La première partie de la recherche de Peter Zavadovsky a été publiée sur Archi.ru le 4 novembre 2020.
II.2. Conception concurrentielle du pavillon de l'URSS pour l'Exposition universelle de 1937 à Paris (1936)
Le projet a été réalisé par Moisei Ginzburg avec la participation de S. A. Lisagora, M. M. Vorobyov et A. A. Solomko [1]. Jusqu'à récemment, les formes extravagantes de ce pavillon étaient difficiles à expliquer; Peut-être que le contexte des travaux ultérieurs d'Ivan Leonidov permettra de comprendre et d'interpréter cette architecture inhabituelle. Le chaînon manquant qui a donné de la crédibilité aux hypothèses sur le lien entre l'architecture du pavillon et l'influence possible de Leonidov étaient deux esquisses publiées en 2013 [2], qui reflètent les premières étapes des travaux et ont peu de points communs avec la conception finale (Fig.8, à droite). Cependant, la tour hyperbolique placée au centre de leur composition, ronde dans un cas et facettée dans l'autre, est un hommage évident au projet Leonidov du Commissariat du peuple à l'industrie lourde (1934) et confirme l'hypothèse sur l'influence de Leonidov. langage formel sur les auteurs du projet (Fig. 8, à gauche).
Compte tenu du projet de l'usine Izvestia, qui, comme nous l'avons montré, interprète de manière répétée et systématique les motifs formels d'Ivan Leonidov, il est possible de procéder à une analyse assez détaillée des formes du pavillon de Paris, dont les résultats ont été résumées par nous dans le tableau 1 (Fig. 9). Sa ligne du haut contient des analogues formels des thèmes architecturaux du pavillon montrés dans la ligne du bas.
ET. La forme même du pavillon (Fig.9, 2-A) est une variante de la structure aux multiples facettes, proposée à plusieurs reprises par Leonidov dans les projets de clubs (pour la première fois - dans le projet du club du journal Pravda, 1933) et les structures d'autres fonctions (dans le projet de la côte sud de la Crimée, 1935-1937). Les polyèdres du groupe de Ginzburg apparaissent pour la première fois dans le projet du district de Krasny Kamen à Nizhny Tagil (1935), et en tant que bâtiment séparé - dans le projet de construction du club de la moissonneuse-batteuse Izvestia (1936), qui suit à la fois la typologie de Leonidov et son langue formelle. (fig.9, 1-A). L'expansion vers le haut et l'achèvement sous la forme de corniches de filet égyptiennes donnent au pavillon l'apparence d'une immense capitale égyptienne, qui place également le pavillon dans le contexte des loisirs égyptiens de Leonidov, bien que lui-même n'aurait guère approuvé une structure aussi complexe et élevée.
DANS. La solution complexe-crêpée des coins du pavillon (Fig. 9, 2-B) développe le motif des socles en porte-à-faux pour les groupes sculpturaux monumentaux du projet Izvestia (Fig. 9, 1-B). Les analogues de ces piédestaux dans le pavillon sont également les bases de sculptures monumentales, dans ce cas, des bas-reliefs, et ont le même escalier se rétrécissant vers le bas. Ces plates-formes en porte-à-faux fortement rendues - dans le projet Izvestia - ont le seul précédent pour les tribunes de Leonidov - "chagi", qui est apparu pour la première fois dans le projet du Commissariat du peuple pour Tyazhprom et plus tard utilisé dans les intérieurs et les escaliers du sanatorium de Kislovodsk.
DE. La composition organisée autour de la tour hyperbolique vue dans les esquisses préliminaires du pavillon de Paris (Fig.9, 2-C) a un analogue direct dans les structures du panorama de la côte sud de la Crimée par Ivan Leonidov (Fig.9, 1 -C), ce qui suggère que les projets parallèles d'Izvestia, de la côte sud et du sanatorium de Kislovodsk représentent un répertoire unique de motifs formels apparus pour la première fois dans l'œuvre de Leonidov.
II.3. Le projet de "bâtiment résidentiel de type supérieur" (1937). Moses Ginzburg et Fyodor Mikhailovsky
Le projet a été publié pour la première fois dans le numéro «Architecture de l'URSS» consacré aux projets de logement standard [3]. La taille et le caractère des appartements - à deux niveaux avec un salon à deux étages et des loggias profondes sur deux étages - présupposent des locataires appartenant aux niveaux supérieurs de la hiérarchie de gestion soviétique. Dans les monographies ultérieures de Ginzburg, seuls des plans ont été publiés, car le projet de façade placé dans le magazine, en plus de la «bizarrerie» susmentionnée de son architecture, compromettant le «leader du constructivisme» en termes de qualité d'image, ne permettait pas la reproduction. Néanmoins, il est assez détaillé et permet de le reproduire, reflétant adéquatement l'intention de l'auteur. La maison-galerie avec appartements de deux étages avec pièces de vie et loggias double hauteur indique clairement le prototype du projet: les immeubles-villas de Le Corbusier, qui en développa plusieurs variantes au cours de 1922-1926 (Fig.10).
Moses Ginzburg n'a pas abandonné ses prédilections corbusiennes même à l'époque du «développement du patrimoine», et si sa célèbre maison Narkomfin (1928) a ravivé l'intérêt de Le Corbusier pour le «logement minimal» de masse, alors les premières expériences de Corbusier avec les maisons bourgeoises "semblait à Ginzburg un prototype approprié pour le" type accru "de logements pour les autorités soviétiques. L'importance de ce projet pour l'ensemble de l'œuvre de Ginzburg réside dans le fait qu'il complète une décennie de ses expériences résidentielles, commencées par les travaux de la section de typification Stroykom en 1927 et marquées par l'influence prédominante de Le Corbusier.
Après avoir traité de la typologie du bâtiment, au début du Korbuzien dans ses origines, nous allons procéder à l'examen du style de l'architecture extérieure, que nous connaissons du point de vue du seul auteur connu de la façade de la cour - avec le rythme des baies vitrées à facettes correspondantes aux salons à deux étages des appartements, avec des loggias de double hauteur entre eux.
On voit ici tout de même, qui nous sont familiers d'après les objets précédents, des éléments architecturaux, résumés dans le tableau n ° 2 (fig. 11).
ET. Les parapets sourds des balcons français ont la forme d'hyperboloïdes aplatis (Fig. 11, 2-A). La bordure en zigzag qui longe le haut du parapet nous renvoie à l'un des types de vases hyperboliques du 1er bâtiment du sanatorium im. Ordzhonikidze à Kislovodsk (Fig. 11, 1-A).
DANS. Des parterres de fleurs en porte-à-faux à facettes et à gradins, placés au sommet du bâtiment (fig. 11, 2-B), nous sont déjà familiers depuis les socles sous les sculptures de la tour de l'usine Izvestia et du pavillon de Paris. La source la plus probable d'une telle solution est les demi-disques-tribunes de console de Leonid dans le projet Narkomtyazhprom (1934), le balcon de son célèbre escalier à Kislovodsk (1936) ou le piédestal montré ici pour une lampe dans le hall du même sanatorium. à Kislovodsk (Fig.11, 1-B).
DE. Les colonnes de loggias couronnant les baies vitrées représentent le type égyptien familier que Leonidov a développé à partir du projet Narkomtyazhprom (1934) et a été utilisé à plusieurs reprises dans le sanatorium d'Ordzhonikidze à Kislovodsk (Fig.11, C 1-2).
RÉ. Les balustrades des balcons représentent une variété d'enceintes pour les escaliers intérieurs du même sanatorium, constituées d'hyperboloïdes allongés (Fig. 11, D 1-2).
Enfin, il est nécessaire de mentionner les éléments de l'architecture du bâtiment qui sortent du cadre du vocabulaire de Leonidov. Il:
E. La pergola couronnant le bâtiment est une technique préférée de Ginzburg, datant des objets des années 1920, présente dans le club de l'usine Izvestia et plus tard mise en œuvre par lui à plusieurs reprises, du bâtiment médical du sanatorium de Kislovodsk au dernier, d'après-guerre, objets de l'architecte.
F. Les carreaux décoratifs avec un motif ornemental en diagonale, qui ornent les murs arrière des loggias, est une technique courante dans l'architecture de la fin des années 1930, remontant apparemment au revêtement du palais vénitien des Doges et n'était plus utilisée par Ginzburg.
II.4. Projet panoramique "Défense de Sébastopol" (1943). Moses Ginzburg
Parmi la pratique de conception de Ginzburg pendant les années de guerre, principalement consacrée aux objectifs utilitaires de reconstruction militaire et d'après-guerre, le projet de construction du panorama "Défense de Sébastopol" se distingue par son ampleur et son caractère représentatif. Considérons les principaux motifs de composition du bâtiment central de l'ensemble.
ET. Le volume principal du bâtiment est un volume en gradins effilant vers le haut avec des murs composés de blocs de béton ajourés - une solution trouvée dans l'Art Déco occidental (Auguste Perret), populaire dans les projets soviétiques de la fin des années 1930 et mise en œuvre dans au moins un cas: la Smolenskaya pavillon du métro »À Moscou (Nikolai Kolli et Sergei Andrievsky, 1934), maintenant perdu. Le volume trapézoïdal se rétrécissant vers le haut donne lieu à des associations compréhensibles avec un pylône égyptien ou une pyramide de mastaba tronquée. C'est un sujet qui était populaire dans l'architecture soviétique au milieu des années 1930, mais les particularités de son interprétation par Ginzburg nous rappellent les précédents de la période avant-gardiste de l'œuvre d'Ivan Leonidov au début des années 1930. On retrouve une composition très proche du bâtiment Ginzburg dans l'un des croquis de Leonidov, attribué à son travail à Igarka en 1931 [4] (Fig. 12, A ci-dessus). Résolu par une seule construction en vitrail, le mastaba repose sur un stylobate, s'élargissant également vers le bas, et pas si loin de celui en escalier près de Ginzburg. Un mastaba en verre géant similaire a été proposé par les anciens élèves de Leonidov dans le projet du Palais des Soviets (1932, brigade VASI) et ici il est difficile de ne pas voir l'influence de leur professeur et idole (Fig.12, A ci-dessous). Dans le projet de Leonidov pour la reconstruction de la place Krestyanskaya Zastava (1932), le centre de l'ensemble est occupé par une structure en forme de pyramide tronquée. Et si le premier croquis de Leonidov pouvait être inconnu de Ginzburg, alors ces deux projets lui étaient familiers à coup sûr.
DANS. Au sommet du mastaba du bâtiment, le panorama est complété par un auvent de supports recouverts de dalles s'étendant de manière curviligne vers le haut, touchant leurs extrémités supérieures. L'hypothèse sur l'influence de l'esthétique hyperbolique de Leonidov est également étayée par un analogue spécifique - le portique d'entrée dans le projet d'un club de ferme collective avec une salle de 800 places (1935) (Fig.12, B à droite).
DE. Le portail d'entrée du bâtiment panoramique est formé de deux pylônes portant deux pyramides à gradins inversés, sur lesquels une dalle avec une composition sculpturale est érigée. Dans cette composition, sans prendre trop de risque, on peut voir le développement de socles de console pour groupes sculpturaux dans les projets de la moissonneuse-batteuse Izvestia (Fig.12, C à droite) et dans d'autres projets de Ginzburg décrits ci-dessus.
Ainsi, ce projet tardif de Moses Ginzburg, qui semble au premier abord inédit, s'inscrit bien dans la logique du développement de l'œuvre tardive de l'architecte, étroitement lié au monde formel d'Ivan Leonidov.
II.5. Maison d'habitation individuelle en bois (1944). Moses Ginzburg
Cette bastide, insolite pour son époque, cache un certain mystère. Selim Khan-Magomedov, qui l'a publié comme "maison de campagne à un appartement", n'indique pas son emplacement [5]. Il y a aussi des désaccords concernant la date de création: soit 1944, soit 1945. Ginzburg lui-même aurait-il pu en être propriétaire, et qui d'autre aurait pu commander une petite maison privée d'une architecture aussi moderniste pendant les années de guerre?
Je transmets les informations disponibles à partir des paroles de Nikolai Vasiliev: c'est, hélas, la datcha de Moisei Ginzburg lui-même qui ne nous est pas parvenue dans le village de SNT NIL dans le district d'Istra, où, depuis 1935, de nombreux architectes célèbres étaient construit: Semenov, Vesnin, Vladimirov et autres. Dans l'architecture de sa propre datcha, Ginzburg a pu réaliser son rêve de «villa», démontrant la pertinence de ses passions corbusiennes à la fin de sa carrière professionnelle.
La grande terrasse ouverte du deuxième étage avec un escalier qui y mène est un rappel évident de la célèbre Villa Stein à Garches (1926) de Le Corbusier (Fig. 13). Dans le même temps, la traduction même du prototype corbusien d'origine en béton en bois a un précédent autorisé par Corbusier lui-même: la maison en rondins d'Antonin Raymond à Karuizawa dans la préfecture japonaise de Nagano est une réplique du projet non réalisé de la maison en pierre de Le Corbusier. pour le diplomate chilien Ortusar Errazuriz.
II.6. Sanatorium de Lower Oreanda (1945-1948). Moses Ginzburg et Fyodor Mikhailovsky
Les derniers projets de Moisei Ginzburg, mis en œuvre après sa mort en février 1946, étaient deux sanatoriums: Mountain Air à Kislovodsk (avec Nikolai Polyudov) et un sanatorium à Nizhnyaya Oreanda (avec Fedor Mikhailovsky). L'objet à Kislovodsk est, en fait, le troisième bâtiment du sanatorium im. Ordzhonikidze, est intéressante en tant que continuation de la ligne typologique constructiviste de prismes corrects à multiples facettes. Cependant, stylistiquement, le bâtiment appartient déjà pleinement au monumentalisme stalinien d'après-guerre et sort du cadre de cette étude.
Le sanatorium de Lower Oreanda est d'un bien plus grand intérêt. La première version du projet sur le site des ruines du palais impérial incendié en 1882 fut achevée par Ignatius Milinis en 1936. La construction commencée fut interrompue par la guerre. Les circonstances du transfert de l'objet à Ginzburg nous sont inconnues.
Le sanatorium comprend deux bâtiments résidentiels: le n ° 1, conçu sous les formes du néoclassicisme sec, et un bâtiment plus petit n ° 2, dont l'architecture extravagante fera l'objet d'une réflexion plus approfondie.
Un volume prismatique laconique à deux étages avec une cour intérieure est couronné d'une pergola caractéristique de Ginzburg, qui nous est familière, entre autres, du bâtiment médical du sanatorium de Kislovodsk. Le revêtement lisse et l'absence d'accents verticaux prononcés rapprochent l'architecture de la coque du modernisme doux, proche des homologues européens de l'entre-deux-guerres. Cette attribution ne contredit pas les portiques d'arcade du premier étage avec un motif délicat de coutures en pierre (Fig. 14). Le bâtiment est caractérisé par des corniches à peine délimitées, la seule exception étant une projection de trois étages de la façade nord avec une grande corniche.
Avec une architecture aussi sobre, quelques détails décoratifs acquièrent plus de poids. Les portiques à arcades des deux façades ont des sections de corniches-filets d'un dessin égyptien reconnaissable, et les coins du portique triangulaire sud sont accentués avec des crêpes en forme de coin. Rappelant la solution des coins dans la conception du pavillon de Paris, ces accents en forme de coin ressemblent à la prochaine étape de la transformation d'un élément qui était à l'origine un podium en porte-à-faux, puis une base pour une sculpture ou une fille de fleur (Fig 15, E). Le portique sud face à la mer avec ses trois faces interprétées de manière identique s'élève logiquement dans une série de prismes constructivistes tardifs aux multiples facettes, surtout compte tenu de la conception parallèle de Ginzburg du polyèdre du sanatorium Mountain Air à Kislovodsk (Fig.15, A). Les associations égyptiennes sont soutenues par la forme des colonnes de la loggia au troisième étage de la façade nord (fig. 14, à gauche). Ces colonnes sont directement liées à leurs prédécesseurs dans le projet de la moissonneuse-batteuse Izvestia, en différant par leur section octaédrique au lieu de ronde. Les étais de la pergola avec une expansion curviligne caractéristique vers le haut appartiennent à la même lignée Leonidovienne dans ses origines (Fig. 15, C).
Les vases et les fontaines sont une partie essentielle du style de feu Leonidov. Ils sont également dans la basse Oreanda. La fontaine de la cour, qui est une inflorescence stylisée à facettes, continue en même temps la ligne des objets hyperboliques de Leonidov (Fig. 15, C). Une paire de vases, flanquant l'approche du sanatorium par le nord, avec leur forme parabolique est en corrélation avec un autre type de vases de Leonidov. Le vase de Ginzburg, contrairement à celui de Léonide rond, est à nouveau facetté (Fig. 15, D).
En conclusion, quelques commentaires sur le tableau 3 (fig. 15), qui tente de rapprocher chronologiquement les thèmes architecturaux et décoratifs d'Ivan Leonidov avec ceux de Moisei Ginzburg. Il est facile de voir comment les formes extravagantes des bâtiments de Leonidov au début des années 1930, au milieu de la décennie, se transforment à l'échelle des détails architecturaux et des éléments décoratifs. Et à la fin de Ginzburg, ce répertoire de techniques déjà décoratives a évolué vers les formes de la finale pour ce maître du sanatorium de Nizhnyaya Oreanda. Le seul thème qui a conservé l'échelle architecturale est un prisme aux multiples facettes, et Ginzburg transforme également des consoles, des vases et des colonnes, ronds par Leonidov, en des facettes - à six ou huit côtés.
[1] Journal d'architecture. 1936. N ° 32. [2] Pavillons Podgorskaya N. O. URSS aux expositions internationales. Moscou: Mayer, 2013. P. 77. [3] Architecture de l'URSS. 1937. N ° 11. Pp. 51–52. [4] Gozak A., Leonidov A. Ivan Leonidov. Londres: Éditions de l'Académie, 1988. P. 101. [5] Khan-Magomedov SO Moisei Ginzburg. Moscou: Architecture-S, 2007. pp. 106–107.
