysage changera radicalement et ressemblera davantage à une métropole, même si au moins la moitié des enclaves naturelles devraient être préservées. En un mot, les architectes ont repris le projet de la gare de Terekhovo, pensant à la fois au passé et à l'avenir du territoire.
«Nous voulions faire un projet non trivial et mémorable pour cet endroit», explique Sergey Estrin, «pour capter l'humeur des résidents qui descendent dans le métro tôt le matin. Nous voulions qu'une personne puisse se regarder et se regarder les autres de l'extérieur. Voyez les îlots de paysage, pensez aux vraies valeurs de votre vie et oubliez le mouvement sans fin pendant un moment ».
Le leitmotiv du projet était le souvenir du caractère du lieu en cours de transformation. Dans les basses terres avec quelques villages à demi-vie qui sont sur le point de se dissoudre en une grande ville, il est difficile de reconnaître le niveau de beauté. Les lieux locaux semblent délibérément contredire les échantillons de bonne humeur: brouillard au lieu de soleil, marais au lieu de montagnes, automne au lieu de printemps … Cependant, la mélancolie subtile de la région de Moscou est une chose tout à fait tangible, cher; certains endroits sont mieux révélés à l'automne, les plaines marécageuses en font partie. Dans le processus de travail sur la partie brouillon du projet, le thème "Hérisson dans le brouillard" est apparu. Le héros du dessin animé de Yuri Norshtein est «un personnage chaleureux et reconnaissable errant dans une forêt mystérieuse», explique l'architecte. L'analogie du dessin animé a aidé à trouver des formes graphiques visuellement claires. Le hérisson lui-même, cependant, nous ne le verrons pas dans le concept - ce serait trop littéral.
Les thèmes principaux, tirés à la fois de la nature et du dessin animé, sont le brouillard phosphorescent, l'herbe et les oiseaux. Les silhouettes reconnaissables d'inflorescences de quenouilles des marais, qui dans la région de Moscou sont utilisées pour appeler les roseaux, ont poussé sur des colonnes à la hauteur de vrais roseaux du sud, et peut-être même un peu plus. Il était prévu que les larges fusibles des colonnes soient en verre givré trempé, éclairé par des diodes blanches de l'intérieur. Les tiges sont en acier inoxydable découpé au laser. Les mêmes silhouettes d'herbe illuminées se superposent aux grandes lettres du nom de la gare, qu'il serait difficile de rater du wagon.
Il n'y a qu'une seule voie ferrée, au centre, et les architectes l'entendent comme le lit d'une rivière conventionnelle: le ruban de plafond garni de métal sombre au-dessus des trains reflète les reflets des rails, comme une surface d'eau inversée. Au centre se trouve un ruisseau. Sur les côtés de son «canal», il y a des plates-formes-bancs, où une quenouille géante «pousse» sur les colonnes lumineuses. Un peu plus loin, des bancs sont placés, les ondes métalliques de leurs bases ressemblent aux rebords d'un banc d'argile emporté par l'eau. Le sol en granit gris foncé unit tous les espaces de l'entrée à la plate-forme, désignant la surface de la terre.
Le thème du brouillard sur les murs des colonnes et des inscriptions incandescentes est repris par du marbre clair avec une brume de veines grises. Le brouillard n'est pas très réaliste, il est, comme la terre, seulement indiqué. La taille hypertrophiée de la bande dessinée de l'herbe renforce la sensation du jeu, de tomber dans l'intrigue d'une intrigue fantastique - qui, en effet, provoque un regard sur soi de l'extérieur: pourquoi l'herbe a-t-elle poussé ainsi? Qui suis-je si je suis moins d'herbe? Quiconque ne se cachait pas dans un champ de maïs mûr quand il était enfant pouvait ressentir quelque chose de similaire parmi les "fourrés" graphiques de la station de métro.
Les oiseaux, contrairement à la quenouille facilement reconnaissable, sont stylisés en silhouettes volumétriques avec différentes configurations d'ailes. Toutes les lampes, à un degré ou à un autre, sont devenues des oiseaux, leur prototype est un coin de canard, comme nous l'expliquent les auteurs. Les oiseaux en diamant blanc ne dépassent que légèrement du plafond, étant intégrés dans le motif diagonal de ses panneaux; Des triangles d'oiseaux suspendus multicolores, des panneaux volumétriques, similaires aux deltaplanes, se rassemblent en volées et, faisant écho au mouvement du courant humain, servent d'éléments de navigation supplémentaires, définissent la direction. Les lanternes triangulaires des escaliers roulants ressemblent à des becs d'oiseaux, bien que les auteurs proposent un prototype différent: la crête des toits, rappelant les villages perdus.
Un autre oiseau est à l'extérieur: une grande aile métallique profilée recouvre le pavillon d'entrée en verre qui brille dans la nuit. De grands auvents éclairés se forment devant les portes, et sur les côtés entre le verre des murs et les supports ponctuels de l'aile, il y a des «sinus» spacieux avec des bancs et un parking à vélos - des espaces publics de détente et de conversation.
Architecte et artiste, Sergey Estrin a su combiner le graphisme des roseaux et la plasticité des ailes en une intrigue cohérente, capturer la résonance entre le rythme du mouvement du métro et le coin des oiseaux migrateurs, la haute technologie et la mélancolie automnale.. Les constructeurs modernes exploitent intensivement le cliché bien connu sur les palais souterrains du métro de Moscou. Dans le même projet, au lieu d'un palais, il y a un semblant de Kitezh, qui est allé dans la clandestinité: avec le souvenir du silence résonnant d'un matin d'automne, si inattendu dans la circulation d'une grande ville.
