"La bataille pour la qualité de vie, que l'architecture mène dans les coins les plus reculés, pauvres et dangereux de la planète - aux frontières du monde européen habité."
Alejandro Aravena. Extrait du manifeste curatorial de la 15e Biennale d'architecture de Venise.
TUMO
L'approche contextuelle soulignée étroitement liée à l'histoire du lieu est l'une des caractéristiques clés de la décoration intérieure de la filiale récemment ouverte du centre éducatif TUMO à Stepanakert, la capitale de la République non reconnue du Haut-Karabakh. Le centre Tumo pour les technologies créatives est un réseau d'établissements d'enseignement extra-scolaire où les adolescents de 12 à 18 ans ont accès gratuitement à une éducation d'un nouveau format, aux hautes technologies, etc. (plus de 10 000 enfants étudient gratuitement). Le premier centre a été construit à Erevan, puis ses succursales sont apparues à Dilijan, Gyumri et Stepanakert. L'année prochaine, il est prévu d'ouvrir un autre centre à Vanadzor.
Le projet de Stepanakert a incarné le multicouche sémantique et historique. Le troisième de la liste des centres TUMO, à première vue, il ne représente pas un phénomène architectural à grande échelle, surtout si on le compare avec le bureau central d'Erevan. Cependant, dans le contexte de l'actuel courant architectural mondial, le projet semble plus que pertinent.
Initialement, il était prévu de construire un bâtiment séparé pour le centre Stepanakert TUMO, mais pour des raisons financières, cette idée a dû être abandonnée, et l'institution était située dans un bâtiment de deux étages du 19ème siècle sur la place centrale de la ville.
C'est paradoxal: à l'époque soviétique, il servait les besoins du KGB, pendant les années du conflit militaire du Karabakh, c'était le quartier général des forces armées arméniennes, et maintenant un centre éducatif moderne y a été ouvert! Ce bâtiment a été abandonné avant la reconstruction du centre de TUMO.
Le centre est situé au rez-de-chaussée du bâtiment et se compose de 8 salles de travail (dont quatre communes), d'une salle de présentation, d'une aire de loisirs et de locaux techniques. Les locaux sont planifiés en tenant compte des murs porteurs existants, qui formaient l'aspect contextuel du centre.
Des changements majeurs lors de la reconstruction ont eu lieu uniquement dans la cour, où une zone de loisirs a été ajoutée. Il y a un parking à vélos près de la façade principale, qui n'a pas encore été mis en œuvre.
Malgré les contraintes de conception strictes, une atmosphère spatiale libre et cohérente a été créée au centre. Par conséquent, les ouvertures de fenêtres et de portes à l'intérieur, pour la plupart, sont ouvertes ou remplies de fenêtres à un battant et de portes panoramiques transparentes. En particulier, dans les pièces communes, les ouvertures de fenêtres ont été volontairement laissées ouvertes, car le but n'était pas de diviser ces pièces.
En termes d'équipement technologique, le centre n'est en aucun cas inférieur à celui d'Erevan et est équipé des derniers équipements, et son design discret dispose à une concentration maximale sur le processus éducatif.
Les accents lumineux ne sont mis que par des objets individuels, en particulier, dans la zone de loisirs, les auteurs ont pris un peu de liberté et l'ont équipée de chaises orange.
L'une des principales positions dans le concept intérieur était la préservation de la maçonnerie existante des murs porteurs, en pierre de Shusha (un type de calcaire), qui est au maximum soulignée par le design minimaliste. A l'initiative des auteurs du projet, les murs ont été nettoyés et restaurés. Ces travaux se sont avérés plus chers que le plâtre ou le revêtement de cloison sèche. C'était en partie une décision risquée, car, mis à part le volet financier, cette décision relève du concept de design général des centres TUMO, qui se caractérise par une approche ascétique de la décoration intérieure avec une prédominance de nuances de gris et une emphase maximale sur la technologie.. Cependant, c'est cette «absence de prétention» qui est devenue le facteur déterminant de l'idéologie du nouvel intérieur: l'histoire du bâtiment, avec ses pages sombres, n'est pas déguisée, mais, au contraire, est libérée, ce qui permet, d'une part, pour entrer en contact avec le passé, et d'autre part, pour lutter mentalement pour l'avenir.
Centre des arts Shushi
En 2013, le Centre des Arts a été ouvert dans la ville de Shushi, qui est devenue la première institution artistique à apparaître dans le Haut-Karabakh après l'effondrement de l'URSS. Galerie d'art avec des équipements techniques modernes, le centre est devenu un catalyseur du développement des industries culturelles dans la ville et dans la région. Des expositions et des festivals sont organisés ici, par exemple, le Shushi Art Project. Le bâtiment abrite également l'exposition permanente du musée du tapis.
L'institution est située rue Gazanchetsots, non loin de la cathédrale. Le centre est situé dans un bâtiment de deux étages de l'Inspection spirituelle arménienne de la première moitié du XIXe siècle, qui était dans un état délabré avant la reconstruction.
En 2007, le ministère du Développement urbain de la république a remis la construction à la famille du philanthrope moscovite Sergueï Sarkissian. La même année, sous la direction de l'architecte Vlad Sargsyan, les travaux de conception ont commencé et le bureau «Storaket» a été invité à la dernière étape pour décorer les espaces intérieurs et extérieurs, c'est-à-dire donner un dernier aspect au centre.
Le projet de reconstruction impliquait la restauration de la partie avant du bâtiment et la reconstruction de la moitié arrière, la nouvelle partie, selon le plan d'origine, devant être soutenue dans le style de la moitié historique. Cependant, en plus de l'intérieur et de l'aménagement paysager, les changements ont également affecté la façade, en relation avec laquelle la nouvelle extension ressemble maintenant à un bâtiment traditionnel modernisé, qui est perçu indépendamment de l'historique.
Le bâtiment a deux étages avec un sous-sol. L'entrée est située de manière asymétrique, sur le côté droit du bâtiment historique le long de la façade de la rue.
Sur le côté opposé à l'entrée, le long de la façade latérale, il y a un escalier menant au deuxième étage. Les deux premiers étages sont destinés aux expositions, afin que leurs intérieurs soient conçus de manière aussi fonctionnelle et sobre que possible, et la disposition permet d'organiser tout type d'exposition.
À l'arrière des deux premiers étages se trouvent les locaux administratifs et de service.
L'aménagement du sous-sol est plus flexible, car, en plus des expositions, il est prévu d'y organiser d'autres événements.
Bien sûr, il est difficile de déterminer sans équivoque l'impact du Centre des Arts sur les tendances architecturales du Haut-Karabakh, mais il est évident qu'après cela, d'autres bâtiments avec une solution architecturale similaire ont commencé à apparaître dans la république. En particulier, l'institut d'art Narekatsi à Shushi, qui a ouvert presque simultanément avec le centre des arts, est également installé dans un ancien bâtiment délabré, et le Park Hotel à Stepanakert est situé dans un ancien hôpital.
La république non reconnue, aux frontières de laquelle on entend encore des coups de feu, est dans un état de trêve fragile et n'a jusqu'à présent pas grand-chose à dire sur l'architecture du monde moderne. Au cours des 20 années qui se sont écoulées depuis la fin des hostilités, les fonds ont été principalement dirigés vers la restauration et le développement des infrastructures, et ce n'est que progressivement que des projets de type administratif, résidentiel et touristique ont commencé à être mis en œuvre. Bien sûr, les projets cultuels (restauration et reconstruction d'églises et de monastères existants, ainsi que de nouveaux temples), qui portaient une forte signification symbolique, ont joué un rôle particulier dans la chronique architecturale.
Malgré l'absence de résonance dans la communauté architecturale, il est évident que les projets du Centre des Arts et du Centre TUMO sont ces rares cas où une approche moderne de la reconstruction et de la décoration intérieure devient non seulement un outil pour résoudre de vrais problèmes, mais aussi une contribution au développement de la société.
