Le Brick Award est une récompense décernée tous les deux ans par le plus grand fabricant de briques Wienerberger AG pour la meilleure céramique de construction. Les objets sont nominés pour le concours par des critiques d'architecture et des journalistes. Cette année, 300 candidatures ont été soumises, parmi lesquelles 50 projets de 28 pays ont été sélectionnés, parmi lesquels le jury a désigné cinq lauréats. Les juges comprenaient des architectes renommés: Plamen Bratkov (Bulgarie), Rudolf Finsterwalder (Rudolf Finsterwalder, Allemagne), Hrvoje Hrabak (Croatie), John F. Lassen (Danemark), Zhang Lei (Zhang Lei, Chine).
La cérémonie de remise des prix a eu lieu à l'hôtel de ville de Vienne, en compagnie de l'Orchestre symphonique de Vienne.
Les invités ont été accueillis par le maire de Vienne et la direction de Wienerberger AG.
L'architecte sud-africain Peter Rich et ses collègues (Peter Rich, Michael Ramage, John Ochsendorf) ont reçu le Grand Prix et la Special Brick Solution pour le centre d'interprétation de Mapungubwe en Afrique du Sud.
Le paysage culturel de Mapungubwe est inscrit sur la liste du patrimoine de l'UNESCO depuis 2003. Son centre de référence est un espace de pavillons voûtés de différentes tailles, où des découvertes archéologiques sont exposées dans l'environnement d'origine du parc national.
En collaboration avec l'Université de Cambridge et le Massachusetts Institute of Technology, les architectes ont étudié les conceptions des voûtes méditerranéennes et les ont utilisées dans leur projet. Dans les années 1970, pendant la période de l'apartheid, Peter Rich a étudié et documenté la typologie des établissements africains traditionnels. Ces explorations l'ont aidé à adapter le nouveau bâtiment de manière organique à son contexte: "Je regarde leurs maisons et crée un bâtiment dont la philosophie est ancrée dans la tradition locale."
Les architectes ont pris grand soin d'impliquer la population locale dans la mise en œuvre du projet, résolvant ainsi les problèmes éducatifs et sociaux. Pour la construction du complexe, ils ont invité des résidents sans emploi formés à la fabrication manuelle de briques et de tuiles. Ce n'est pas une décision aléatoire, mais le credo de l'atelier de Peter Rich: «Les designers doivent travailler pour un large public, pour ceux qui n'ont pas les moyens d'inviter un architecte. Je veux être au service des moins privilégiés."
«L'équilibre entre la technologie dépassée et la haute technologie avec des références à un paysage local inhabituel crée une architecture aux dimensions universelles et intemporelles», a déclaré Hrvoje Hrabak, membre du jury, à propos de ce travail.
Le cabinet d'architecture écossais NORD a remporté la nomination de bâtiment non résidentiel pour un projet de sous-station électrique pour les Jeux Olympiques de 2012 situé dans l'East End Park de Londres.
Le design géométrique épuré est accentué par la texture des briques de charbon de bois. L'expressivité du bâtiment est donnée par le contraste des textures de la surface de brique monotone au bas de la façade et de la maçonnerie à motifs plus lâche en haut du bâtiment.
Ce bâtiment fait partie du complexe qui forme le tissu du parc olympique. Dans le même temps, sa "simplicité monolithique se sépare volontairement du jeu spectaculaire avec la forme caractéristique des installations sportives environnantes" - c'est ainsi que l'auteur du projet, le fondateur du bureau d'architecture NORD, l'architecte Alan Pert, a défini le concept.
Le projet, dans une interprétation moderne, perpétue la tradition de la construction industrielle à Londres. «Le jury considère ce bâtiment comme un projet très réussi en raison de son idée claire et de la parfaite exécution de la façade en brique», a commenté Zhang Lei à propos du prix.
Dans la nomination de la maison unifamiliale, l'architecte Bart Lens a impressionné le jury avec son projet à Gaasbeck, en Belgique, appelé Rabbit Hole.
La tâche des architectes était de reconstruire une ferme en brique délabrée, un hangar à vaches et une cour de ferme. Tous les bâtiments sont adaptés pour vivre et gérer un cabinet vétérinaire. La ferme a été adaptée aux exigences de la vie moderne, tout en conservant tout son charme rural. "La brique est utilisée ici non seulement comme matériau de mur, elle est devenue l'idée principale de ce projet, elle relie le passé et le présent", a déclaré l'auteur.
De chaque fenêtre de cette maison, vous pouvez voir le château Haasbeck du 17ème siècle. Tout comme le château, le Rabbit Hole est devenu un élément visuellement puissant et culturellement déterminant du paysage. Son architecture est si organiquement inscrite dans l'environnement qu'il semble que tout s'est développé si historiquement depuis des temps immémoriaux ou a été créé par la nature elle-même.
D'ailleurs, tous les autres bâtiments de l'atelier Bart Lens sont également en briques. En Belgique, il y a un dicton qui dit: "Les Belges naissent avec une brique dans le ventre".
Dans ce projet, le jury a été très impressionné par l'extension en forme de cloche, cheminée, qui a donné le nom au projet. Il a été créé comme un espace intermédiaire entre deux bâtiments - un immeuble résidentiel et une clinique vétérinaire. «C'est vraiment inspirant lorsque vous vous tenez dans un espace public, que vous regardez à travers l'espace nouvellement créé et que vous ne voyez pas ce qui se passe ensuite, au coin de la rue, il vous suffit donc de marcher dans la lumière», Plamen Bratkov partage ses impressions.
Les frères architectes portugais Francisco et Manuel Aires Mateus (Lisbonne, Portugal) ont remporté la catégorie «Immeuble résidentiel» avec une maison de retraite à Alcácer do Sal (Portugal).
Ils ont créé un espace de vie fonctionnel, confortable et répondant aux besoins de la société. «Notre objectif était de faire en sorte que les résidents de la maison aient un équilibre équilibré entre vivre dans une communauté de personnes âgées nécessitant des soins et protéger respectueusement leur vie privée», ont déclaré les architectes. "En raison de la mobilité limitée de ceux qui vivront dans le bâtiment, tout mouvement doit être émotionnel, apporter une nouvelle expérience." Le design intérieur prévoit un espace privé dont l'utilisation et la conception sont déterminées par les invités eux-mêmes.
Le long bâtiment serpente au-dessus de la surface, montant et descendant en fonction du terrain. Le jardin environnant s'étend jusqu'au toit et est accessible du haut du bâtiment. Le mur creux isolé thermiquement est enduit à l'extérieur et recouvert d'une couche de peinture blanche brillante qui souligne le caractère sculptural de la forme du bâtiment.
La façade ressemble à un échiquier (ainsi qu'à une colonne vertébrale ou à une fausse mâchoire), avec une surface blanche comme neige, qui est "percée" d'ouvertures ou de niches vitrées. «Les espaces sont conçus pour permettre à la lumière d'atteindre le couloir, pour donner une séquence de vues et pour fournir des vérandas ouvertes dans les chambres», explique Aires Mateusz. "Ce n'est pas tant une façade que d'ajouter ou de soustraire de la masse et du vide."
Le membre du jury Rudolf Finsterwalder a déclaré: "L'architecture est ici comprise comme sculpture et appartient donc à la tradition des grands maîtres portugais: Álvaro Siza Vieira et Eduardo Souto de Moura."
Dans la nomination «Réaménagement», le jury a choisi l'atelier «week-end» de l'architecte slovaque Pavol Panak (Pavol Panak, Bratislava, Slovaquie).
Pendant 10 ans, il a réalisé de manière indépendante la plupart des travaux de restauration et a transformé l'ancien four à briques, situé à Chakhtitsa au pied des Carpates, en son "refuge" personnel et architectural.
«Le studio rend hommage à la tradition, au lieu et à la fabrication de briques. Cuire des briques était un travail particulièrement important qui exigeait de la concentration, de la patience et des compétences », c'est ainsi que l'architecte Pavol Panak décrit son approche du projet. Convaincu que l'architecture requiert ordre, tradition et en même temps évolution, l'auteur a créé un atelier basé sur le respect presque parfait des règles de la géométrie cartésienne.
Le membre du jury John Foldbjerg Lassen transmet ses impressions de la manière suivante: "Le bâtiment excite, car il évoque beaucoup d'émotions - comment il crée son propre espace et comment il se confond avec l'environnement."
Parmi les Russes, ont assisté à la cérémonie des architectes du bureau Architecturium, SPEECH Choban & Kuznetsov, Studio-44, bureau d'Evgeny Gerasimov; architectes d'Ekaterinbourg et de Kazan, journalistes d'Archi.ru et du magazine Tatlin.
L'événement s'est accompagné de la présentation du livre Brick'12 avec les dessins des bâtiments qui ont remporté le concours, ainsi que tous les bâtiments qui ont été présélectionnés. Le livre montre clairement à quel point la brique innovante peut être utilisée dans l'architecture moderne. Les descriptions de projets ont été faites par des journalistes d'architecture qui ont personnellement visité les sites. "Eyes of Fascination", comme l'a écrit le magazine d'architecture allemand Deutsches Architektenblatt à propos du livre, est un excellent guide pour les architectes et les étudiants.
De plus, Brick + est inclus dans la partie 2 du livre pour la première fois cette année. Il décrit l'utilisation de briques dans un projet de rénovation de la Tate Modern de Londres par le cabinet d'architecture suisse Herzog & de Meuron. Dans un essai sur l'architecte Sir David Chipperfield, vous pouvez le lire sur le travail et les loisirs. Et l'essai de la lauréate du prix Nobel de littérature Elfrida Eleenek raconte l'histoire du sculpteur céramiste Kurt Ohnsorg.
