L'artiste et mystique Oleg Kulik, encore plus associé à l'image de «l'homme-chien» auprès du grand public, n'a pris le poste de commissaire que cette année et il a dirigé le processus complexe de préparation et de tenue du festival avec le l'architecte en chef du projet, Vasily Shchetinin. La même année, pour la première fois, son leader et inspirateur habituel Nikolai Polissky ne participa pas à Archstoyania. Ce n'est un secret pour personne qu'au cours des dernières années, l'artiste qui a imaginé ce magnifique parc paysager et ses meilleurs objets s'est de plus en plus éloigné du festival, aux origines duquel il se tenait autrefois. De plus en plus d'objets sont apparus sur les terrains de Nikolo-Lenivets, mais aucune idéologie les unissant n'est née, comparable à la «fusion» intellectuelle des premiers festivals. Kulik a été invité au projet précisément pour une mise à jour idéologique - et il, je dois le dire, s'est acquitté de sa tâche.
Kulik a décidé de ramener le festival «publié» au sein d'un véritable land-art, c'est-à-dire symbiose de l'art et de la nature, affectant la conscience et le subconscient de l'homme et le renvoyant au «mystère de la création originelle». Comme métaphore principale et symbole de ce retour, Oleg Kulik a choisi un labyrinthe et dans ses messages vidéo curatoriaux l'a interprété comme quelque chose menant du plan du paysage au plan de l'esprit. "Le labyrinthe est une belle promenade, vous pouvez y perdre votre personnalité habituelle et vous remonter dans une nouvelle qualité." Le site d'une promenade transformatrice était le quartier de Versailles - champs et bouleaux sur le côté droit de l'entrée du parc, transformé l'année dernière par le groupe Atelier 710 en un «parc régulier» avec des ruelles droites et des bosquets. Selon l'idée du conservateur, les objets du labyrinthe devaient être recherchés, en corrélation avec la carte, mais dans la chaleur de 40 degrés, il n'y avait pas autant de chasseurs pour étudier le schéma ingénieux, de sorte que le principal point de référence pour les invités était le "Fil d'Ariane" du groupe "Themis", qui entourait le bosquet et indiquait la direction du mouvement.
En suivant les sentiers battus à travers le brise-vent, on pouvait ouvrir les "9 clés du labyrinthe" les unes après les autres, c'est-à-dire voir et évaluer les "déclarations" de la trentaine de participants à "Archstoyanie" -2010. À propos, parmi ces derniers cette année se trouvaient à la fois les chefs de file de l'architecture moderne (par exemple, "Project Meganom" et Eugene Ass), et les héros de l'art contemporain russe Anatoly Osmolovsky, "Blue Noses" et d'autres. Cependant, il faut admettre que la popularité des objets auprès du public n'était pas déterminée par la hauteur de la pensée conceptuelle qui y était intégrée, mais par la mesure dans laquelle ils pouvaient offrir aux visiteurs une protection contre la chaleur. Ainsi, les plus «peuplées» étaient les attractions aquatiques: «Temple of Water» de Marina Zvyagintseva - une fontaine en rotonde faite de tuyaux et de bains, et «Water» «Project Meganom», qui avait son propre étang. Le public a également beaucoup apprécié les objets dans lesquels on pouvait se cacher du soleil brûlant - par exemple, à l'ombre de la forêt dans la "Chambre" avec le vieux piano d'Arseny Zhilyaev ou dans un bar en foin.
Et, d'ailleurs, il n'y avait pas un labyrinthe au sens traditionnel du mot à Versailles. Et si l'un des participants essayait de créer quelque chose de déroutant et de complexe (par exemple, Alexander Sokolov et son «Invasion»), alors quelqu'un, au contraire, allait du contraire. Par exemple, Evgeny Ass a tondu une bande droite et uniforme sur le terrain en souvenir du départ de Léon Tolstoï de Yasnaya Polyana.
Loin de tout le monde, notamment dans l'ancienne étable sur le chemin de l'église Saint-Nicolas, le conservateur lui-même (avec Denis Kryuchkov et son collègue de longue date Hermès Zaygott) a placé son objet appelé "Vêpres de la Vierge". Mais la super idée de ce message artistique, malheureusement, est restée floue, car le générateur qui alimentait le plasma au milieu de la grange a manqué de carburant trop rapidement.
Et pourtant, nul doute que c'est grâce à Kulik qu'Archstoyanie a changé. Au début, c'était un lieu de rencontre agréable pour un groupe restreint d'architectes, puis c'est devenu un lieu pour les habitants de Kaluga et les Moscovites, et aujourd'hui, ces deux hypostases se sont finalement harmonieusement combinées. Et bien que l'Archstoyanie reste toujours le fief (et le sera probablement toujours) de Nikolai Polissky, puisque ce sont ses installations qui sont les principales «balises» du parc paysager géant, elle a maintenant toutes les raisons de revendiquer le statut de «bois de Kaluga». », Où chacun peut trouver un espace à la fois pour le divertissement de masse et la méditation solitaire.
