Une demi-heure avant le début de la partie solennelle de la soirée, Sergei Estrin a conduit les journalistes à travers tous les étages de la synagogue, leur a présenté le bâtiment, leur a raconté les principales étapes de la reconstruction, les moments difficiles et curieux de travail sur le projet. Malgré le fait que les frères écrivains se soient réellement mêlés de la vie mesurée de la communauté, ou le fait qu'il y avait des femmes parmi les journalistes qui n'étaient pas autorisées à entrer dans les salles de prière, les invités du héros du jour ont été accueillis très amicalement. Le rabbin Yitzhak Kogan lui-même a conduit le groupe à la salle de prière principale, où il a montré une armoire avec des rouleaux de la Torah (un prototype de l'Arche d'Alliance) qui avait miraculeusement survécu depuis 1937, et sous le tapis de la «chaire» il y avait un passage souterrain par lequel on pouvait s'échapper lors des pogroms. C'est drôle qu'actuellement cela mène à une banque située à côté de la synagogue. Lorsque les propriétaires de la banque ont découvert cela, le passage a été bétonné. Peut-être en vain: les banquiers pourraient utiliser ce raccourci pour se rendre au restaurant récemment ouvert avec une véranda ouverte au cinquième étage de la synagogue.
«Le cinquième étage» n'est pas une réserve: une synagogue est un organisme vivant et en développement, et dès que des dons apparaissent, elle s'agrandit avec de nouvelles chambres et de nouveaux étages. Les architectes font donc «grandir» ce bâtiment depuis 10 ans, ce qui nécessite une recherche constante de solutions originales, non seulement architecturales, mais aussi constructives. Ainsi, pour la salle du quatrième étage, l'atelier a développé un plafond coulissant unique, et les fondations de la partie ancienne de la synagogue qui s'était effondrée pendant 285 ans ont dû être restaurées à l'aide d'injections de béton et de renforcement. La créatrice de l'atelier S. B. Shatz a raconté aux journalistes ce travail minutieux de joaillerie. Il n'est pas étonnant que lors de la célébration du héros du jour, le président de l'Union des architectes de Russie, Andrei Bokov, ait beaucoup apprécié ce travail particulier de l'atelier: «Construire une synagogue en Russie est un exploit. Et faire de la belle architecture exaltante de la synagogue est un double exploit. La place de Sergei au paradis est garantie."
D'autres bâtiments et projets de l'atelier, achevés en 10 ans de travaux, ont pu être vus dans la salle des fêtes au troisième étage. Il semblerait que 10 ans d'activité architecturale ne soient pas tant, mais, comme l'a souligné à juste titre l'un des intervenants, «10 ans de travail dans notre pays en constante évolution, c'est très long». Pendant ce temps, AMCE a réalisé de nombreux projets pour les bâtiments, les intérieurs résidentiels et corporatifs. Les œuvres sont lumineuses, avec des formes et des détails inattendus, saturées de couleurs et d'images, parfois extravagantes, mais toujours empreintes de «style intelligent», comme l'a dit le critique d'architecture Nikolai Malinin, qui a animé la soirée de gala.
Anna Babadzhanyan, directrice du Johnson & Johnson Visual Care Institute for the Protection of Vision, dont l'intérieur a été conçu par AME, a décrit de manière très figurative l'impression que la construction de l'atelier fait sur les autres: «Quand ils ont vu notre bureau, tout le monde ne pouvait que dites: "Wow!" Trois ans se sont écoulés, mais jusqu'à présent, tous ceux qui viennent à nous pour la première fois ne peuvent s'empêcher de cette exclamation enthousiaste."
Les clients aiment généralement Sergey Estrin et même, en changeant de lieu de travail, en passant d'entreprise en entreprise, ne se séparent pas de lui, ils se tournent vers de nouvelles commandes. Pourquoi? Tout au long de la soirée, des réponses variées à cette question ont retenti depuis la scène: «il sait écouter et entendre», «influe sur la perception du monde et la croissance professionnelle», «ses œuvres sont étonnantes, vous ne pouvez pas prendre votre les yeux sur eux ». Mais, peut-être, le plus important est que ce sentiment est réciproque: le héros du jour est sûr que «le client a le droit d'obtenir ce qu'il veut. Nous devons respecter les souhaits du client et ne pas lui imposer sa vision et ses préférences."
Lorsqu'on lui a demandé ce qui lui était proche dans l'art, quelle est son inspiration, Sergei Estrin a répondu: «J'adore l'Italie, j'adore voyager à travers l'Europe. Là, je ne vois généralement que de l'architecture ancienne. Elle est romantique, spirituelle, émotionnelle et en même temps réservée. C'est plus qu'une simple fonction - c'est un art. Et dans l'architecture moderne, il y a une volonté d'impressionner à tout prix. Je ne dis pas que c'est mauvais, mais parfois c'est trop. Je travaille moi-même dans un style moderne, j'essaie de faire quelque chose de spectaculaire, de garder l'attention, d'évoquer des émotions. Le monde moderne bombarde littéralement une personne avec des impressions, des couleurs, des sons et l'architecture est obligée de rivaliser avec d'autres domaines de l'art afin de devenir perceptible dans ce flux. Je pense que la tâche principale d'un architecte est d'ajuster une personne à la perception de la beauté, de lui évoquer des émotions aiguës."
Il est désormais possible de mieux connaître les œuvres de Sergey Estrin, son credo créatif et la cuisine professionnelle de l'atelier à l'aide d'un livre édité par la maison d'édition TATLIN. Le portefeuille de 10 ans comprend non seulement des projets et des bâtiments, mais aussi des dessins de Sergey - des croquis graphiques d'objets architecturaux magistralement exécutés dans diverses techniques et imaginations sur des thèmes architecturaux. Comme Estrin l'a lui-même noté, il dessine beaucoup et avec plaisir.
En général, ce jour-là, l'impression a été créée que tout ce que Sergei fait - dessine, dessine, élève quatre enfants, fait du sport, communique - il le fait avec plaisir. Et il est évident qu'une charge similaire de positivité s'étend aux autres. Sergey Estrin, par exemple, ne s'est pas séparé de son associé, le directeur général Konstantin Levin, depuis son travail chez Capital Group. Il n'y a pas de roulement dans son atelier - les anciens élèves se voient confier des domaines de travail responsables, ils ont quelque chose à apprendre, où se développer, et un large éventail de typologies d'objets conçus leur permet d'être en forme tout le temps. Le héros du jour est convaincu: "Notre profession est si heureuse qu'elle ressemble à un hobby très payé."
