Nous avons déjà parlé de l'exposition titre de la Triennale «Derrière la porte verte», mais en plus de cela, ce festival comprend 70 événements différents, dont l'exposition Far-Out Voices au Musée national. Répondant au thème général de la triennale - «durabilité» - il est dédié à l'une des sources du mouvement «vert» moderne, né alors que personne n'avait jamais utilisé l'adjectif «vert» au sens d '«écologique». Nous parlons du mouvement contre-culturel des années 1960-1970, lorsque l'utilisation quotidienne de l'énergie du soleil et des matériaux recyclables était également associée au désir de vivre en harmonie avec la "Terre Mère" et au désir de gagner son indépendance vis-à-vis de la État et société de consommation.
La commissaire Caroline Maniaque-Benton a rencontré plusieurs des personnages clés de l'époque, et leurs histoires sont devenues la base du concept de l'exposition et y sont entrées sous forme d'entretiens vidéo. Tous sont américains, à l'exception de l'artiste britannique Graham Stevens, dont l'objet cinétique gonflable "Desert Cloud" (1972) a figuré sur l'affiche de l'exposition (il a été conçu pour condenser l'humidité dans les climats chauds), car c'est le Les États-Unis, en particulier les États de Californie, du Nouveau-Mexique et du Colorado, étaient le centre du mouvement écologique naissant. Pendant les années de son apogée, des dizaines de milliers de communes (la plus célèbre étant Drop City) pouvaient être comptées dans cette région, où leurs membres vivaient souvent dans des «dômes» construits à partir de matériaux de rebut à la ressemblance du dôme géodésique de Buckminster Fuller (un autre héros de l'époque, qui Cependant, il ne soutenait pas ouvertement la contre-culture), opposait l'expérience acquise dans la pratique à la formation formelle, expérimentait à l'infini et partageait généreusement ses connaissances les uns avec les autres. Les Européens, en revanche, étaient plus susceptibles d'être des étudiants arrivant en Amérique ou des observateurs admiratifs: des articles sur les réalisations des "Communards" parurent dans Domus, L'architecture d'aujourd'hui et d'autres grandes revues.
Caroline Maniak-Benton et son collègue Jérémie McGowan ont identifié trois thèmes clés dans leur matériel collecté - Expérience, Déchets et Outils. La personnification de l'expérimentation sans fin caractéristique de cette époque était Steve Baer, un concepteur d'appareils pour utiliser l'énergie solaire: il y a 40 ans, et maintenant il les voit comme un moyen d'existence autonome des systèmes étatiques et critique vivement l'appropriation de " les technologies solaires "par les autorités. qui devraient rester accessibles au public."
Le problème du recyclage des déchets est représenté par la figure de l'architecte Sim Van der Ryn, qui a consacré des efforts particuliers à l'élimination des déchets humains - la conception de toilettes sèches, de systèmes d'égouts respectueux de l'environnement, de systèmes d'eaux grises, etc. idées dans des logements indépendants de toute communication, y compris les maisons de ville. Van der Rijn est également un rare exemple de fusion avec l'établissement à l'époque: en tant qu'architecte en chef de la Californie dans la seconde moitié des années 1970, il a créé le premier programme d'État pour la construction d'immeubles de bureaux à faible consommation d'énergie et a développé des obligations énergie et accessibilité pour les personnes handicapées.
En développant le thème des déchets, les conservateurs rappellent que la pratique actuelle de tri des ordures, activement imposée par le haut et est déjà devenue un élément de comportement «décent» en Occident (si vous ne mettez pas de plastique et de papier dans des sacs différents, les voisins regarderont dégoût!), dans les années 60 et 70 -e semblait presque subversif à cause des idées «asociales» qui lui étaient associées. De plus, les mêmes dômes constitués de déchets industriels ou de morceaux de voitures jetés dans une décharge ont été donnés à leurs propriétaires pour presque rien; aujourd'hui, les déchets sont devenus la même matière première que les autres, et coûtent souvent beaucoup d'argent. Il suffit de rappeler comment, au cours de l'exploitation minière urbaine, les métaux non ferreux sont extraits d'anciennes décharges, brûlant toutes les matières organiques: auparavant, cette méthode n'était pas rentable d'un point de vue financier, maintenant elle ne l'est plus.
La section Outils présente une interview avec le designer industriel James Baldwin, qui a inventé et testé de nouveaux outils pour une vie autonome et formé tout le monde à travailler avec eux, voyageant à travers l'Amérique dans le Toolbox Truck, qui lui servait de maison et d'atelier. Cependant, une interprétation aussi spécifique de ce mot n'est qu'une des options utilisées à l'époque: les outils étaient appelés de toute façon pour atteindre des objectifs - à la fois le yoga et les traitements à base de plantes.
Parmi les héros de l'exposition figure également l'architecte Michael Reynolds, qui conçoit encore des maisons comme Earthship - à un degré ou à un autre des bâtiments autonomes, et il était particulièrement intéressé par les structures en adobe et les maisons en bidons.
Un mur entier de la salle d'exposition est occupé par le "Neon Board" - un schéma de la relation entre la société et le designer et les formes de sa responsabilité sociale, que Victor Papanek a dessiné lors d'une conférence à Copenhague en 1969: il y avait une place pour des citations de Pablo Picasso, des frères Kennedy et même de Yevgeny Yevtushenko. L'auteur a délibérément laissé ce schéma inachevé, donnant à chacun la possibilité d'y réfléchir par lui-même. Une telle approche démocratique était caractéristique de l'ensemble du mouvement, notamment clairement manifestée dans les publications «faites par soi-même» sur le thème de la vie autonome, la construction de maisons «dômes», etc., appelées par les auteurs des «albums» - malgré le plusieurs milliers de circulations et le nombre de lecteurs en plusieurs millions (Whole Earth Catalogue, Survival Scrapbooks, Dome Cookbook). Le matériel s'y trouvait sans logique évidente, et chacun pouvait y ajouter sa propre histoire ou idée.
Les conservateurs de l'exposition au Musée national ont agi sur le même principe, invitant les visiteurs à tirer leurs propres conclusions à partir du matériel présenté. Bien sûr, cela peut être un truc, voire un aveu de timidité de leur part, bien que les conservateurs de l'exposition principale de la triennale, le studio Rotor, aient fait de même; il faut admettre qu'il s'agit d'une technique déjà bien établie dans l'organisation d'expositions, testée au plus haut niveau.
Mais encore, une pensée des conservateurs ne peut être manquée: le fameux "développement durable", que les entreprises et les agences gouvernementales promeuvent désormais par tous les moyens et qui est critiqué par les intellectuels combattant l'establishment, a commencé à l'époque des hippies comme un radical mouvement d'inventeurs et de bohèmes épris de liberté qui cherchaient à obtenir une indépendance totale vis-à-vis des institutions publiques et gouvernementales. Les héros de l'exposition continuent à travailler maintenant, mais il semble que des siècles se soient écoulés depuis leur apogée - la foi absolue en l'homme, que possédaient les premiers éco-militants, et le caractère décisif de leurs adeptes, unis dans des milliers de communes, le sont ainsi. inimaginable maintenant.
La 5e Triennale d'architecture d'Oslo se déroulera jusqu'au 1er décembre 2013.
L'exposition «Voix insolites» au Musée national (bâtiment architectural) se terminera le 2 mars 2014.
