La station de métro Khoroshevskaya fait partie des plans grandioses du gouvernement de Moscou pour développer le métro. Il est inclus dans le troisième circuit d'échange, dans son premier segment: Savelovskaya - Shelepikha. Toutes les stations sont agencées selon le même principe: une station colonne de grande portée, un hall central de type îlot avec deux quais. La différence réside dans la couleur du marbre et la décoration du plafond. Mais des compositions monumentales basées sur l'avant-garde russe ont donné à l'architecture de la station une expression hors du commun.
La société Metrogiprotrans travaille depuis de nombreuses années sur la ligne Big Circle du métro de Moscou. «Puisque de nombreuses stations de métro historiques sont devenues des monuments architecturaux, nous avons voulu atteindre l'intemporalité par la décoration», explique Vsevolod Medvedev. - Les grands maîtres de l'art monumental contemporain, les artistes Nikita Medvedev et Vasily Bubnov ont été invités à participer au concours. Pendant environ deux ans, ils ont été engagés dans des croquis. Medvedev a travaillé sur les stations Khoroshevskaya et Nizhnyaya Maslovka, et Bubnov a travaillé sur les stations Petrovsky Park et CSKA.
Le thème de la conception décorative et artistique de Khoroshevskaya n'est pas venu par hasard. Mon père a immédiatement décidé que le thème serait les courants les plus importants du XXe siècle, le constructivisme et le suprématisme, car à Moscou, il n'y a pas une seule station de métro dédiée aux artistes et aux architectes. L'avant-garde russe unique est un symbole de l'art russe qui a ouvert des possibilités infinies de créativité. C'est la contribution de la Russie à la culture mondiale, et nous n'avons même pas encore de musée Malevitch à Nemchinovka."
En effet, il n'y a pas de prophète dans son pays natal, et les files d'attente à la galerie Tretiakov sont sur Serov, et Malevitch et son «carré noir» ne sont pas gâtés par l'attention de la population. Il est peu probable que les gens dans la rue nomment les artistes et architectes de l'avant-garde russe. Et bien que l'impulsion vers le futur et vers l'espace soit sans aucun doute inhérente à l'avant-garde russe, et que le sentiment «Et j'ai vu un nouveau Ciel et une nouvelle Terre» capture, même parmi les chercheurs, il n'y a toujours pas de clarté sur le type de le ciel et la terre, sans parler des citoyens ordinaires. En un mot, les auteurs ont été confrontés non seulement à une tâche décorative, mais aussi éducative.
Le lobby oriental est dédié au suprématisme, tandis que le lobby occidental est dédié au constructivisme. Les plafonds des caisses et descentes au-dessus des escaliers roulants sont recouverts de peintures murales monumentales, plus strictes, orthogonales pour les architectes, plus dynamiques pour les artistes. Nous voyons des motifs familiers sur le plafond, y compris le carré noir de Malevitch plusieurs fois agrandi et les inscriptions «Suprématisme», «Exter», «Rodtchenko». Les inscriptions sont faites dans des polices authentiques, suprématistes ou constructivistes, dans le hall occidental, architectural, comme si elles étaient tirées du magazine SA. Le calcul, en particulier, était que les gens seraient intéressés et regarderaient sur Internet.
Le lobby "architectural" présente l'Olympe d'avant-garde: Melnikov, Leonidov, Ginzburg, Golosov, les frères Vesnin. Dans la composition, des fragments généralisés d'escaliers, de murs et de fenêtres sont devinés, perçus d'en bas dans un raccourci aigu sur le fond du ciel bleu. Les cieux du métro, en mosaïques ou autres, se trouvent également dans les stations historiques, par exemple Mayakovskaya et Oktyabrskaya, vous pouvez donc voir ici la poursuite de la tradition.
Le financement étant moindre que prévu, il n'a pas été possible de mettre en œuvre l'idée de caissons lumineux transparents en vitrail incandescent, sur lesquels la texture des traits picturaux devait être imprimée. Toutes les surfaces devaient être en aluminium.
Et l'idée de la peinture manuelle a été conçue, de sorte que la main de l'artiste soit visible, de sorte que le relief, la texture des peintures et les surfaces vitrées multicouches se fassent sentir. Selon Vsevolod Medvedev, l'art monumental individualise le design, introduit une dimension humaine. A bas prix par rapport à la construction, le retour sur l'art monumental est extrêmement élevé, et son impact dure de nombreuses années - on peut le voir dans l'exemple des mosaïques et des vitraux des gares historiques.
Les motifs architecturaux du constructivisme et de la peinture du suprématisme sont apparus dans des couleurs inhabituelles de Cézanne. Vsevolod Medvedev explique cette coloration adoucie par le fait que l'avant-garde russe, avec sa couleur intense, portée à une taille aussi énorme, serait trop agressive et écrasante. Il faut dire que là où en peinture il y a des fractures de plans, des coins et des percées en profondeur, l'illusion de la métamorphose de surface est très grande. Autrement dit, l'avion perce, s'aplatit et se brise complètement. Si vous y ajoutez une couleur ouverte, les passagers peuvent vraiment avoir le vertige.
La tâche principale était de combiner compositionnellement les motifs picturaux de l'avant-garde et l'espace laconique et austère de la gare. Le fait que tout cela soit situé au-dessus de l'escalator, dans le virage des avions et soit perçu en mouvement, ajoute une dynamique supplémentaire aux compositions déjà énergiques.
Et le marbre noir avec des étoiles et des veines blanches, comme le ciel nocturne, s'est avéré très utile. L'avant-garde est placée dans un nouvel espace, où ses impulsions cosmiques s'intensifient, les coins coupés en cercles, volent et tombent - démontrent allégoriquement des guerres cosmiques, proches dans l'esprit de l'homme moderne.
