Le festival Archstoyanie est traditionnellement devenu l'un des événements les plus attendus de l'été. Nous avons demandé à son commissaire Anton Kochurkin et à la chef de projet Yulia Bychkov de nous dire à quoi ressemblera le neuvième festival.
Archi.ru:
Vous avez décidé de partager le commissariat de ce festival avec Richard Castelli. Comment sa participation a-t-elle commencé et comment a-t-il finalement influencé le programme Archstoyanie?
Anton Kochurkin:
- Tout d'abord, Richard a découvert à Nikola-Lenivets un certain nombre d'excellents artistes étrangers, dont les œuvres peuvent être vues au festival. Deuxièmement, grâce à la pratique de Richard, qui met en œuvre les projets les plus audacieux à travers le monde, nous avons réussi à «marier» deux approches assez différentes sur le même site - pratique curatoriale globale et vision du monde, contexte et ressources locales.
Quel sens donnez-vous au thème «Ici et maintenant» annoncé pour 2014, qui l'a suggéré?
- Avec la participation d'une équipe internationale d'artistes et de Richard Castelli, nous avons tenté d'explorer les paramètres temporels de l'art et de l'architecture. Les objets du festival doivent être considérés précisément du point de vue des paramètres du temps, qui l'emportent de manière significative sur les paramètres géométriques. L'intention déclarée de Richard de se plonger dans un sujet aussi intéressant a influencé les objets qui ont finalement été créés pour Archstoyanie.
Chaque année Archstoyanie devient une plateforme d'expérimentation dans le domaine de l'art et de synthèse de ses différentes directions - architecture, musique, poésie. Avec quoi comptez-vous surprendre vos visiteurs cette année?
- Les idées de l'auteur sont imitées dans les paysages de Nikola-Lenivets, offrant des idées aussi merveilleuses que, par exemple, la performance de 36 heures Nikola-Lenivetc time, créée par l'artiste allemand Mark Formanek. Ici, le temps est présenté comme une structure spatiale assemblée à partir de planches et de rondins, qui en même temps change toutes les secondes, diffusant l'heure exacte.
Une autre découverte intéressante est l'objet de parc «Remote Office», qui change de contenu et se transforme en une performance continue de Sashiko Abe appelée «Scissors and Paper». Alef Weisman a suggéré de briser l'espace clos en transformant une grange ordinaire en une structure sans fin dans son projet "The Font". Et l'objet du professeur français du lycée des arts du jardin Jean-Luc Brisson "Cloudfood" permettra aux visiteurs du festival de voir comment l'art construit des liens entre la société, la terre et la météorologie. Le projet propose un nouveau produit dont l'influence peut capturer l'esprit, les sens et même l'estomac.
Enfin, l'objet le plus monumental du festival - le Lazy Ziggurat, créé par les efforts du bureau Pole-Design, prend racine dans le parc Nikola-Lenivets grâce aux technologies traditionnelles de travail du bois. Composé d'arbres infectés par le scolyte, l'objet devient un message salutaire aux forêts mourantes, ressuscitant simultanément les anciennes technologies de construction russes oubliées.
Autrement dit, après le festival de cet été, il ne restera plus qu'un objet sur le site de Nikola-Lenivets?
- Oui, il y aura un grand parc "Lazy Ziggurat" de 18 mètres de hauteur. Je suppose également que le projet Cloudfood, après une modeste présentation au festival, acquerra des propriétaires permanents et affectera certainement la composition de la cuisine Nikola-Lenivetskaya. Déjà maintenant, deux familles locales plaident pour le droit de cuisiner en utilisant les technologies créées. Peut-être qu'avec le temps, Nikola-Lenivets donnera naissance à une nouvelle image de la cuisine rustique. De plus, lors du festival, les objets créés pour l'Archstoyanie des enfants prévus un mois plus tôt sonneront d'une manière nouvelle.
Dites-nous, comment s'est déroulée la sélection des objets qui seront présentés au festival? Sur quels critères avez-vous été guidé lors de leur choix?
- Un critère important influençant le choix des idées est la capacité du projet à être assimilé par le contexte local. Le critère spatial a été important dans la sélection de la tour Lazy Ziggurat, qui complète l'histoire des points dominants du parc.
Y a-t-il un motif fédérateur pour tous les projets?
- En considérant l'architecture comme un art spatial, on oublie souvent un aspect aussi important que le temps. Pendant ce temps, le temps porte son propre programme - génération et destruction, vie et mort. Rem Koolhaas a exploré l'aspect de la temporalité dans le cadre de la Biennale de Venise, forçant le monde entier à montrer qu'après cent ans, l'architecture du modernisme n'était pas du tout ce à quoi elle était destinée. Alfred Speer a pris le temps en compte dans son architecture, suggérant comment, au fil des ans, ses bâtiments seraient détruits pour se transformer en ruines majestueuses. La qualité de la temporalité est étudiée dans tous les projets d'Archstoyanie-2014, même dans la tour monumentale "Lazy Ziggurat", qui fait penser aux technologies traditionnelles russes, dans le cadre desquelles toute l'architecture russe a été créée en une seule saison estivale.
Quel genre de technologies traditionnelles?
- Cet objet diffère de ceux existant dans le parc en ce qu'il n'utilise pas du tout de matériaux d'usine, il est assemblé "sans un seul clou" - tout comme dans un passé lointain, des maisons d'habitation et des églises ont été érigées en Russie. "Ziggurat" est enraciné dans l'histoire, c'est pourquoi il est si proche de Nikola-Lenivets. C'est aussi une sorte de manifeste pour attirer l'attention sur les imperfections de nos lois forestières. Savez-vous que des milliers d'hectares de forêts de Kaluga meurent des scolytes et que les services forestiers ne peuvent pas aider à sauver la forêt?
Je voudrais citer ici l'un des auteurs du belvédère, Vladimir Kuzmin: "Lazy Ziggurat" est notre tentative de faire non pas une "non-architecture" en bois, mais de "faire croître" un volume de cages- "cubes", sans des trucs ou des significations, en les soulevant les uns sur les autres, en ne suivant que les règles de l'abattage, de l'assemblage et, assez souvent, du bon sens. L'essentiel pour nous est de suivre la passion joyeuse presque oubliée de tous les constructeurs de tours: «Get it! Avant que! Paradis!"
Quel programme d'événement est prévu les jours de festival?
- L'action centrale et fédératrice sera la représentation théâtrale du groupe "Quantum Leap". Le chemin entre les objets se transformera en un spectacle scientifique populaire, où le format de la table ronde est une marche socratique, interprétée de manière inattendue à l'aide de l'animation du groupe Quantum Leap. Des promenades «scientifiques» auront lieu pendant la journée, et le soir, musique de scène et installations sonores à l'intérieur du nouveau belvédère attendent les spectateurs.
En plus du festival lui-même, d'autres événements très différents sont constamment organisés à Nikola-Lenivets. Qu'est-ce qui attend les visiteurs cet été?
Julia Bychkova:
- Nous travaillons pour rendre le site intéressant pour nos visiteurs et résidents toute l'année, donc un programme assez dense a été créé pour toute la saison: "Archstoyanie Children's" vous expliquera comment vous pouvez vous détendre de manière intéressante et constructive avec toute la famille dans la nature, le festival New Media Night présentera des œuvres de jeunes artistes médiatiques russes et étrangers, le camp pour enfants en une seule période estivale accueillera environ un demi-million d'enfants qui pourront se familiariser avec les bases de diverses professions. Aujourd'hui, à Nikola-Lenivets, il existe un très grand nombre de programmes et de projets éducatifs très variés.
A Nikola-Lenivets, les activités éducatives se développent en effet très activement. Par exemple, il y a des ateliers de paysage. Par qui et pour qui ont-ils été créés? Qu'enseignent-ils?
- Nous avons créé le programme du Laboratoire Archstoyanie, dans le cadre duquel de nombreux projets pédagogiques sont mis en œuvre, dont des ateliers de paysage, une résidence curatoriale, des résidences de spectacles, etc. Tous sont issus des activités professionnelles du festival Archstoyanie. Le programme «Ateliers du paysage», qui a débuté ses travaux en 2012 sur le territoire de Nikola-Lenivets, est basé sur les mêmes principes qui ont été utilisés dans le parc paysager de Nikola-Lenivets «Versailles». Ces principes et démarches ont été développés conjointement avec les enseignants de l'Ecole Supérieure de Versailles (France). Une compréhension du paysage à trois niveaux est ici importante. Le premier niveau, appelé conventionnellement "Embuscade", permet aux participants d'apprendre à observer le paysage comme une image complexe et changeante afin de déterminer le lieu le plus précis pour la construction de leur objet. La construction elle-même est déjà le deuxième niveau, appelé «Living Borders», qui permet de se rendre compte qu'il y a non seulement visible, mais aussi les limites des micro-paysages. Grâce à la mise en œuvre de petits objets, les participants pourront fixer les points de "référence" trouvés. Le dernier, troisième niveau est «Grand territoire». Ici, nous disons aux participants sur quels principes le développement durable du paysage est basé sur l'exemple du territoire de Nikola-Lenivets. Des représentants du paysage, des écoles écologiques de Russie et des parcs nationaux participeront au programme.
Cette année, le neuvième festival aura lieu. Comment a-t-il changé depuis sa création?
Anton Kochurkin:
- Archstoyanie cette année est avant tout une conclusion lumineuse à l'histoire des belvédères de grande hauteur du parc paysager de Versailles, dont l'espace sera rempli de nouveaux itinéraires et de nouvelles significations.
Julia Bychkova:
- Dans la neuvième année d'existence du festival, il devient évident que nous avons réussi à créer un projet plus grand que nous, qui s'est transformé en une véritable institution, une école, où de nombreuses personnes créatives aspirent à devenir, et pas seulement de Russie. Cela nous permet de dire avec confiance que nous sommes sur la bonne voie. Nous avons appris à travailler avec les programmes gouvernementaux, les subventions, les fonds et nous approchons rapidement du format d'un projet autonome, même s'il est encore difficile de dire avec certitude quand ce moment viendra.
