Le musée, créé par la Fondation Tchoban, est situé dans le quartier de Prenzlauer Berg, sur le site de l'ancienne brasserie Pfefferberg, qui abrite aujourd'hui une variété de galeries, studios et autres entreprises de «l'industrie créative». A côté de la nouvelle institution se trouve la célèbre galerie d'architecture Aedes, dont la fondatrice Christine Feireiss est membre du Conseil de conservation du Musée du dessin architectural.
Le petit bâtiment était attaché au pare-feu d'un immeuble résidentiel, et sa façade principale fait face à la perspective Christinenstrasse: il est clairement visible pour les piétons marchant depuis la place Senefelderplatz, où se trouve la station de métro la plus proche. Des motifs abstraits sont appliqués sur la surface en béton des murs, ainsi que des détails d'une esquisse de paysage théâtral de Pietro Gonzago: c'est à partir de cette œuvre, acquise par Sergei Tchoban en 2001, que sa collection de dessins architecturaux a commencé, qui a maintenant transféré au musée qu'il a créé. Le bâtiment, sur lequel ont travaillé Sergey Tchoban et Sergey Kuznetsov, démontre l'interprétation décorative des façades caractéristiques du bureau SPEECH, et il «pénètre» également à l'intérieur; le projet comprend des détails réalisés dans le même esprit, jusqu'à la poignée de porte et les rampes d'escalier. Dans le même temps, l'étage supérieur sous la forme d'une console en verre avec une surface inférieure en acier inoxydable poli rappelle le bâtiment berlinois de Tchoban -
hôtel nhow.
D'une superficie totale d'un peu moins de 500 m2, le bâtiment comporte cinq étages hors-sol et un sous-sol, de sorte que toutes les pièces à l'intérieur sont très chambrées, ressemblant à une maison historique en échelle et en atmosphère, et non à un bâtiment moderne. Compte tenu du fait que les objets exposés - graphiques architecturaux - nécessitent d'être visionnés à une petite distance, une telle taille, ainsi que la désignation des deux salles d'exposition en tant que «bureaux», semblent tout à fait appropriés. Ceci est cependant lié à une limitation technique: les espaces d'exposition peuvent simultanément accueillir - tout en maintenant le confort des visiteurs - environ 30 personnes, donc en cas de forte popularité des expositions, vous devrez entrer un rendez-vous préalable.
Le premier étage est occupé par un hall, conçu comme une bibliothèque dans une maison privée: les visiteurs peuvent y attendre leur tour, feuilleter des livres ou acheter un catalogue. L'espace est visuellement agrandi par un plafond en miroir sombre. Au-dessus, il y a deux étages avec une salle d'exposition sur chacun d'eux, un niveau de stockage, et tout en haut il y a une terrasse avec un prisme transparent d'une salle de réunion, où vous pouvez également organiser des conférences ou des conférences de presse.
Les deux salles d'exposition représentent de larges «couloirs»: cette configuration donne la surface maximale du mur pour accrocher avec une largeur de pièce confortable minimum de 3,72 m. Au total, le musée peut montrer jusqu'à 70 œuvres, il peut également être réalisé dans chacun des les autres salles ont une exposition séparée. Grâce aux épais murs de béton autoportants et à l'absence de fenêtres dans les halls, le musée a les propriétés d'un thermos: il conserve la température et l'humidité créées à l'intérieur pendant une longue période (45%) et protège l'intérieur de toute modification. dans l'environnement extérieur. Cela a rendu le bâtiment très économe en énergie: avec la norme allemande pour les bâtiments neufs de 290 kWh / m2 / an, il ne consomme que 50 unités. De plus, des conditions de température et d'humidité constamment surveillées, divers systèmes de sécurité, un éclairage avec le rayonnement ultraviolet le plus bas possible vous permettent de montrer les objets les plus précieux. Par exemple, la première exposition était une collection de dessins des temples de Paestum par Giovanni Battista Piranesi du John Soane Museum de Londres: il n'y avait pas eu l'occasion de tous les exposer chez soi, donc cet été le public berlinois a eu une rare occasion de appréciez cet ensemble graphique dans son intégralité. Ces œuvres, uniques en qualité et en taille, seront ensuite exposées à la Morgan Library de New York.
Et le musée Soun présentera cet été les meilleures choses de la collection de la Fondation Tchoban (ce fonds est propriétaire du musée) et des dessins de Sergei Tchoban. Le travail du musée de Berlin est construit précisément sur le principe de l'échange: c'est ainsi que sa fonction - la vulgarisation du dessin en tant qu'élément important de la culture architecturale - est pleinement réalisée. Il est prévu d'organiser 4 expositions par an, dont 2-3 - à partir de matériaux d'institutions partenaires: en plus du musée Souna, elles comprennent l'École des Beaux-Arts de Paris (à partir de là les expositions de Charles Garnier et de ses diplômés-lauréats du Prix de Rome doivent arriver) et le Musée d’Architecture d’Etat. UN V. Shchusev, les négociations sont menées avec succès avec le New York Museum of Contemporary Art MoMA. Les œuvres de maîtres du passé sont combinées dans le programme du musée avec les œuvres de nos contemporains: outre les œuvres de Tchoban lui-même, sa collection comprend des dessins de Zvi Hecker, Ben van Berkel, Wolf Pryks offerts par les auteurs.
