En 1993, Ingwil Götz a ouvert une galerie d'art à Munich, dont la collection présente l'art contemporain avec un accent sur des sujets tels que la réflexion, la politique et la critique sociale. Outre la peinture, le graphisme, la photographie et les installations, la galerie et son propriétaire se concentrent sur l'art médiatique: art vidéo, films, etc. Frau Goetz s'intéresse à ceux qu'on ne peut pas qualifier de mainstream: on pense qu'elle peut lire entre les lignes et voir le talent de ces artistes qu'on appelle des étrangers ou même des étrangers.
La propriétaire de la galerie, en plus d'avoir le titre officieux de l'un des collectionneurs d'art contemporain les plus titrés au monde, est également célèbre pour son travail caritatif. Ingwil est l'aîné de l'entrepreneur Werner Otto. Vous avez probablement vu plus d'une fois les catalogues OTTO, où vous pouvez commander n'importe quoi, des lits et des échelles aux fleurs et au rouge à lèvres. La famille d'Otto est l'une des plus riches d'Allemagne et l'héritage de son père a aidé Ingwil à faire ce qu'elle aimait. Dans sa jeunesse, elle a voulu devenir artiste, mais, comme elle le reconnaît elle-même, «s'est très vite rendu compte que d'autres lui étaient supérieurs dans ce domaine», a fondé une maison d'édition, puis a commencé à collectionner des œuvres d'art.
La collection de son musée compte aujourd'hui plus de 5000 œuvres, et le bâtiment de la galerie lui-même est caché à la vue par une haute clôture murale, et vous ne pouvez y accéder que sur rendez-vous. Donc, très probablement, si vous passez par Munich et que vous souhaitez visiter l'un des premiers bâtiments d'Herzog & de Meuron, vous feriez mieux de vous occuper de l'admission à la galerie à l'avance. Du côté positif, la visite sera gratuite. De pas si bon - si vous n'avez pas d'armure, ne vous consolez pas avec l'espoir de voir au moins la façade: seuls les arbres sont visibles de derrière la clôture murale.
Cela, à première vue, de nature non démocratique est très facile à expliquer: le musée est situé sur une parcelle privée de Frau Goetz, où elle vit elle-même. Sa maison est située littéralement à deux pas de la galerie, entre bouleaux et conifères.
Pourquoi Ingwil Götz a choisi à cette époque des architectes pas encore célèbres pour un projet aussi important pour elle que sa propre galerie est difficile à dire: elle-même n'en parle pas. Je pense que c'était un flair pour le talent, qui l'a plus d'une fois aidée à voir de vrais «diamants» chez des artistes encore inconnus.
La zone où se trouve la galerie est principalement constituée de maisons privées et de villas, et il existe des restrictions strictes sur la hauteur des bâtiments. Au moment de la construction, qui a eu lieu en 1991-1992, la collection de Frau Götz était déjà assez volumineuse et nécessitait beaucoup d'espace. Pour cette raison, le projet de la galerie y supposait la présence d'un sous-sol. Herzog et de Meuron ont tenu compte de ce besoin, mais ont en même temps fait en sorte que les vidéos, les peintures et les dessins, qu'il serait logique de placer dans le socle, soient, au contraire, uniformément répartis sur différents niveaux. En conséquence, il y a trois salles d'exposition au dernier étage et le hall principal est situé au sous-sol. Les murs de 4 à 5,5 mètres de haut sont finis avec du «plâtre brut»; à travers les bandes de vitrage dépoli au-dessus, sans éblouissement, la lumière passe vers l'intérieur. Les architectes ont essayé de créer un sentiment d'espace unique dans toutes les salles, de sorte que le visiteur «ne puisse pas déterminer à quel étage il se trouve».
Cela semble, bien sûr, très conceptuel et romantique, mais puisque le visiteur commence l'examen de l'exposition depuis le sous-sol et, qu'il le veuille ou non, utilise les escaliers, alors, bien sûr, la différence est palpable. De plus, au dernier étage, même à travers une toute petite bande de vitrage dépoli, incomparablement plus de lumière pénètre dans les couloirs que dans l'espace sombre du sous-sol.
Le bâtiment de la galerie, en fait, est composé de deux volumes, des conteneurs, si vous voulez, debout l'un sur l'autre. Les matériaux se remplacent en douceur: le verre dépoli se transforme en bois, puis en aluminium non traité, qui se transforme à nouveau en verre dépoli. Il semblerait que tout soit très simple, mais l'effet est incroyable. Sous certains angles, on a l'impression d'un volume flottant entre deux bandes lumineuses.
Herzog & de Meuron a toujours su mettre en valeur les propriétés des matériaux. Pour cette raison, la galerie Goetz est absolument différente à différents moments de la journée et dans différentes conditions météorologiques, d'une saison ou d'une autre. Le bâtiment peut disparaître, laissant deux bandes lumineuses, imiter l'environnement, flotter dans les airs. J'étais dans la galerie à différents moments de la journée, à différentes années, en hiver comme en été, et à chaque fois cela donne des sensations complètement différentes. Et c'est malheureusement le cas lorsque vous avez besoin de tout voir de vos propres yeux: les photographies ne transmettent pas l'effet.
Je voudrais également aborder mon sujet préféré du vieillissement des bâtiments. J'ai déjà écrit plus d'une fois que la plupart d'entre eux vieillissent laids, se décomposent, se démodent, etc. Il est peu probable que la galerie Goetz affronte ce qui précède: c'est simple - une simplicité ingénieuse, que le temps ne fera que s'améliorer.
En plus des espaces d'exposition, la galerie dispose d'un cellier spécialement équipé, d'une bibliothèque disponible sur demande pour les chercheurs (en fait, elle est très, très petite et de profil étroit, principalement dédiée aux artistes représentés dans la galerie) et d'une archive.
Le terrain sur lequel se trouve la galerie, comme je l'ai déjà mentionné, sert également de cour à la maison de Frau Götz. Difficile d'en dire quoi que ce soit, puisque seuls de simples murs de béton sont visibles derrière les arbres, mais il est évident que stylistiquement la galerie était censée devenir une continuation organique de cette maison, construite en 1960.
J'espère que lorsque vous viendrez à Munich - pour la première fois ou à nouveau - vous trouverez certainement le temps de regarder derrière la clôture en béton de la galerie Goetz, que vous auriez probablement passée autrement. Derrière le haut mur se trouve le monde entier avec l'une des plus importantes collections privées d'art dernier cri, l'un des premiers bâtiments d'Herzog & de Meuron et la seule et unique Frau Goetz, grâce à qui tout cela existe.
