En 2013, le bureau d'Eric Valeev, qui avait auparavant conçu principalement des MOP (espaces communs - ndlr) et des halls d'entrée, a remporté de manière inattendue un concours fermé. De manière inattendue, car alors l'avalanche de compétition lancée par l'architecte en chef de Moscou, Sergueï Kouznetsov, n'a fait qu'accélérer et augmenter son volume, «apportant» des noms toujours nouveaux à la lumière et au jugement du public. IQ Studio était parmi eux: lors de la neuvième réunion du Conseil de l'Arche ressuscité, son projet a contourné les vénérables bureaux d'Alexei Vorontsov, Boris Levyant et de la famille Asadov.
Trois ans pour la mise en œuvre d'un tel objet est un résultat digne, d'autant plus que le résultat est remarquablement proche du concept de compétition. Et en général, après la place Triumfalnaya, c'est la deuxième "hirondelle", annonçant que les concours portent leurs fruits, et ne travaillent pas seulement pour la réputation de leurs participants. Le cas avec IQ Studio est juste synergique: comme le projet "Good!" a remporté des prix lors de salons professionnels, la renommée du studio s'est accrue et renforcée - avec les murs du nouveau bâtiment. À la ligne d'arrivée, le centre commercial a ouvert et Erik Valeev a reçu la plus haute distinction de Zodchestvo - «or» pour la construction.
«La tâche était de créer un objet en dehors du style, qui aurait l'air bénéfique dans son contexte et serait aussi confortable que possible pour tous les groupes de visiteurs. Nous avons porté une grande attention à l'amélioration: cela nous a permis de créer non seulement un espace de vente pratique pour les acheteurs, mais aussi un environnement à part entière de détente et de communication. Le projet a été mis en œuvre pratiquement sans modification du concept initial - à mon avis, c'était l'un des facteurs qui a permis de recevoir le signe d'or de «l'architecture», - commente Eric Valeev, responsable du bureau d'architecture IQ Studio.
Initialement, le centre commercial avait un nom de travail "Polezhaevsky" - en raison de son emplacement à l'intersection de l'autoroute Khoroshevskoye et de la 4e rue Magistralnaya, à côté de la station de métro du même nom. Malgré la proximité de Mnevniki et des quartiers «chers» près de Khodynskoye Pole, cette zone particulière ne différait pas par ses délices architecturaux. Le développement ici est hétérogène: il y a des immeubles de cinq étages et des complexes d'appartements modernes. Il existe de nombreuses zones industrielles - l'une d'elles a été mise sous le robinet pour construire un centre commercial et de divertissement.
Une zone impressionnante - pas un voisin géant Aviapark, mais toujours plus de 100 mille mètres carrés - a été interprétée plus comme un inconvénient qu'une vertu. J'ai dû occuper la quasi-totalité de la parcelle au coin de deux rues, en face de l'habitat typique indescriptible des années 1980, à côté d'une autoroute assez fréquentée. Et en même temps, d'un endroit à se tailler une place pour les parkings au sol, les zones publiques et piétonnes, pour les rendre attractifs et confortables. Dans l'un des
interview Eric Valeev a qualifié son principal principe professionnel dans ce projet de «travailler avec les contraintes», qu'il a tenté de «transformer en moteurs de conception positifs».
Ni les solutions de composition «miroir-verre», ni les formes géométriques simples ou complexes n'étaient à la hauteur du «positif». La monotonie visuelle, en particulier le long des longues façades du bâtiment, a été vaincue par Erik Valeev avec des plastiques de façade vifs, bien que techniquement techniques. La première technique: à la fois du côté de la 4e rue Magistralnaya et du côté de l'autoroute Khoroshevskoye, le bâtiment ressemble à une tarte avec des "couches" décalées les unes par rapport aux autres (ce qui n'interfère pas avec la lecture claire des quatre rez-de-chaussée). La seconde technique est plus subtile: les façades d'un abat-jour en nacre semblent sourdes, mais à l'approche de l'entrée principale, les châssis métalliques, comme de manière naturelle, sous les rafales de vent, "se lèvent" - et "geler" à différents angles, exposant les vitres.
Malgré le fait que la façade principale fait face au nord et soit toujours à l'ombre, la forme, la couleur et la disposition rythmique de ses éléments donnent légèreté et texture aux grandes surfaces. Tout comme les maîtres du dessin architectural recréent les volumes, les proportions et le jeu de la lumière et de l'ombre avec des traits parallèles «monotones», les architectes d'IQ Studio dessinent des images colorées et dynamiques avec des panneaux unidimensionnels. Ils ont réussi à trouver des lamelles de façade «ouvrantes» de même taille et des panneaux sandwich aveugles. La hauteur de ces éléments, 6 mètres, correspond exactement à la hauteur du sol. De plus, seuls 12% des panneaux métalliques devaient être fabriqués de manière non standard. Ainsi, la solution «sculpturale» des façades s'est également avérée économique.
Après la tombée de la nuit, les "jeux d'architecture" prennent une dimension et une accélération supplémentaires. Des LED sont intégrées dans les lamelles des façades, placées en biais, et le soir, le bâtiment est littéralement «rempli de couleurs». Le rétroéclairage est synchronisé avec trois écrans multimédias situés sur des façades différentes. Les scénarios dynamiques de couleur peuvent être modifiés ou créés indépendamment, sans la participation de plasmas publicitaires. L'automatisation subtile réagit à l'heure de la journée, aux conditions météorologiques et aux conditions d'éclairage. Mais, d'une manière ou d'une autre, les façades scintillent à un rythme unique, et le bâtiment se transforme en lumière et en couleur dominantes de la place, détournant l'attention des bâtiments disgracieux environnants. C'est pourquoi l'architecte appelle son objet un «organisme médiatique».
Le vitrage est irrégulier: des rangées de panneaux vierges alternent avec des transparents. De plus, il n'y a pas de contraste - à mesure que vous vous déplacez le long de la façade, les rangées de verre «dispersées de manière chaotique» deviennent de plus en plus nombreuses. Le tableau est complété par une "explosion" de verre - une entrée centrale complètement transparente, qui simultanément "coupe" dans les profondeurs et "grimpe" sur le toit. Là, il se transforme en puits de lumière, laissant entrer le soleil et l'air à l'intérieur.
À l'intérieur, le complexe a une disposition standard: en bas il y a un hypermarché d'épicerie et un parking souterrain de deux étages, deux étages supplémentaires, au quatrième étage il y a une aire de restauration et un cinéma. Sur le plan architectural, le plus intéressant est la zone d'entrée - un point d'attraction sémantique dont le «magnétisme» est rehaussé par plusieurs traits spectaculaires.
Tout d'abord, sur le sol en grès cérame, la lumière pénétrant d'en haut "duplique" la "maille" de verre de la toiture dans l'esprit de Norman Foster. Deuxièmement, pas "en saillie" vers l'extérieur, mais, au contraire, le groupe d'entrée approfondi devient un prolongement de la place de la rue et semble "attirer" les passants à l'intérieur. Le motif du dallage des carreaux de béton fait écho au schéma de pose du grès cérame et, devenant de plus en plus compliqué près de l'entrée centrale, «dirige» discrètement le flux de personnes là où cela est nécessaire.
Maintenant, par exemple, il est agréable de se promener le long d'un centre commercial - malgré le quartier avec une autoroute poussiéreuse. La promenade, dont la trajectoire répète la façade «se décale» et ne laisse pas s'ennuyer, est délimitée de la route par un «tampon» de verdure et de bancs - avec des dos deux fois plus hauts que d'habitude. Bien qu'il reste très peu d'espace autour de l'emplacement de construction formé, les architectes d'IQ Studio ont ajouté des collines artificielles et des pelouses vivantes ici. Même les lampadaires ressemblent à des arbres avec des branches - il s'est avéré, selon les mots d'Eric, "un bosquet urbain". Si nous développons cette allégorie, alors la construction du centre commercial et de divertissement apparaît comme une chaîne de montagnes urbaine, avec de pittoresques «corniches», «failles» et «lacunes». Ce qui est vraiment bon pour les paysages ternes des rues de Magistralny! Et même génial.
