Sergey Estrin:
- Je ne nommerai que les objets que j'ai vus de mes propres yeux, pas sur les photographies. Comme il y a aujourd'hui de nombreux grands photographes, l'image du magazine ne coïncide pas toujours avec l'impression vivante du bâtiment - cela est particulièrement vrai pour les bâtiments modernes, mais c'est également vrai pour les bâtiments historiques. De plus, les photographies ne véhiculent pas toujours les sensations créées par l'environnement et le contexte est très important pour comprendre l'architecture. Un des critères qui m'a guidé dans le choix de mes lieux «préférés» est de savoir s'il y a une envie de les regarder longtemps, de les regarder, de se promener, de les photographier sous différents angles. Je pense qu'une bonne architecture ne doit pas être comprise à première vue, alors qu'au bout de cinq minutes, il n'y a rien à dire. Les cinq projets que j'ai choisis sont complexes, au point que le cinquième sera la ville entière. Même deux à la fois.
1.
Monastère de l'Ordre du Christ (Couvent de Cristo)
Tomar, Portugal, XIIe siècle
C'est tout un complexe de bâtiments, il est situé sur une colline. En entrant, derrière le mur de la forteresse, vous voyez l'église des Templiers, où les chevaliers rendaient des services sans descendre de leurs chevaux. L'architecture et l'histoire sont ici densément mêlées, unies par une texture commune, qui a un effet très tangible, on s'y plonge littéralement dès qu'on y pénètre. De nombreuses couches stylistiques et chronologiques se mélangent ici: architecture forteresse romane des Templiers, style gothique, baroque, manuélin. Il y a beaucoup de sculpture, beaucoup de décor, mais c'est perçu comme un tout, principalement du fait que tout est fait de pierre de la même race. L'abondance de plastique crée un magnifique clair-obscur - nous y avons passé pas mal de temps, de midi au coucher du soleil, et avons eu l'occasion d'observer comment tout change dans différentes conditions d'éclairage. Vous pouvez marcher et le regarder à l'infini. Il y a une mer de points de vue sympas où vous voulez vous arrêter, prendre une photo, dessiner, afin de le laisser en quelque sorte dans votre mémoire. Et ce ne sont pas des points aléatoires - il me semble que, si l'ensemble prend forme depuis des siècles, il est pensé dans les moindres détails, les sensations sont calculées - ils fonctionnent spatialement et thématiquement, formant une image holistique et forte.
Pour moi, c'est une véritable architecture - diversifiée, avec des compositions spatiales complexes, mais en même temps très fonctionnelle et subordonnée à un contenu idéologique spécifique. Des éléments similaires peuvent être trouvés dans d'autres objets, mais l'important ici est qu'il s'agit d'un complexe holistique: lorsque vous marchez dessus, il semble que vous écoutez un morceau de musique fini - quelque chose de nouveau est toujours révélé dans le même " mélodie".
Il existe de nombreuses fenêtres étonnantes avec des reliefs différents, différents dans le temps - elles peuvent être espacées de deux cents ans dans le temps, elles peuvent être superposées, se cacher les unes après les autres - par exemple, l'arc palladien ferme une fenêtre tout aussi magnifique, mais précoce. Pour une fenêtre de ce complexe, les Britanniques étaient prêts à pardonner au Portugal toutes les dettes - c'est tellement beau. Mais les Portugais n'ont pas abandonné la fenêtre, car pour eux, elle était également utilisée à propos de plus précieux que la dette publique.
2.
John Hancock Center à Chicago
Skidmore, Owings et Merrill, 1965-1969
Comment construire des gratte-ciel? Cela peut être comme celui de Mies van der Rohe - complètement plat: ils avaient l'air super au début, mais ensuite ils ont commencé à se répéter. Et vous pouvez inventer un nouveau langage. Ici, il me semble, le langage plastique est lié à une sorte de monastère médiéval, mais ajusté pour une hauteur de cent étages. La texture, la couleur, les détails sont excellents, le métal a toujours fière allure et brille à différents endroits de différentes manières. Les matériaux sont très résistants.
En outre, bien sûr, comme dans presque tous les gratte-ciel, la taille et l'échelle du bâtiment sont impressionnantes en soi - mais il est important que, bien que dans une telle architecture, une personne «parle inévitablement la langue des géants», dans ce cas «la parole» est compréhensible, il peut être perçu, embrasser la conscience. L'échelle ne conduit pas à un isolement majestueux et silencieux, au contraire, le bâtiment «dit» quelque chose tout le temps. Par conséquent, vous pouvez également le regarder à l'infini, la visualisation se transforme en une communication riche et informative.
Il y a un restaurant à l'étage - d'un côté, vous pouvez voir le lac Michigan, il est grandiose et à l'échelle comparable à ce gratte-ciel, de l'autre côté - la ville. Et vous régnez sur tout cela. Au quatre-vingt-quinzième étage, une personne se sent à l'aise, et c'est un énorme avantage du bâtiment. Un gratte-ciel n'est presque toujours qu'une coquille, il est difficile de le sentir de l'intérieur, mais dans ce cas, cela fonctionne.
3.
Musée du Quai Branly à Paris
Jean Nouvel, 2001-2006
Le bâtiment du musée d'art primitif du quai Branly est l'un des bâtiments parisiens les plus récents que j'aime le plus. Il se trouve en plein centre, en face du Trocadéro, à côté de la Tour Eiffel. A proximité se trouvent les bâtiments les plus célèbres du 19ème siècle. Bien sûr, le contraste est très dur, je ne sais pas comment je le percevrais si j'étais parisien. Mais dans ce cas, nous parlons de la façon dont l'architecture est faite. Vous entrez par le talus - et vous marchez dans l'herbe, sur les collines, c'est-à-dire que vous vous trouvez littéralement dans un autre monde. Ainsi, vous êtes sorti de l'environnement urbain et accordé à quelque chose de complètement différent.
L'architecture du musée est absolument moderne. Je ne dirais pas que j'aime ce type d'architecture, même si vous pouvez y trouver beaucoup d'angles intéressants, plutôt une approche intéressante - une tentative d'exprimer en langage moderne un sujet aussi difficile que l'art des colonies, en gardant l'intérêt de l'auditoire. L'exposition du musée comprend une petite partie de ce qui est stocké dans ses réserves, mais ce qui est exposé est follement captivant et vous émerveille devant le talent des peuples dits «primitifs». Les itinéraires sont construits de manière intéressante, il est facile de s'y promener, les rampes provoquent des mouvements, au cours desquels vous découvrez soudainement quelque chose dans un style complètement inconnu que vous commencez à aimer. Vous êtes plongé dans un environnement qui vous permet de développer de nouveaux critères, et vous commencez à aimer presque ce qui y est montré. Une grande partie de l'exposition est faite à la main: fiches d'information recouvertes de cuir, plans au feu de bois. À l'extérieur, le verre reflète la vie parisienne vibrante. Le bâtiment est "verbeux", ce qui est très bien pour un musée. ***
4.
Lloyd Building à Londres
Richard Rogers, 1978-1986
J'ai de nombreuses photographies de ce bâtiment, y compris avec les bâtiments voisins, et en reflets. Chaque fois que je viens à Londres, j'essaye de l'approcher. A en juger par les sensations, par la façon dont vous voulez le voir, c'est un baroque moderne. Un langage cool et intéressant qui enrichit l'environnement urbain. Il y a du métal brossé, et des éléments usés, pliés et répétitifs qui rehaussent l'impression, du verre avec un motif imprimé, du béton … Le dos est absolument fantastique, la moitié des tuyaux sont probablement vides, car l'ingénierie ne l'exige probablement pas beaucoup d'entre eux, mais dans le cadre de cette esthétique, une telle «redondance» est nécessaire. En attendant, il est très proche de l'architecture classique, même Palladio: rythmes, proportions, principes de base - certes pas littéralement, mais reconnaissables, palpables.
Le bâtiment se trouve à côté du "concombre", qui, bien sûr, est beaucoup plus connu. Mais pour une raison quelconque, je ne voulais pas du tout le photographier. Oui, magistralement inventé, merveilleux, intéressant, grand, perceptible, reconnaissable. Mais vous pouvez vous promener sans fin autour de Lloyd, prendre des photos à différentes échelles, des angles incroyables sous tous les angles, et avec "Cucumber" tout est clair - merci, regardez!
5.
Bath en Angleterre et Noto en Sicile
Tous les objets dont j'ai parlé ici interagissent activement avec l'environnement. C'est ce que j'aime dans l'architecture. Je vais montrer deux autres objets, mais la conversation portera sur la même chose.
La ville de Bath a été construite à l'époque de la passion pour le palladianisme. Il est d'une seule pièce, d'un seul matériau, d'un seul style. Les bâtiments aux fonctions différentes fonctionnent harmonieusement dans l'espace. Mais l'architecture de chacun d'entre eux est individuelle, je ne pense pas qu'il y ait de solutions typiques. Dans l'ensemble, il semble vivant et en même temps harmonieux. La ville a été construite sur le site d'anciens thermes romains, ce qui a déterminé le choix du style: incroyablement beau, puissant, confortable. Cette ville est pratiquement un objet. Vous marchez, saisissez les angles de caméra, et vous voulez vivre dans cette architecture, marcher dans les rues. Il n'est pas du tout tentant de partir et de voir quelque chose se faire, disons, d'une manière résolument moderne.
Un objet très similaire est la ville de Noto en Sicile, qui a été réalisée par trois architectes en trente ans, après que l'ancien Noto ait été complètement détruit par le tremblement de terre de 1693. Je ne sais pas d'où venait leur argent à l'époque, mais ils ont construit une ville entièrement en pierre, en utilisant le même rocher, ce qui fonctionne bien pour l'intégrité de l'image. Les trois rues principales sont parallèles entre elles et se croisent avec des places. Certains bâtiments n'étaient pas terminés, car le plan était plus ambitieux que ce à quoi les fonds étaient suffisants. Il est également important que les bâtiments soient unis par le style baroque - cela rend l'ensemble de la ville presque unique. En Sicile, par exemple, il existe de nombreux bâtiments baroques, mais lorsqu'ils se mélangent à l'architecture du XIXe siècle ou à l'architecture moderne, l'impression devient différente. Ici, vous semblez être dans un grand bâtiment - c'est une ville presque idéale avec un concept cohérent qui est compréhensible et attrayant, à mon avis, pas seulement pour les spécialistes.
