Le 26 juin, la première rétrospective en Russie de Zaha Hadid, la star mondiale de l'architecture et la première femme architecte de l'histoire à recevoir le prix Pritzker, a été inaugurée au Musée de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg. L'exposition, dont le projet a été préparé par l'Ermitage et l'atelier de Zaha Hadid spécialement pour la salle Nicholas du Palais d'Hiver, présente environ 300 maquettes, dessins, photographies, sculptures et objets design. L'exposition comprend des croquis expérimentaux des années 1980, les premiers projets achevés et des œuvres de ces dernières années.
Lors de l'exposition, une grande attention est portée à la caserne des pompiers du campus Vitra. C'est ce bâtiment, achevé en 1993, qui est devenu le premier projet achevé de Zaha Hadid dans le monde. Les structures déconstructivistes radicales de Hadid, inspirées par l'avant-garde russe et surtout par les quêtes suprématistes de Kazimir Malevitch, lui ont valu le succès critique dès les années 1970. Cependant, son style était jugé trop audacieux pour être utilisé dans des structures fonctionnelles et difficile à mettre en œuvre d'un point de vue constructif. Vitra, dirigé par Rolf Felbaum, a été le premier à croire au maître de «l'architecture papier», invitant Hadid à créer un véritable objet sur le campus de l'usine de Vejle am Rhein.
Rappelons qu'après un incendie survenu en 1981 et détruisant plus de la moitié du fonds de production de Vitra, Rolf Felbaum a décidé d'abandonner la construction rapide de structures standard sans visage au profit de structures architecturales exceptionnelles. À partir de ce moment, Vitra a entamé une coopération avec des architectes de renommée mondiale et la création d'un ensemble unique sur le site de production, qui est aujourd'hui un musée à ciel ouvert d'architecture moderne. Comme l'explique Felbaum, «l'attrait des compositions architecturales de Hadid réside dans leur mobilité, leur rapidité de construction et leur fonctionnalité. Zaha Hadid s'est avérée être l'architecte le plus approprié pour la construction de la caserne des pompiers."
Les formes sculpturales à angles vifs de la Station sont dans un état fixe de transition de la tension au mouvement, ce qui fait que le bâtiment ressemble à une «explosion gelée». La composition se compose d'avions de ciment, de différents types de pli, de collision et de rupture de l'espace, interagissant avec le paysage entourant l'architecture. Les visiteurs entrent dans le monde de l'illusion d'optique - les deux niveaux du bâtiment semblent tourner l'un par rapport à l'autre. Selon Rolf Felbaum, «la caserne des pompiers présente un tout nouveau concept d'espace» - c'est «la caserne de pompiers la plus impressionnante du monde».
La caserne des pompiers du Vitra Campus a marqué un tournant dans la carrière de Hadid et ses bâtiments ont été construits dans le monde entier, de Londres à la Chine. Ses bâtiments sont également apparus en Russie - la résidence Villa Capital Hill de Naomi Campbell et Vladislav Doronin dans la région de Moscou et le centre d'affaires de la tour Dominion récemment ouvert à Moscou. Il est devenu symbolique que la remise du prix Pritzker à Zaha Hadid, la plus haute distinction ayant le statut de prix Nobel d'architecture, ait eu lieu en 2004 dans les murs du théâtre de l'Ermitage.
En 2013, le Vitra Campus a célébré le 20e anniversaire de la caserne des pompiers. A cette occasion, Zaha Hadid, avec le soutien de Swarovski, a créé l'installation Prima, qui interprète le travail sur le projet. Les lignes et les plans naissent de la peinture et du graphisme de l'architecte, prenant les formes tridimensionnelles d'une structure dynamique. À l'heure actuelle, la responsabilité de la sécurité incendie sur le campus est confiée à la brigade municipale de Weil am Rhein, tandis que le chef-d'œuvre du déconstructivisme créé par Zaha Hadid n'est pas seulement l'une des perles de l'ensemble architectural, mais sert également de lieu d'expositions. et événements culturels.
Poursuivant sa collaboration avec la marque progressiste suisse, Zaha Hadid crée en 2007 la table Mesa (flat-topped hill) pour la Vitra Edition, une collection d'objets expérimentaux des plus grands designers mondiaux, initiée par Rolf Felbaum. L'objet étudie les connexions dans l'espace et est un modèle microcosmique de l'architecture Hadid. Deux plans horizontaux, symbolisant le ciel et la terre, définissent la structure du monde. Les vides qui apparaissent entre eux continuent de construire la surface - l'architecte les a comparés à des nénuphars, dont les feuilles plates supportent des structures organiques invisibles à l'œil dans les profondeurs. La forme devient plastique, la table semble plier l'espace à la fois en elle-même et autour.
En 2009, Zaha Hadid Architects a créé une installation architecturale pour une salle de concert à la Manchester Art Gallery, conçue spécifiquement pour l'interprétation des compositions musicales de Johann Sebastian Bach au Festival international de Manchester. L'espace de la salle est entouré d'une membrane-bande translucide, qui crée une incarnation visuelle de la relation entre la logique formelle et structurelle des harmonies complexes de Bach. La bande crée un espace à plusieurs niveaux, entourant l'interprète et le public d'une sorte de cocon, qui non seulement met en valeur l'espace scénique et souligne le caractère intime et de chambre des concerts, mais sert également de solution acoustique. (Regardez le lien pour la vidéo de l'installation de la structure.) En conservant les contours organiques de la structure, les chaises Vitra Panton sont installées comme sièges dans le hall. Comme pour l'architecture de Zaha Hadid, Vitra a donné un coup d'envoi à cette pièce du designer danois Werner Panton. Production industrielle conçue en 1959/60. l'objet a été précédé d'un parcours de dix ans d'expériences conjointes entre le concepteur et l'entreprise de fabrication.
matériel fourni par Vitra
