MARCH School est partenaire de la London Metropolitan University, et donc pour la troisième année déjà, les diplômés de son programme de maîtrise ont été exposés avec les travaux d'étudiants de la Faculté d'architecture et de conception spatiale de LMU - la Cass School. En 2014, le prix Cass a été décerné au travail de Maria Tyulkanova, et cette année - à Nadezhda Chadovich. En outre, cette fois, deux diplômes - Nadezhda Chadovich et Maria Kurkova - ont été nominés pour la médaille du président de l'Institut royal des architectes britanniques (RIBA). Ce prix du meilleur travail final d'un étudiant d'une université d'architecture certifiée par RIBA est décerné depuis 1836: il s'agit du plus ancien prix de l'institut, voire de sa célèbre médaille d'or - un peu plus jeune (il a été fondé en 1848).
En plus du leadership de RIBA, le succès des architectes en herbe à Londres peut être apprécié par tout le monde - des employeurs potentiels au grand public. Les expositions d'œuvres de diplôme des universités d'architecture sont ouvertes à tous, et cette année elles sont devenues une partie de
London Festival of Architecture et a été revu par le principal critique d'architecture britannique Rowan Moore dans The Observer hebdomadaire.
Cette année, la "délégation" londonienne du MARSH était composée de la directrice adjointe de l'école pour le projet international Ksenia Adzhubei, de la diplômée de l'année dernière Maria Tyulkanova, du diplômé de cette année Denis Makarenko et de l'étudiante de première année en master Ksenia Malkova.
Nous publions leur histoire sur l'exposition à Cass et leurs expériences à Londres.
Ksenia Adjubei, Directeur adjoint des projets internationaux et conservateur du module Design intégré de l'école MARCH:
«Tous les étudiants participent au spectacle de fin d'études Cass; le cours de base a ses propres locaux, le premier cours a également sa propre salle. Le système d'unités démarre à partir de la 2ème année du programme de licence, et à partir de là, les étudiants exposent leur travail par studio. Une exposition de la magistrature est également organisée: chaque «unité» a son propre département à l'exposition générale. En règle générale, les différentes étapes des programmes éducatifs sont placées à différents étages afin de créer chez le spectateur une compréhension claire du stade d'étude auquel se trouve l'auteur d'une œuvre particulière.
Depuis trois ans, nous donnons l'opportunité aux étudiants du programme MARSH (et bientôt en licence) de participer à l'exposition de fin d'études Cass. De plus, lors de l'exposition, nous agissons avec Cass comme une seule école, puisque nos méthodes et programmes éducatifs ont une philosophie. MARCH participe à l'exposition non pas en tant qu'invité, mais en tant que partie d'une culture éducative commune et importante; nos étudiants reçoivent des prix lors de la cérémonie de remise des prix principale et peuvent se sentir comme faisant partie d'une communauté plus large. Pour les diplômés, c'est l'achèvement de leur relation avec la London Metropolitan University; en septembre, ils reçoivent leurs diplômes, et l'exposition de fin d'études est un moment important où ils peuvent voir leur travail dans le cadre du LMU, ainsi que le travail de leurs pairs britanniques venus de Londres à Moscou dans le cadre de programmes conjoints ou avec qu'ils ont vécu lors de leurs visites à Londres.
Dans le contexte de l'exposition générale, les projets MARSH diffèrent des autres, mais pas en qualité ou en style, nous avons donc souligné que ces projets ont été réalisés en Russie et pour elle: cette année - pour Moscou et les îles Solovetsky. Le travail des étudiants est fort non seulement graphiquement: ils reflètent une approche des problèmes du lieu, développée en un an (ou six mois - dans le cas des études de master de 1ère année), et il était important degré d'implication des projets dans un contexte complexe et fascinant et des problèmes réels - et c'est de loin ce qu'un public international trouve le plus intéressant.
L'exposition de fin d'études est une tradition très importante. Il s'agit de la première exposition publique de l'œuvre à laquelle une personne a consacré une année de sa vie. C'est particulièrement important pour les diplômés qui présentent leur projet de fin d'études: selon la méthodologie de notre école, il doit être un reflet multiforme de leur position professionnelle. Ce sont des projets au seuil de la vie professionnelle, dans lesquels les auteurs défendent leur philosophie personnelle: ils la développeront tout au long de leur vie. Lors du vernissage de l'exposition, cette position a été montrée au public pour la première fois sous sa forme achevée, dans le cadre des œuvres et des sujets d'autres ateliers. C'est un point très important pour comparer les approches de différents studios et projets, mais c'est aussi une sortie dans le monde.
Les critiques d'architecture et les journalistes viennent aux expositions finales, les chefs des bureaux d'architecture sont des employeurs potentiels. Tous les grands médias d'architecture passent en revue les expositions des grandes écoles d'architecture car ils ressentent l'esprit du futur. Pourtant, les salons de remise des diplômes ne sont pas des salons de l'emploi. Chez Cass, une approche professionnelle de la conservation et de l'exposition du design se fait toujours sentir, et les étudiants sont testés sur des compétences importantes pour travailler avec des constructions et communiquer avec des «non-professionnels». Pour les diplômés à la fois du baccalauréat et du master, l'exposition est la dernière et la plus significative, au sens littéral, «épuisement créatif» avant de commencer à chercher un emploi dans un bureau. C'est un moment solennel où, pour la première fois, vous pouvez montrer à vos proches et peut-être même à l'enseignant précédent les résultats de votre développement - pour ce que ces nuits blanches et ces week-ends sacrifiés ont été pour le plaisir d'étudier. C'est le moment où les découvertes faites au cours de l'année peuvent être fièrement exposées.
Pour MARSH, la participation à l'exposition des étudiants Cass est encore plus importante, car nous montrons non seulement des travaux d'étudiants, mais des projets qui ont été créés dans des conditions d'une certaine «non-intégration» dans le contexte architectural international (bien que nos étudiants aient certains avantages par rapport à autres universités russes: professeurs invités, tels que Peter Merkley, accès à la bibliothèque électronique Cass, voyages à l'étranger, etc.). Il est impossible de prévoir à l'avance à quoi ressembleront les projets de nos étudiants dans le contexte des studios anglais … Le processus d'organisation d'une exposition dans un autre pays, dans une autre langue n'est pas une tâche facile, une vingtaine d'étudiants ont participé à la comité d'organisation de l'exposition, et trois sont allés au montage et au vernissage. Chaque année, notre partie de l'exposition est accueillie avec un grand intérêt et des éloges sincères. C'est un choc incroyable pour les étudiants eux-mêmes de voir leurs projets à l'exposition dans le cadre des travaux de l'école London Cass, dans le cadre d'un discours international sur l'avenir des villes, des territoires et des pays. Il est extrêmement important de les intégrer le plus activement possible dans le système de valeurs professionnelles et d'estime de soi, dans le contexte mondial, si nous voulons améliorer la qualité des villes russes à l'aide de l'architecture.
À l'avenir, nous souhaitons que le plus grand nombre d'étudiants possible se rende à l'ouverture de l'exposition à Londres, idéalement tout le cours de fin d'études. Il est nécessaire que le sentiment d'une déclaration solennelle de leur position professionnelle et créative à l'exposition, à laquelle participent environ 2000 personnes lors de la seule soirée d'ouverture, reste avec nos étudiants comme un rappel de ce qu'ils ont compris pendant leurs études à LE MARAIS."
Maria Tyulkanova, diplômé du MARSH-2014:
«À mon avis, la Russie n'a pas une situation similaire à Londres. Nous avons de bonnes universités, de nombreuses nouvelles écoles et programmes ont commencé à fonctionner, qui sont devenus une alternative à l'enseignement traditionnel de l'architecture, de l'art et de l'urbanisme (Institut Strelka, MARSH, BVShD, École supérieure d'économie, Sreda, etc.), chaque année il existe de nombreux festivals différents liés à l'architecture et à l'art, ainsi qu'à l'urbanisme. La différence et le plus du London Architecture Festival (LFA) est qu'il ouvre «sous le même toit» (avec un thème), mais à différents endroits: vous pouvez regarder les travaux de diplôme dans les universités d'architecture, écouter des conférences, assister à des présentations et visiter des expositions,éparpillés dans toute la ville - c'est une telle "grande célébration de l'architecture".
J'ai été très impressionné par les expositions dans les écoles d'architecture - probablement la meilleure option pour les candidats, les étudiants et les professionnels. Lors de ces expositions, il devient vraiment clair ce que font les étudiants, comment la recherche est menée et quels projets ils mènent. Si vous êtes candidat, cela vous aidera à choisir une université, un professionnel - pour trouver un nouvel employé (près de nombreux projets, il y a des cartes de visite et des cartes postales avec les contacts des auteurs), et les étudiants sont heureux de montrer leur travail et le travail d'amis, et beaucoup sont intéressés et curieux de savoir ce que font leurs collègues dans d'autres écoles.
Récemment, Moscou a accueilli ArchMoscow - un événement très officiel et sérieux: il y avait une installation de MARS et de jeunes bureaux, des conférences, des réunions, des présentations, mais il a été inséré dans le cadre de la Maison centrale des artistes. En fait, il est difficile de juger de la créativité des architectes qui tentent de regrouper tout leur travail complexe, les projets les plus intéressants dans un seul objet ou une seule pièce. LFA, c'est un peu autre chose, ça ressemble plus à une fête d'anciens et de nouveaux amis, où les portes semblent s'ouvrir entre les écoles et les bureaux, d'éminents architectes et de jeunes professionnels. Je ne dis pas qu'ArchMoscow est mauvais, et LFA est bon: non, le festival de Londres est juste différent. Il me semble que nous manquons actuellement de tels événements, qui créent un dialogue plus étroit dans la sphère professionnelle et, de plus, rendent l'architecture ouverte non seulement «pour notre propre peuple»: tout le monde peut se joindre à cette action. C'est bien."
Denis Makarenko, diplômé du MARSH-2015:
«Pour moi, la valeur de participer à cette exposition n'était pas seulement l'opportunité de voir le travail d'autres étudiants, mais aussi l'opportunité de regarder nos projets sous un autre format. Au cours des travaux sur le thème "Sacral - Mirskoe - Solovki", notre studio a eu de nombreuses présentations de différents types: micro-présentations dans le studio lui-même, diverses présentations à l'école MARSH, une présentation dans l'administration de la région d'Arkhangelsk, une présentation au monastère Solovetsky - et maintenant dans le cadre des expositions étudiantes à Londres. À chaque fois, en préparant une présentation pour un nouveau public, vous essayez d'être le plus clair possible, de trouver un libellé plus précis, et à chaque fois c'est un test de la force des idées inhérentes au projet.
L'une des idées dans la conception de notre exposition à Londres était de montrer que le travail sur des projets dans nos studios est parfois associé à des matières subtiles, à des concepts qui ne se trouvent pas en surface, c'est pourquoi notre exposition s'est avérée si translucide. et multiforme. Notre objectif était de détenir une personne, même si elle entrait accidentellement dans l'exposition, de lui donner envie de s'arrêter, de lire, de regarder, de vouloir en saisir l'essence, sinon nous ne pourrions pas lui faire part de nos projets.
Le vernissage de l'exposition s'est déroulé sous la forme d'une fête bruyante: des étudiants, des professeurs, leurs amis, ainsi que des étudiants d'autres universités d'architecture et tous ceux qui ont décidé de s'y joindre. En regardant le travail de différents studios de l'école Cass, nous avons cherché à comprendre quels problèmes leurs projets tentaient de résoudre, dans quel contexte ils existaient. Tout d’abord, les projets dans lesquels l’intérêt personnel de l’auteur a été ressenti le plus possible, par exemple, un jeu de société faisait partie d’une seule œuvre. »
Ksenia Malkova, Étudiant en master au MARSH:
«En juillet de cette année, une exposition d'œuvres du MARSH a eu lieu à la London Metropolitan University. J'ai participé à l'exposition elle-même et à son organisation et à son édition à Londres. Dire que j'ai aimé l'exposition, c'est ne rien dire. Tout d'abord, à mon avis, pour les étudiants de MARSH, c'est une motivation supplémentaire pour se développer en tant qu'architecte professionnel, afin d'évaluer le niveau de conception occidentale et de développement des pensées et de les comparer avec les leurs.
Deuxièmement, voir de première main les œuvres londoniennes et communiquer directement avec leurs auteurs est une expérience formidable et enrichissante. Il est dommage qu'une telle opportunité soit encore rarement donnée.
Je peux affirmer avec certitude qu'en Occident, ils adoptent une approche très responsable dans la conduite d'un projet architectural, ils accordent une grande attention à la fois à la partie analytique et à la conception. Je suis très heureux qu'en Russie, il existe un tel bastion de cette approche compétente et sérieuse que MARSH, où vous pouvez apprendre à penser et à créer au niveau international."
