Pour la troisième année consécutive, le commissaire du festival est Yuri Avvakumov, pour la troisième année, «Zodchestvo» est organisé selon le principe du pavillon, et les expositions, regroupées par 12 «cubes» en tissu, sont déjà perçues comme traditionnelles. Le thème transversal du spectacle, proposé par le commissaire, est également devenu une tradition. Il y a deux ans, Avvakumov cherchait l '«Indice de durabilité», en 2010 il collectait «Nécessaire», et maintenant il se demandait ce qu'est l'architecture russe, quel est son génome et s'il y a quelque chose qui distingue notre architecture nationale de toutes les autres. La question philosophique ne s'est pas posée d'elle-même, mais est programmée pour coïncider avec le 30e anniversaire de l'Union des architectes de Russie, que le principal syndicat des architectes célèbre cette année.
Alors que Yuri Avvakumov venait de proposer une nouvelle structure pour l'exposition, il a promis que l'un des pavillons porterait le fier nom de «Russie» et présenterait une exposition curatoriale compétitive «capable de présenter l'architecture russe sur la scène internationale». Cette description se trouve aujourd'hui sur le site officiel de Zodchestvo, mais, à proprement parler, elle ne correspond plus à la réalité. Premièrement, cette année, le festival n'a en principe pas d'exposition curatoriale - le manifeste est imprimé en gros caractères sur la façade latérale de l'un des pavillons les plus proches de l'entrée, et, après s'être familiarisé avec lui, les visiteurs peuvent se lancer dans une recherche indépendante. pour les caractéristiques nationales de l'architecture russe. Deuxièmement, il n'y a pas non plus de «Russie», bien que les «régions», dans lesquelles sont rassemblées les expositions d'ateliers et d'instituts de design de différentes parties de la Fédération de Russie, ont survécu. Quant à "Russie", alors, apparemment, en l'honneur du thème choisi, le conservateur a décidé d'étendre ce nom à tous les pavillons - heureusement, il se compose de six lettres en russe et en anglais, juste assez pour 12 "cubes".
Cette année, il n'y a pas de pavillon séparé à Saint-Pétersbourg, qui a toujours été une présence à très grande échelle au festival auparavant. Mais la République de Sakha (seule une petite pièce devait être donnée au concours «Maison du XXIe siècle», qui manquait d'un pavillon), «Territoire de Krasnodar», «Moscou» et «Skolkovo» avaient leurs propres «cubes». Dans ce dernier, les visiteurs se voient promettre la 4D, mais il n'y a pas lieu d'avoir peur des vibrations et des odeurs: Skolkovo «four-te» est quatre projecteurs vidéo qui montrent des vidéos colorées sur la future ville de l'innovation sur les quatre murs du pavillon. Et pour ceux qui ont l'intention de regarder tous les films ou simplement de se détendre sous la techno groovy, des poufs lumineux sont éparpillés sur le sol.
Krasnodar Krai est un pavillon non moins visité que Skolkovo, et la raison de l'intérêt général est à peu près la même: tout le monde a entendu parler du chantier olympique, mais personne ne sait ce qui s'y trouvera réellement. L'exposition de Krasnodar lève le voile du secret: au centre du pavillon, il y a deux grands modèles, sur lesquels tous les objets de la vallée d'Imeretinskaya et de Krasnodar proprement dit sont rassemblés, et des tablettes des stades projetés, des palais de sport et des arènes de glace sont accrochées sur les murs. Et, d'ailleurs, presque tous ces objets ont été créés ou adaptés par des architectes russes, et sur certaines tablettes le timbre "CAP 30 ans" arbore fièrement.
Dans le pavillon «Moscou», au contraire, il y a très peu de découvertes: les murs y regorgent littéralement de toutes sortes de plans généraux et d'urbanisme, et un tapis rouge est lancé en diagonale, sur lequel le support de verre de le Comité d'architecture de Moscou se lève. Cette boîte présente toutes sortes d'objets socialement importants - des immeubles d'appartements confortables de la nouvelle série, par exemple des jardins d'enfants typiques avec un nombre suffisant de salles de jeux, un centre de loisirs avec un bloc sportif. La question: «Et où est l'architecture?» Est-ce déjà prêt à rompre la langue, mais on marche deux fois d'avant en arrière sur le chemin écarlate, et le message du Comité de Moscou pour l'architecture et la construction devient évident: s'agit-il d'architecture lorsque la ville n’a pas d’infrastructures sociales pratiques.
Tout aussi indistinct, hélas, est le pavillon «Urbanisme», situé tout au bout de l'exposition. D'une part, il s'agit d'une adhésion claire à la tendance - que les villes modernes sont peu pratiques et ont besoin d'une ambulance de la part d'urbanistes professionnels et avisés, ce n'est pas dit aujourd'hui par une personne paresseuse. D'un autre côté, ce qui suit est assez formel - eh bien, des tablettes sont accrochées aux murs (principalement des plans pour le développement territorial de régions et de districts individuels), eh bien, au centre du pavillon, il y a un énorme modèle sans nom représentant la mer côte, montagnes et agglomérations douillettes entre eux - mais après tout, aucune question précise n’est résolue. À propos, il n'y a pas une seule tablette (dans le cadre de tout le festival) et sur "Big Moscou" - maintenant, probablement, la question la plus douloureuse pour les deux régions centrales du pays. Cependant, le week-end, les organisateurs promettent de tenir une discussion sur ce sujet.
La couche d'exposition extérieure (et, comme toujours, assez mince) sur les deux murs du Manège contient les bâtiments et les projets soumis au concours. Certes, la salle d'exposition, comme vous le savez, a une longueur très décente - pendant tant de mètres au cours des deux dernières années, hélas, il n'y a pas eu de projets ou de bâtiments, donc ils ont été complétés avec tous les spectacles qui ont eu lieu. récemment ou ont lieu en ce moment. Il s'agit d'une série d'expositions d'architecture de temple organisées par l'Union des architectes dans plusieurs villes, et le prix de la Maison de l'année (en raison de laquelle de nombreux bâtiments présentés sont répétés deux fois), et le prix national d'architecture de paysage, et le Premier concours russe de verre en architecture. En général, un tel résumé des événements de l'année est apparemment une option idéale pour ceux qui ne viennent dans la capitale que pour Zodchestvo, mais sont sincèrement intéressés par «ce qu'ils ont d'autre ici».
Cette année, il y avait également peu de participants au concours traditionnel des jeunes architectes, et les écoles d'architecture sont en quelque sorte présentes de manière fantomatique dans l'exposition: 21 universités sont déclarées dans le catalogue, mais en réalité, seuls 3-4 étudiants montrent leur travail. Eh bien, et l'apothéose de la modestie était l'exposition des candidats pour le prix principal du festival - "Crystal Daedalus". Ce sont des projets et des bâtiments, présélectionnés par le jury comme les plus méritants et déjà récompensés par des diplômes de divers degrés. Et si le "bronze" et "l'argent" ont obtenu trois objets exigés par la réglementation (bien que dans les deux nominations en raison de la restauration d'édifices religieux), alors un seul projet et deux bâtiments postulent pour "l'or" cette année - Boris Eifman's Dance Academy "Studios 44", restauration complexe du musée-réserve d'Oranienbaum (Demetra LLC) et du centre scientifique et clinique fédéral d'Alexander Asadov pour l'hématologie, l'oncologie et l'immunologie pédiatriques. Dans un scénario aussi maigre, l'issue de la lutte pour «Daedalus» est presque évidente, ainsi que le fait que l'architecture russe traverse toujours une crise grave. C'est même dommage que le nom «Russian Poor» ait déjà été utilisé par un autre conservateur, non moins célèbre.
