Le complexe résidentiel Skolkovo-Park a été construit sur ordre de la société de développement Millhouse non loin du périphérique de Moscou (160 m de l'autoroute en ligne droite), au sud de l'autoroute Skolkovskoye, à côté du complexe résidentiel Grunwald, sur la rue Vesennyaya de le village de Zarechye. Classe - premium, grands appartements, de 60 à 130 m2, et pour les résidents des premiers étages, leurs propres petits jardins à l'avant sont fournis. Le parking est spacieux, l'aménagement paysager est au-delà des éloges, il est à cinq minutes à pied de l'école de commerce, à quinze minutes de la ville de l'innovation. Du point de vue des bienfaits de la vie, du confort et de la qualité, tout va bien.
Millhouse possède environ 600 hectares de terrain dans cette zone, y compris le parc Meshchersky loué à long terme puis aménagé, alias Bakovsky. Au nord de l'autoroute, au sein de la ville de l'innovation, Millhouse a également mis en place le plus grand club de golf d'Europe. À l'avenir, le client prévoit de construire plusieurs bâtiments du parc d'activités sur le site entre le nouveau complexe résidentiel et le périphérique de Moscou. De plus, la rivière Setun, qui coule le long de la frontière nord du complexe résidentiel, a été nettoyée et aménagée: les berges ont été fortifiées, un remblai de mélèze est apparu - il a été élevé au-dessus de l'eau sur pilotis, empêchant les inondations. Dans ces lieux, que les Moscovites associent désormais moins aux clôtures des manoirs d'élite qu'au "thème de l'innovation", il est exigu, mais beau, et le parc de Skolkovo ressemble à un coin de paradis, en grande partie à cause de la architecture de Vladimir Plotkin.
Nous avons dit
sur le projet d'un complexe résidentiel à Zarechye, plus tard nommé "Skolkovo-Park", en 2010. La construction de l'école de gestion de Skolkovo par David Adazhie venait juste d'être achevée dans le quartier, tandis que l'innograd existait sous la forme d'un plan directeur pittoresque du bureau AREP, et que personne n'avait entendu parler des quartiers D2 du Technopark. Ensuite, il m'a semblé qu'une caractéristique importante du projet de Vladimir Plotkin était une transition soudaine des lignes droites aimées par l'architecte aux courbes, un changement du paradigme plastique d'une règle à une boussole.
La forme arquée est très importante pour les bâtiments du parc Skolkovo, mais, selon Vladimir Plotkin, elle était le résultat de nombreuses restrictions sur le site complexe. En bref, la maison a dû se plier de manière à obtenir un ensoleillement maximal pour ses appartements.
Le fait est que, selon les règles des territoires environnants, pas une seule fenêtre du complexe résidentiel n'aurait dû être tournée vers le sud, ce qui est le plus avantageux en termes d'ensoleillement. De l'est - la bruyante rocade de Moscou, et la partie la plus agréable du paysage - la rivière, est située du côté nord. Relativement libre de restrictions, mais également pas très bon en termes d'éclairage, le coucher du soleil côté ouest. Par conséquent, comme l'architecte l'a raconté dans son entretien au magazine Project Russia (№77, 2015, pp.41-56), les arcs du plan ont d'abord été dessinés comme une blague: la somme des réflexions sur les angles les plus bénéfiques pour l'insolation.
Ainsi, les «jambes» du bâtiment font face au sud avec des extrémités aveugles, un mur de pierre rond et une ligne de «rideaux» en pierre, semblables à des contreforts, populaires dans l'architecture des théâtres et des comités régionaux des années quatre-vingt. Le virage protège, ne permet pas aux fenêtres de tourner là où ce n'est pas nécessaire, mais permet en même temps à certaines des ouvertures «couvertes» de capter les rayons du soleil du sud-ouest. Les principaux «pièges à lumière» sont des baies vitrées triangulaires qui recouvrent la plupart des façades: elles se détournent, tournent, changent de direction. Les arcs du plan et les baies vitrées des façades doivent donc être compris comme des techniques plus pragmatiques, qui ont permis de faire sortir le maximum de confort pour les locataires d'une maison haut de gamme - et non des plaisirs plastiques auto-précieux. Comme ça.
Alors, mais pas ainsi. Un architecte qualifié gère l'art pour le bien de la pratique et vice versa.
À mon avis, le principal avantage de ce complexe de maisons est sa légèreté. La subtilité des traits, proche de l'éphémère, bien que ne dépassant pas la frontière du réel, est noble, encore plus, presque irréelle, une sorte de modiglianien. Rien d'inertie, pas d'encombrement et de pression de masse. La maison est mince, ce qui est en général caractéristique des meilleures «assiettes» modernistes, mais aussi courbée - la rotation la rend mobile en raison du changement constant de perspective - si vous regardez les bâtiments en réalité, errant.
L'effet du tourbillon transparent au bord de l'éphémère était l'une de mes principales impressions du rendu du projet, qui faisait écho aux graphismes de studio de Vladimir Plotkin, où tout est transparent et vole, et souvent tourbillonne, tourne comme des planètes - un effet papier astronomique., extrêmement difficile à mettre en œuvre. Ici, dans le bâtiment achevé, on a réussi en partie à garder cette légèreté de forme et, par conséquent, d'être.
Étonnamment, les photographies, même les plus belles, ne véhiculent pas le principal avantage. Sur eux, vous pouvez voir les détails, la qualité et la subtilité de l'exécution - et les boîtiers, grâce au client, ont été construits exactement comme prévu et finis avec une haute qualité. Pour évaluer l'énergie d'un bâtiment, il faut le voir en direct, car tout est une question de mouvement, dans des reflets du ciel et des angles en constante évolution, ce qui rend la maison comme de l'eau, et vous pouvez la regarder longtemps..
La composition architecturale est visiblement théâtrale - le bâtiment guide le spectateur en utilisant les techniques de la scénographie baroque: il couvre l'avant-scène avec la circonférence d'une façade concave, joue avec des rayons de «plans visuels» coupant le virage de la partie nord-est en bâtiments séparés, s'ouvrant entre eux, comme entre les rideaux, vue sur la rivière. Le mur recule alors, puis vient au premier plan, s'invite à l'intérieur, puis il mène le long d'un arc, formant un espace clos de la cour, puis il ouvre une perspective lointaine.
Mais c'est aussi ce qu'est le mur. Si l'on se souvient des maisons en anneau et des maisons aux serpents des années 60, elles conservaient généralement une densité de masse avec des alvéoles uniformes, ce qui donnait au coude une solidité plastique, une matérialité sculpturale, sans oublier la possibilité de compter facilement les sols.
Ici, à première vue, il est difficile de comprendre comment les façades sont disposées - nous sommes plus susceptibles de voir un vortex du champ d'énergie, mais pas les cellules des fenêtres. Le point est dans les baies vitrées, qui, comme déjà mentionné, sont nécessaires pour capter plus de lumière. Les façades principales, pour la plupart occidentales, en sont presque entièrement constituées, les baies vitrées se combinent quelque part deux, et quelque part trois étages, moins souvent elles se contentent d'un seul, brouillant notre perception des niveaux et de l'échelle. Aux points de rencontre des spots multidirectionnels, les baies vitrées sont légèrement "accrochées" les unes aux autres, ce qui fait de la maison un peu un tapis roulant ou une chaîne de vélo.
Les arêtes et les arêtes cassent la surface arquée, la rendent composite et privent la sculpturalité inhérente à l'arc. Inutile de dire que c'est l'une des solutions de l'auteur préféré de Vladimir Plotkin pour les volumes ronds. La masse entre les mains de l'architecte ne se plie pas comme la pâte à modeler, mais préfère «se casser» en de nombreux composants. Il semble que pour la première fois la réception d'un cylindre nervuré ait été trouvée dans l'un des projets de 2008 pour
complexe de bureaux sur la rue Valovaya. Une version plus sobre de l'accordéon des baies vitrées en pierre de verre a été testée dans la maison pour Bolshoy Sukharevsky Lane. Plus récemment, la même façade nervurée et la même combinaison de pierre claire et sombre sont apparues dans le projet de la rue Kulneva. Les nervures dématérialisent avec succès la façade, la transformant en engrenage, puis en paravent - en un mot, remplaçant le plastique de tournage par des arêtes vives. Cela ajoute également une musicalité inattendue - vous voulez appuyer sur les saillies comme des touches, et leurs groupes, parfois pairs ou alternés, semblent être des accords pétrifiés.
En revanche, la maison n'est pas ébouriffée partout, la logique de la matière est observée: si les façades concaves sont assemblées par les «plis» des baies vitrées, alors les courbes, notamment la façade extérieure orientale face au périphérique de Moscou » s'étire »et s'arrondit en douceur. Ici, la maison a un «arrière», une façade arrière, et suivant la logique de la direction de l'ensemble, elle sera considérée comme la dernière.
Une autre caractéristique est le rapport verre / pierre. Ils sont à peu près égaux en nombre, et la pierre, en outre, est de deux types, calcaire clair et sombre, brun grisâtre, le premier joue du violon principal, le second accentue les ombres et même les dessine avec lui-même, compensant le manque de soleil contrastant dans notre bande au moyen d'une sorte de grisaille architecturale (c'est aussi la technique préférée de l'auteur - sur la maison de Chertanovo, architecturalement complètement différente, vous pouvez voir des éléments d'une "grisaille" similaire).
L'important est que la grisaille est essentiellement un graphique et non un appareil volumétrique; c'est une technique pour imiter le volume au moyen d'un plan. La pierre continue à se comporter plus graphiquement, sans accentuer sa propre masse. Des blocs de pierre flottent dans le plan froid du verre, comme des feuilles sur l'eau, formant un motif commun avec le verre - un triplex avec un léger effet miroir qui protège les résidents des regards voisins. Et bien qu'il y ait plus de verre sur la première façade et plus de pierre dans la cour, cela ne change pas trop la situation - dans la formation de saillies triangulaires, deux matériaux participent, finalement, sur un pied d'égalité. Il s'avère que la différence entre le verre et la pierre réside dans les nuances de transparence, c'est-à-dire qu'elle n'est pas très significative, et cette approche est complètement, je dirais même déclarativement, classique.
Cependant, le rôle tectonique habituel de la pierre n'est pas complètement ignoré. Sur la façade principale du bâtiment ouest, la pierre forme un méga-charpente d'une corniche et plusieurs tiges verticales, semblables aux supports d'un ordre géant, mais espacées rarement, fines et tournées vers l'extérieur non pas avec un renflement, mais avec un rebord lumineux, semblable à un livre ouvert, mettant l'accent sur la convention avec toute son apparence. Pendant ce temps, d'une manière ou d'une autre, et l'écho de la colonnade est ce qui transforme l'arc en circonférence et évoque un tas d'associations, de l'ancien au manoir.
Le thème est repris par une autre colonnade - plus petite, sur deux rangées et transparente, placée sur le toit d'un centre public en verre. Fonctionnellement, cela semble être la terrasse du restaurant. Au sens figuré, il s'agit d'une anti-tour, accentuant l'entrée de la cour, d'une part, et d'autre part - un pavillon milavida, semblable aux rotondes en colonnes dans les parcs sur une colline, et similaire, par exemple, à la Colonnade Apollo à Pavlovsk.
C'est comme si la transformation du manoir avec un parc en une maison moderne se déroulait sous nos yeux - il tournait, partait, l'un grandissait, l'autre devenait de plus en plus mince, et maintenant des fragments nostalgiques sont fondus dans la nouvelle structure. C'est ainsi que l'on retrouve des reliefs antiques dans les murs des cours romaines. Il est intéressant de noter que toutes ces notes classiques, d'une part, ne contredisent pas du tout le tout, puisque même le modernisme d'après-guerre a bien su intégrer des colonnes sans obéir aux classiques. En revanche, ils ne sont inhérents qu'au premier bâtiment, ce qui le rend encore plus théâtral dans les coulisses. Il est, en quelque sorte, un rideau qui rencontre le public, et alors déjà - les engrenages de la vie.
La nostalgie d'automne subtile et transparente de la paix perdue de l'âge d'or, qu'il s'agisse d'un manoir près de Moscou ou d'une fantastique Arcadie, est soutenue par l'amélioration du territoire. Je dois dire que le nom "Skolkovo Park" est justifié non seulement par la proximité du parc Meshchersky, le territoire du complexe résidentiel est assez grand et pas densément construit, mais plutôt délicatement pour notre époque, laissant les résidents beaucoup de " air". Le premier projet d'aménagement paysager a été réalisé par TPO "Réserve". Ensuite, le client a organisé un concours, qui a été remporté par le bureau anglais Hyland Edgar Driver. Vladimir Plotkin a grandement apprécié l'option d'aménagement paysager proposée et mise en œuvre par la société britannique - et en effet, c'est un paysage très soigneusement planifié, beau et également facile à percevoir, confortable et non saturé. Le parc est planté de plantes qui fleurissent à leur tour et changent la couleur des feuilles, rafraîchissant régulièrement la peinture du paysage; les pelouses sont équipées de géoplastiques souples; tout est éclairé par une douce lumière réfléchie qui ne aveugle pas les yeux.
Mais pour moi, les éléments clés les plus intéressants du jardin-parc sur le territoire du complexe résidentiel sont deux amphithéâtres, qui ont été situés par des architectes anglais dans les endroits où des étangs artificiels ont été conçus dans le projet de paysage "Reserva". Ce sont des lieux prédéterminés par l'architecture du bâtiment. Le premier étang était situé à l'endroit où la boussole était installée, ce qui dessinait un arc de la façade principale. Les Britanniques en ont fait un amphithéâtre vert, extrêmement charmant: les marches herbeuses rappellent définitivement les théâtres des villes anciennes, mais pas les glamour restaurés, mais les authentiques, détruits par une série de tremblements de terre, où les bancs de pierre ont été déplacés ou complètement perdu, et les marches sont restées. Ce qui entre en résonance avec le contour de la colonnade de la façade pousse les pensées du promeneur, rendant la promenade pas oisive.
Le deuxième amphithéâtre marque le point de rencontre des deux lignes de vue principales, coupant les coques et faisant face à Setun - c'est le point avec la meilleure vue. Les marches herbeuses sont encadrées et Millhouse envisage d'installer des bancs ici. Autre découverte du paysage: une petite colline du côté est atténue avec succès le bruit du périphérique de Moscou, du moins pour les premiers étages.
Si nous nous éloignons de la contemplation des beautés du parc et que nous regardons à nouveau autour de nous, que nous regardons plus loin, nous ne pouvons pas ne pas remarquer que les environs de l'autoroute Skolkovskoye sont maintenant dans une phase aiguë de la période de transformation. Auparavant, ici, comme le long de l'autoroute Rublevskoe, il y avait principalement des clôtures - et même maintenant, dès que vous tournez un peu sur le côté, vous vous retrouvez dans leurs gorges. C'est une impression bien connue de la région de Moscou, difficile à dire sur le plan émotionnel. Le parc Skolkovo a également une clôture, mais l'autre est transparente, en phase avec l'idéologie du projet - légère et sans contrainte. La maison, et derrière elle et son «jardin» ne se cachent pas dans la coquille du château, mais, en se retournant à l'air libre, inspirez profondément, comme si vous disiez le matin: oh, c'est bon! Et de quoi d'autre une personne a-t-elle besoin.
