Le 6 juillet, le festival russo-français de culture contemporaine "Bobur" s'ouvre sur le territoire du parc d'art Nikola-Lenivets dans la région de Kalouga. La tête d'affiche du festival est Nikolai Polissky. Avec son équipe d'artistes autodidactes, réunis par la marque "Nikola-Lenivets Crafts", il présentera la structure monumentale "Bobur", tissée de matériaux naturels sur une armature métallique.
Le nom fait référence à l'image du plus vieux quartier de Paris (Beaubourg), dont le principal est le Centre Pompidou Piano et Rogers avec ses communications tournées vers l'extérieur, ses tuyaux sur la façade et ses fêtes joyeuses au pied de la place. Des musiciens (dont le célèbre orchestre de bruit de Petr Aidu), artistes sur échasses et sans, danseront également autour du village "Bobur" jour et nuit. Les enfants feront leur propre Beaubourg. L'artiste chaman allemand Vinogradov va enflammer l'ambiance … L'homologue de Polissky est le Français Xavier Jouyot. Il proposera des performances d'art du ciel avec des sculptures aérodynamiques qui laboureront le ciel. Xavier s'est inspiré du son aérien du nom du village, à côté duquel "Bobur" a été construit - Zvizzhi: vol d'un bourdon + bruit d'un véhicule agricole.
De loin, la tour de Beaubourg ressemble clairement à la forme du temple du Lotus indien avec d'énormes pétales. A l'approche, douze trompettes - des trompes d'éléphant, dépassant du "lotus", soufflent puissamment dans toutes les directions. La comparaison avec les images indiennes ne disparaît pas, mais est complétée par des variations sur une sorte d'attaque médiatique, avec des signaux forts projetés dans le paysage des hautes terres de la Russie centrale. Texture naturelle, plastique fabriqué à la main (le monument est tissé à partir d'une vigne de bouleau) sont traditionnellement associés pour Polissky à l'ordre technocratique et constructiviste de la création de formes. À la lumière, la tresse ressemble à la charpente des maisons modernistes, et à l'intérieur de la tour de Beaubourg se trouve un escalier métallique vissé, qui rappelle beaucoup les réalisations d'ingénierie du modernisme précoce, Choukhov ou Eiffel. Un tel paradoxe, à bien des égards ironique et chic avec son opus maestria est une marque du style de "Nikola-Lenivets Crafts". Les Français, les Russes et même les Indiens composent le territoire de la célèbre Eurasie de la manière la plus non agressive, non dogmatique, mais créative de la comprendre.
Je demande à l'artiste Nikolai Polissky:
Pourquoi Beaubourg?
- J'aime juste ce bâtiment. C'est tellement fondamental pour l'architecture du 20e siècle: les tuyaux préférés, les douilles. Le Parisien Beaubourg a eu du mal à s'adapter au contexte historique. Nous le faisons probablement aussi.
– C'est peut-être un plus. Après tout, une architecture forte peut permettre un dialogue complexe avec le contexte. Faible ou rejeté par eux immédiatement, ou se dissout sans laisser de trace.
- Au fait, Beaubourg ne m'irrite pas dans le Paris historique. Bien plus - la Tour Eiffel. C'est qu'elle est étrangère et qu'il est à lui. En montant l'escalator de la façade de Beaubourg, on aperçoit une grande partie de Paris. De même: lorsque vous montez l'escalier en colimaçon à l'intérieur de notre Bobur, vous contemplez tous les environs de Nikola-Lenivets. J'espère que nous louerons la tour de Beaubourg à des artistes en tant que musée, et sur la place devant la tour, par analogie avec la France, il y aura des performances et des concerts.
Existe-t-il un thème transversal commun qui unit vos objets, en commençant par "Mayak" près de la rivière Ugra, en terminant par Bobur près du village de Zvizzhi?
- Sur le territoire du parc national d'Ugra, en effet, un axe de grands objets est en cours de construction. Tous sont des marques architecturales d'époques différentes."Lighthouse", "Universal Mind" (y compris le collisionneur de hadrons), "Ziggurat" et "Cooling Tower", "Borders of the Empire" (colonnes du forum impérial), "Beaubourg" … Tous ces monuments sont civilisation imprimée dans l'architecture.
- Il est curieux de constater que dans cette liste, il n'y a absolument pas de merveilles vraiment russes du monde …
- C'est le but. Ici, sur l'Ugra, nous privatisons le monde entier. Nous faisons pour que toutes les merveilles du monde deviennent entièrement les nôtres. Si nous commençons à faire quelque chose comme le Kremlin ici, nous aurons une tautologie, du pétrole.
Est-il censé combiner tous les objets avec un programme commun d'utilisation et d'interaction avec le visiteur? Y a-t-il un itinéraire prévu?
- Premièrement, bien sûr, il doit y avoir un chemin. Il faut le couper. Je veux réorganiser les colonnes des "Frontières de l'Empire" sur le chemin de Nikola-Lenivets à Zvizzh, le long de l'ancienne route. Il y aura une telle route appienne entre Beaubourg et l'esprit universel. Je voudrais proposer un tel festival, qui suppose qu'une sorte de mystère se jouera sur chacun des objets.
Comment s'organise la gestion de vos projets?
- La société "Archpolis, ANO" est engagée dans l'organisation du processus artistique, des festivals, ainsi que de tout ce qui les accompagne: la construction d'auberges, de campings, de grands ateliers. Ils me promettent un atelier d'une superficie de 750 mètres. Une cour domestique entière de la ferme collective a été consacrée à des ateliers. Cette société, Archpolis, négocie avec l'Etat. Elle a remporté un appel d'offres pour le développement d'infrastructures touristiques.
- Autrement dit, dans le cas de Nikola-Lenivets, l'accent est inévitablement déplacé du laboratoire vers le territoire du divertissement, un passe-temps agréable pour les larges masses de travailleurs et d'étudiants pendant leurs loisirs.
- Oui. C'est inévitable. Mais j'espère que l'art est également inclus dans la sphère d'intérêts de la société ArchPolis, que les responsables de nos projets ne veulent pas gagner de l'argent uniquement sur la sphère des services de loisirs et de divertissement. Gagner de l'argent (sur les billets, les tentes) n'est pas le seul objectif, j'aimerais le croire. De plus, je suis sûr que des gens au hasard excluront progressivement Nikola-Lenivets de la liste de leurs pèlerinages. Nous attendrons que quelque chose comme Disneyland et un parc aquatique soient construits près de Kaluga.
Le paradoxe: vos objets sont clairement conçus pour un grand nombre de complices, de spectateurs qui y vivent, grimpent sur eux, communiquent avec eux dans une grande équipe. En même temps, quand il y a beaucoup de monde, on n'aime pas …
- Vingt personnes par jour me suffiraient dans chacune de mes installations. Même quand il n'y a personne, les bâtiments vivent. Vous n'êtes pas obligé de voir une foule immense tous les jours. Une sensation de douleur naît lorsqu'un monument se confond avec le silence naturel.
Comment évoluent les relations avec le festival ArchStoyanie, qui ouvrira le 26 juillet?
- Je suis invité à participer à la sélection des œuvres. Cependant, je ne me sens pas dans le format du festival. Le problème d'ArchStation: la participation d'un petit nombre d'architectes aux idées intéressantes et à leur incarnation vivante. Brodsky, Bernasconi, l'architecture paysagère du parc de Versailles, tout est merveilleux. Cependant, il n'y a pas de rythme clair dans l'organisation du processus. Je serais ravi que les Français mettent en place un vaste programme au sein du festival pour recréer différentes images de l'art du jardinage paysagiste. J'aimerais que la composante très formelle du festival ArchStoyanie soit plus claire et plus significative.
Quel bâtiment continuera l '"Axe de la civilisation" que vous avez esquissé?
- Dans le village de Zvizzhi, auquel nous sommes presque arrivés, il y a un squelette d'un magasin central. C'est une telle ruine du modernisme soviétique, des vestiges pittoresques avec des peintures abstraites sur les murs - traces de piles, fragments de décoration intérieure … Je veux faire de ce magasin une sorte de sculpture urbaine. Je pense depuis longtemps à travailler avec des caisses en béton. Je veux aussi faire un projet de longue date. Derrière «l'Esprit Universel», il y a un vaste territoire, qui consiste en une jeune forêt de bouleaux avec des clairières. Je voudrais y mettre une douzaine de pavillons - des œuvres d'auteur de différents artistes, comme les maisons emblématiques de Valery Koshlyakov. En fait, le festival ArchStoyanie est né de ces pavillons d'artistes et d'architectes.
