Avant Enfilade MUAR, cette exposition itinérante a eu le temps de visiter différentes villes du monde, de Bruxelles à Tokyo. Mais il a commencé son voyage en mai 2011 comme une exposition dans les murs de la Faculté d'architecture de l'Université de Porto - presque synonyme de l'école de Porto, qui a incarné aux yeux des étrangers l'architecture portugaise des quarante dernières années. L'ouverture de l'exposition a coïncidé avec l'attribution du prix Pritzker à Edouard Sout de Moura, qui a marqué le début de la renommée mondiale de cet architecte hors du commun - et a évidemment servi de raison à la transformation de cette exposition, clairement préparée pour une public professionnel, dans un point du programme culturel général des ambassades portugaises à travers le monde. …
La période de relative obscurité qui a précédé cette longue période a peut-être été le moment clé de la biographie de Soutou de Moura. Selon le commissaire de l'exposition, André Campos, même relativement récemment, même les étudiants-architectes portugais ne le connaissaient pas très bien: Alvaro Siza restait la personnification de «l'école de Porto» tant au pays qu'à l'étranger. Soutou de Moura a débuté sa carrière dans son atelier, mais ouvrant même le sien à 28 ans, il est resté dans son cercle intime: leurs bureaux sont situés dans le même bâtiment, ils font parfois des travaux communs ou participent conjointement à des expositions et autres collectifs. projets. Siza, avec Aldo Rossi, a influencé Souta au début de sa carrière, mais le jeune architecte s'est ensuite tourné vers l'héritage de Giuseppe Terragni, Ludwig Mies van der Rohe, feu Le Corbusier, et donc dans son travail mature, il s'est éloigné de son patron - restant, cependant, jusqu'à récemment dans son ombre. On peut même supposer que, sans l'attention du jury de Pritzker, il n'aurait toujours pas été très connu en dehors de la péninsule ibérique: même en dépit du stade de football du Championnat d'Europe 2004 à Braga qui a attiré l'attention du public.
Dans l'article d'introduction du catalogue (malheureusement, son tirage était complètement épuisé avant même l'arrivée de l'exposition à Moscou), l'architecte espagnol Alberto Campo-Baeza note la véritable passion de Soutu de Moura pour les concours. De 1979 à 2010, il a participé à 50, et déjà lors du voyage de l'exposition à travers le monde, quatre autres projets s'y sont ajoutés - en 2011. Ses œuvres ne prennent pas toujours les premières places, et même en cas de victoire, la mise en œuvre n'est pas garantie - surtout dans la situation économique actuelle. Mais, malgré cette situation de «loterie» désagréable, il continue d'envoyer des candidatures aux concours: peut-être en est-il de cette très longue «obscurité».
Cependant, ce n'est qu'une partie de l'histoire. Son credo d'architecte est la résolution de problèmes: les émotions humaines provoquées par ses bâtiments lui sont souhaitables, mais il ne les considère pas comme une tâche, et il ne considère pas du tout une conversation sur le sens des formes digne d'attention. Par conséquent, les concours sont pour lui un terrain d'essai pour des idées, quelque chose comme une énigme ou un puzzle, ainsi qu'une occasion de développer des compétences. Dans le même temps, la situation même du concours - contraintes de temps, manque d'information, parfois - envie d'attirer l'attention sur le projet avec une sorte de «geste» (bien que Soutou de Moura n'en ait pratiquement pas) - fait projet soumis au jury sous condition. Campo Baeza a comparé une telle œuvre à un «rêve», et a qualifié l'exposition elle-même de «collection de rêves»: dans ces projets, les aspirations de l'auteur se manifestent peut-être plus clairement.
C'est peut-être précisément à cause de ces caractéristiques du matériau que les conservateurs André Campos et Pedro Gedis de Oliveira l'ont présenté de manière très succincte. A l'exception de quelques projets équipés de mises en page et de dessins divers, la plupart des travaux sont donnés sous forme de plusieurs croquis ou rendus avec une brève explication: nom, année, lieu. Ni les circonstances du concours, y compris le nom du client, ni la place occupée par Soutu de Moura à partir de l'exposition ne peuvent être reconnues, vous devez vous fier à votre propre mémoire: à Zurich, Rafael Moneo a gagné, à Rome - Zaha Hadid, à Vienne - David Chipperfield … Mais ici, peu importe: hors contexte, il est plus facile de lire l'écriture du maître.
