Deux des festivals de films indépendants les plus influents au monde, Sundance et Slamdance, ont pris fin le mois dernier. Les deux se déroulent traditionnellement dans la ville américaine de Park City, Utah. Cette fois, entre autres, des films ont été projetés, d'une manière ou d'une autre en rapport avec le thème de l'architecture et de la ville. Parlons des films les plus remarquables: neuf longs métrages et trois projets documentaires.
Columbus, réal. Cogonade
/ «Columbus», Kogonada
Le nom du film a été donné par la ville du même nom dans l'Indiana, où se déroule l'intrigue. Au cours des 60 dernières années, Colomb, avec une population d'environ 45 000 habitants, est devenu un lieu de pèlerinage pour les amateurs d'architecture moderne. Ici sont concentrés un tel nombre de bâtiments du XXe siècle, construits par d'éminents architectes, dont il est peu probable qu'ils se vantent d'une autre ville des États-Unis, et peut-être du monde, de taille comparable. Parmi eux, Ero Saarinen, Kevin Roach, I. M. Pei, R. M. Stern et autres. Le mérite revient à la Cummins Engine Company. C'est elle qui finance souvent des projets de bâtiments publics pour son Colomb natal et paie des redevances aux architectes.
Cette circonstance est devenue le point de départ du développement de l'intrigue. Le personnage principal nommé Gene vient à Columbus pour rendre visite à son père, qui est dans le coma. Mon père, à son tour, était venu de Corée en Indiana plusieurs années auparavant pour étudier l'architecture locale. Dans la ville de Jin, il rencontre une fille qui travaille dans une bibliothèque mais qui est passionnée d'architecture. Casey montre au jeune homme la ville et ses sites touristiques, discute du pouvoir de guérison des bâtiments et parle de sa rencontre avec Deborah Burke, doyenne de la Yale School of Architecture et fondatrice de son propre atelier à New York, qui a inspiré Casey à étudier l'architecture. Dans le film réalisé par Kogonada, l'architecture devient un personnage à part entière du film et symbolise l'espoir pour l'avenir, sa version utopique.
Critique: L'art du design, réal. Morgan Neville
/ "Abstrait: l'art du design", Morgan Neville
Le 10 février, le cinéma en ligne Netflix a lancé une nouvelle série dédiée aux designers modernes. Chacun des huit épisodes dure en moyenne 45 minutes et raconte l'histoire d'un personnage. Le tout premier épisode sur l'illustrateur Christophe Niemann a été montré au festival de Sundance. Il y a aussi des mini-films sur le chef du BIG bureau, l'architecte Bjark Ingels, sur le créateur au passé architectural, Tinker Hatdild, qui crée des baskets Nike depuis 1985, sur le photographe Platon (l'auteur de ce portrait de Vladimir Poutine) et autres.
Aerotropolis, réal. et scénariste Li Zheng-neng
/ «Aérotropole», Li Jheng-neng
Aerotropolis est un projet de développement ambitieux pour l'aéroport de Taoyuan, une ville du nord-ouest de Taiwan. Sur plusieurs milliers d'hectares de terrain, il était prévu de construire un hub de transport géant pour les avions et les navires. Mais aujourd'hui, il n'y a qu'une ligne de métro inachevée, des kilomètres de parcelles non aménagées, des terrains à des prix exorbitants et des milliers de résidents déplacés. L'histoire est accompagnée de conflits incessants et de scandales de corruption impliquant des fonctionnaires qui ont supervisé la mise en œuvre du projet.
Le personnage principal du film, espérant capitaliser sur la bulle économique générée par Aerotropolis, a investi toutes ses économies dans l'achat de biens immobiliers de luxe. Mais le plan d'enrichissement échoue: Allen ne trouve pas d'acheteurs, mais il ne peut pas non plus emménager dans un appartement de luxe, sinon le logement perdra sa «présentation». Allen se transforme effectivement en un sans-abri - il dort dans la voiture et utilise les toilettes publiques de l'aéroport.
Les messieurs, réal. Marvin Lemus
/ «Gente-fied», Marvin Lemus
La série humoristique se déroule à Boyle Heights, un quartier de Los Angeles majoritairement peuplé d'Hispaniques, représentants de la classe ouvrière. Cependant, après la gentrification, de riches Américains blancs ont commencé à déménager ici. Les anciens du quartier, pour la plupart des Mexicains de souche, ont du mal à faire face aux changements et aux problèmes survenus avec leurs nouveaux voisins.
"Pop-ah", réal. et scénariste Kirsten Tan
/ «Pop Aye», Kirsten Tan
Un architecte du nom de Tana a construit le gratte-ciel Gardenia Square à Bangkok dans les années 1990 et en a gagné le respect. Mais les temps changent et le nouveau chef de l'entreprise, le fils du patron précédent, décide de remplacer le bâtiment désuet par un nouveau gratte-ciel. L'entreprise n'a plus besoin des services de Tana, déjà d'âge moyen, et il n'est pas non plus le bienvenu à la maison. L'architecte entreprend spontanément un voyage à la ferme où il a passé son enfance; un éléphant l'accompagne là-bas. À la fin du voyage, une triste découverte les attend: leur maison a été vendue et à sa place se trouve désormais un immeuble résidentiel ordinaire de grande hauteur. Le film a remporté un prix spécial du jury au Festival de Sundance pour son scénario.
Coupe des travailleurs, réal. Adam Sobel
/ «La Coupe des travailleurs», Adam Sobel
Un autre exemple du côté obscur du développement «glamour», mais déjà au Moyen-Orient, est montré dans un documentaire du réalisateur américain Adam Sobel. Des travailleurs de l'Inde, du Kenya, du Ghana, du Népal, du Bangladesh et des Philippines construisent un stade au Qatar pour le championnat de football FIFA 2022. Deux mondes qui se croisent à peine. L'un est le camp de travail où vivent les constructeurs et leur travail acharné. De l'autre côté, il y a des centres commerciaux de luxe, qui apparaissent par les forces de ces travailleurs acharnés, mais où ils n'ont pas le droit de venir après 10 heures du matin.
«Incident à l'hôtel Neil Hilton, réal. Tariq Saleh
/ «L'incident du Nile Hilton», Tarik Saleh
Le film se déroule au Caire au milieu de la révolution de 2011 qui a renversé le président égyptien Hosni Moubarak. Quelques jours avant le soulèvement de la place Tahrir, un célèbre chanteur a été assassiné à l'hôtel Neil Hilton, situé à proximité. Les soupçons pèsent sur l'amant de la victime, un député et un magnat de la construction (en particulier, il est engagé dans la construction du «Nouveau Caire»). L'affaire est confiée à un policier nommé Nordin - corrompu, comme d'habitude, mais il a aussi des aperçus de conscience. Alors que l'enquête est en cours, le spectateur a le temps de voir les paysages conflictuels du nouveau et du vieux Caire: des bidonvilles où vivent des réfugiés soudanais illégaux, au luxueux manoir d'un développeur influent. Le drame a remporté le Grand Prix de Sundance.
"Dave a fait un labyrinthe", réal. et scénariste Bill Watterson
/ «Dave a fait un labyrinthe», Bill Watterson
L'artiste Dave, incapable de terminer l'une de ses œuvres, décide de construire une forteresse en carton au milieu du salon. Sa petite amie Annie, rentrant chez elle d'un long voyage, ne peut pas voir Dave hors des murs du labyrinthe, bien qu'elle puisse entendre sa voix. Dave dit qu'il est perdu à l'intérieur. Annie appelle ses amis à l'aide, et ensemble ils pénètrent dans la structure en carton. C'est là que commence la partie fantastique de l'histoire: l'espace du labyrinthe s'avère beaucoup plus grand et plus complexe qu'il n'y paraît de l'extérieur. Là, les gars découvrent une série interminable d'énigmes et de pièges. Selon les cinéastes, le décor du film a pris près de 3000 m2 papier carton. Le film a reçu le prix du public au Slamdance Festival.
"Ma copine est un monstre" *, réal. Nacho Vigalondo
/ «Colossal», Nacho Vigalondo
Le personnage principal Gloria (joué par Anne Hathaway), en raison de sa propre ivresse, perd son emploi et son petit ami à New York, après quoi elle retourne dans sa ville natale. La jeune fille découvre une étrange connexion avec un monstre qui fait rage à Séoul. Le lézard géant répète littéralement les mouvements du personnage principal - comme sur une télécommande. Il est révélé plus tard que l'influence de Gloria sur le sort d'une ville lointaine est le résultat du pouvoir destructeur de l'alcool.
Syndrome de Berlin, réal. Kate Shortland
/ «Syndrome de Berlin», Cate Shortland
La photographe d'architecture australienne Claire se rendra à Berlin pour photographier des bâtiments de l'époque de la RDA. Ici, elle rencontre un jeune berlinois séduisant Andy. Andy fait visiter Berlin à la fille, montre les bâtiments de sa périphérie, les moulins à vent et les petits parcs verdoyants. Le soir, une nouvelle connaissance amène Claire chez lui. Mais ce qui semblait être le début du roman se transforme en thriller: le lendemain matin, la fille se retrouve enfermée dans l'appartement d'Andy.
"Mémoires enregistrées", réal. Mark Palanski
/ "Souvenir", Mark Palansky
Dans ce film, l'acteur Peter Dinklage, familier au public de la série télévisée "Game of Thrones", a joué le rôle d'un fabricant de modèles architecturaux, qui, par la volonté des circonstances, se transforme en détective.
Dans Search of Corals, réal. Jeff Orlowski
/ «Chasing Coral», Jeff Orlowski
Le film est dédié au problème global de l'extinction des récifs coralliens. La question est analysée à l'aide de l'exemple de la Grande Barrière de Corail australienne, que les scientifiques appellent le «Manhattan de l'océan»: les dépôts de calcaire sont une sorte de villes sous-marines et de gratte-ciel pour la vie marine. Malheureusement, les conclusions des créateurs de l'image sont décevantes: les récifs coralliens sont au bord de l'extinction en raison de la montée en température sur la planète. Ainsi, en 2016, plus des deux tiers des coraux sont morts dans la partie nord de la Grande Barrière de Corail. Le réalisateur de documentaires de 33 ans a reçu le prix du public au Festival de Sundance.
* sous ce nom, le film sort en Russie
