La Biennale de Moscou est la sixième cette année; Vénitien, qui commencera dans une semaine - le seizième; Arch Moscow est vingt-troisième. Un âge solide, des problèmes d'adolescents derrière, des priorités sont fixées, le costume bleu va bien, vous pouvez obtenir une position prometteuse quelque part dans le ministère … Les traits du visage sont définis, acquièrent une solidité jeune et confiante, et l'écriture est bien établie.
L'exposition principale de l'année est certainement la rénovation du stand du Comité de Moscou pour l'architecture et la construction à l'entrée du troisième étage. L'année dernière, la rénovation n'était qu'annoncée, et le stand était occupé par de nouvelles normes métropolitaines en cours de développement, ce qui n'était pas si intéressant et un peu avec angoisse: les normes n'avaient pas encore été adoptées, et une restructuration majeure était annoncée, et déjà des résidents des quartiers sont venus à l'annonce, seuls, comme d'habitude, pour demander à être intégrés au programme, d'autres vice versa. Bruyant, étrange. Maintenant, il est beau et solide: le stand est dédié aux projets de cinq sites pilotes, sur lequel sont mises en valeur des photographies de vingt architectes prises lors de la présentation de projets à la Maison sur Brestskaya, raster et légèrement plus grandes que la croissance humaine, qui, comme une sculpture urbaine moderne, mais réaliste comme Vysotsky Petrovsky Gate, fournit du bronze et en même temps l'effet de la présence de ces personnes à l'exposition, parmi les visiteurs intéressés par les projets. Tous les cinq jours se dresse figurativement sur son projet et le «défend», présentant en même temps sa participation. Cela n'a pas encore été réalisé: avant, les stars du marché architectural de Moscou sont apparues le premier jour, parfois pas toutes - le jour de l'attribution, en règle générale, ceux qui ou qui; maintenant, ils seront au cœur de l'exposition, présentant des projets pilotes de sites de rénovation de Moscou, tous les cinq jours. D'ailleurs, le jury n'a pas encore choisi les lauréats du concours, ils l'ont promis dans le courant du mois de mai, ce qui rend le stand encore plus beau, une présentation efficace et réfléchie de l'aboutissement de la partie architecturale du projet de rénovation. Sans exagération, c'est le meilleur stand de l'exposition, budget, concept, design, tout est intelligent et clair, au plus haut niveau, cela ne peut guère être fait de manière plus professionnelle.
De plus, le sujet diverge en cercles - oui, c'est d'ici, et non du premier étage. Le catalogue d'archives est placé en cercle le long des murs de la salle MKA, un projet du bureau. Mais attention - dans le coin derrière la cloison de l'escalier à l'entrée du deuxième étage, où vous pouvez d'abord penser, il n'y a que des mots sur le mur rouge, derrière le mur il y a un écran tactile qui contrôle trois projecteurs, ici chacun bureau a présenté plus de projets, bien que quelqu'un de plus, certains sont plus petits, mais vous pouvez cliquer sur l'écran.
Au deuxième étage, dans la salle, où se tenait souvent l'exposition de l'architecte de l'année, se trouve maintenant le stand du Tatarstan, l'invité d'honneur. Il représente des espaces publics qui ont été décorés dans la république par dizaines ces dernières années, et ressemble à un amphithéâtre rond avec des marches rouges, une sorte de buleutérium de Zilantov.
Mais revenons au troisième étage. De projets pilotes de rénovation, le thème de la re, ou Perestroïka-2, comme l'appelait son commissaire Bart Goldhorn, en le comparant à l'exposition de 2010, diverge en rond avec une interprétation plus ou moins libre, en corrélation avec le récent numéro de Project Russia magazine, également dédié au préfixe re … Dans la deuxième grande salle, autour des chaises de l'amphithéâtre Moskomarkhitektura, comme l'année précédente, il y a des installations de jeunes architectes, bien que tout soit relatif, du projet de réaménagement. Le conservateur Ilya Mukosey dit qu'en ajoutant au titre le libellé «Un architecte dans une ville construite», il a essayé de donner plus de liberté aux parcelles, et cela s'est avéré assez bien: Architectes vierges
a présenté les principes et les avantages du réaménagement sous forme de bouteilles, coupées, fendues, collées et autres. "People's Architect" montre les parcs de Moscou à l'aide de lunettes 3D. Le bureau iq joue avec un moniteur, un arbre artificiel et des poufs constamment occupés par des visiteurs fatigués. Les architectes IND montrent leur projet de rénovation d'un château d'eau dans la ville de Shcherbinka sous la forme d'un tuyau en mousse déchiré avec des inscriptions émouvantes et une acoustique particulière à l'intérieur, tout le monde est invité à entrer dans le cylindre blanc. Sur un autre mur, Frontarchitecture montre des lunettes avec des diapositives, et GlekelPRTNRS fait briller un projecteur sur les lettres «était» au plafond, atterrissant des avions en papier multicolore (!) Sur les lettres «devenues» au sol, sans oublier de démontrer leur projets ici sur l'écran.
Sergey Trukhanov parlera de sa vision du thème du réaménagement aujourd'hui dans la salle de conférence de l'ICA à 17h00, cela fait également partie du programme «re». Parallèlement, Narine Tyutcheva et Arkhnadzor, occupant la salle 23 de la partie non commerciale, ont combiné le programme de conférences avec une salle séparée avec une exposition, appelant tous ensemble «Rénovation insoutenable». L'essentiel est que - des photographies en noir et blanc dans un cube de tulle, semblable, disons, à un abri contre les moustiques et les mouches - montrent 218 bâtiments sans état de conservation qui sont tombés dans le programme de rénovation, mais les efforts du groupe de travail qui a travaillé cet été - à l'automne 2017, et par ordre du maire de Moscou seront physiquement sauvés. La salle accueillera un atelier de l'école PE, le projet de Tyutcheva, visant à étudier la pratique de la reconstruction avec la préservation des monuments et des objets environnementaux.
En allant plus loin le long de la place traditionnellement affectée au fond de l'exposition, on ne peut manquer la salle NER, clôturée un peu à droite. Il est très beau et présente un projet d'exposition et d'édition dédié au célèbre concept futuriste. Commissaires - Alexandra Gutnova et Masha Panteleeva.
Vient ensuite l'exposition des «N cities» du magazine Project Baltia de Vladimir Frolov et le discours: Living in nature magazine project d'Anna Martovitskaya, dédié à l'architecture et au paysage de la Finlande moderne - un objet fait de poutres croisées qui occupait tout un petite salle. A proximité, comme toujours, sont vendus des discours: des magazines et des livres d'éditeurs DOM, dont un guide de Berlin écrit par Anna Martovitskaya (sa présentation vendredi).
Les stands des bureaux d'architecture ont été répartis le long du hall-couloir n ° 18, ici intéressant est le stand géant de la société de Kiev "Archimatika", présentant leur programme d'appartements PRO, avec une grande disposition du complexe résidentiel "Slavutich ", en coopération avec pragmatika.media; parmi les schémas et les questions - qu'est-ce que l'auteur a fumé? Deux autres stands notables: Basire Design Group du Kazakhstan, ils ont clôturé leur propre petite impasse dans un grand couloir et y ont placé un portrait de David Bowie, quelque part dans l'esprit des plaques commémoratives sur les murs de la maison sur le quai. Tous les cabinets d'architectes ne rentrent pas dans le couloir 18 - dans la salle de réaménagement, Yuliy Borisov et le projet UNK montrent un fragment du relief en béton fibré de la piscine Luzhniki, Wowhaus, qui a célébré son 10e anniversaire dans un format de discours public le jour de l'ouverture de l'exposition, présente le projet Monorail ", Repenser la route bien connue de Yuri Mikhailovich Loujkov.
Mosinzhproekt avec les modèles de Zaryadye et de la Bolshoi Sports Arena a pris un grand virage dans la salle MKA, son stand est plutôt hors de la stylistique générale. Entre lui et le Monorail, il y a un certain nombre de stands de sociétés de développement, dont la conception appartient au co-conservateur Ilya Mukosey, son idée - les stands ressemblent, non pas dans tous les détails, mais plutôt complètement, au coffrage du béton de construction, donc, en Outre les lightboxes glamour «de développement», un élément de frivolité apparaît ici, ou au contraire, le sérieux pragmatique du processus de construction. Curieusement, le designer Mukosey a réussi à combiner en un seul projet le pathétique des relations publiques des sociétés de développement et le romantisme d'un chantier de construction.
Pour la romance, cependant, le premier étage d'entrée, le hall de la garde-robe, est en grande partie responsable. De là, permettez-moi de vous rappeler, le catalogue Arch a été supprimé - les nouveaux sont accueillis par l'installation de Sergei Tchoban et Andrey Perlich "Perestroika", qui interprète le thème défini par Bart Goldhorn. Un quadrifolium-tétrapylone en carton ondulé, en harmonie avec les lampes du foyer de la Maison centrale des artistes au-dessus (Yegor Larichev fut le premier à remarquer cette consonance) fonctionne comme un pavillon, dans lequel interviews et œuvres de «six maîtres de les années 1960-1980 "sont présentés: Igor Vasilevsky, Yuri Gnedovsky, Vladilen Krasilnikov, Vladimir Kubasov,Felix Novikov, Sergei Shmakov.
A proximité, à droite de l'entrée, se trouve un autre projet romantique de l'école MARSH; Ilya Mukosey a également participé à sa création. Fidèle au principe de tout voir un peu à l'envers, détournant la réalité au nom de l'intégrité de la pensée architecturale, l'école MARCH présente des modèles pédagogiques du cours d'urbanisme - des modèles en plâtre d'espaces vides dans différentes villes, "y compris des cours, des arches … ". Il s'avère le négatif de la ville, une sorte d'espace interlinéaire, et on peut observer en quoi Chicago diffère de Florence ou trouver parmi les villes la légendaire Matera, à qui on dit au revoir.
L'exposition traditionnellement belle "Architectural Graphics", toutes dans la même salle, semble s'être surpassée cette année: les œuvres sont différentes et intéressantes, il n'y a pas de flux unique. De plus, ça sent bon la peinture fraîche et maintenant vous pouvez voter à l'exposition - pour 1-2-3 vos œuvres préférées, explique la commissaire Yekaterina Shalina. Présenté dans le cadre de l'œuvre, sélectionnée par le jury du prix, qui n'a pas encore voté entièrement, plus le choix du commissaire, ce qui explique probablement pourquoi l'exposition est si bonne. En plus du prix du jury, il y aura désormais deux récompenses «populaires»: basées sur les résultats du vote par Internet et du vote lors de l'exposition.
Et oui. Et il y a eu un événement à Arch Moscow. Si les années précédentes, le maire adjoint Marat Khusnullin a assisté à l'ouverture, le maire Sergueï Sobianine lui-même est venu. J'ai parcouru l'exposition, j'ai regardé dans la salle du graphisme architectural. Il a serré la main de Sergei Skuratov. «Et les caméras en ce moment sont comme un clic-clic-clic», - dit l'architecte.
