On sait que jusqu'à la fin du XIXe siècle, l'île Krestovsky était considérée comme un lieu de repos pour la classe inférieure; les marais locaux n'attiraient pas le public pur. Aujourd'hui, les Saint-Pétersbourg perçoivent ce fait comme une anecdote historique: l'un après l'autre, des complexes résidentiels haut de gamme sont construits sur l'île, dont le coût au mètre carré est reconnu comme le plus élevé de la ville. Evgeny Gerasimov est un pionnier de ce processus, son complexe «Green Island» a été mis en service en 2000, et au cours de la décennie suivante, l'atelier a réalisé plusieurs projets plus marquants à Krestovsky. Aujourd'hui, le processus de construction de la "perle verte de Saint-Pétersbourg" avec l'immobilier de statut a ralenti, il n'y a presque plus de parcelles appropriées, de sorte que la maison de Vérone conçue par Gerasimov, dont la construction commence maintenant sur Morskoy Prospekt, a une chance de devenir l'un des derniers nouveaux bâtiments d'élite locale, faisant ainsi une belle boucle sur l'histoire …
La maison sera construite au 29 avenue Morskoï, sur le site d'un immeuble constructiviste récemment démoli,
le dernier des douze bâtiments du quartier résidentiel Krestovsky. Le site est géré par la société Renaissance of St. Petersburg qui, s'appuyant sur le succès de la maison nouvellement construite «Venise», a poursuivi sa coopération avec l'atelier «Evgeny Gerasimov and Partners». La continuité ne s'est pas limitée à ce fait: l'image du palais de la Renaissance italienne a de nouveau été choisie comme style dominant, et à la recherche d'un nom immobilier, ils n'ont même pas dépassé les frontières de la région de Vénétie - la future maison a été nommée Vérone. À propos, la maison deviendra le troisième "palais" du portefeuille d'Evgeny Gerasimov: le premier et le plus bruyant était le projet d'hôtel sur la place Ostrovsky, à côté d'Alexandrinka. Un archétype complètement organique pour Saint-Pétersbourg, une ville dont le lien avec l'architecture italienne n'a pas besoin de preuve.
Alors, qu'est-ce qu'un palais de la Renaissance, dans ce cas dans sa version romaine? Tout d'abord, c'est un périmètre fermé, dont les façades se distinguent par la sévérité et le laconisme, et la vie réelle est concentrée dans la cour. Aujourd'hui, une telle proximité, peut-être, semblerait sombre dans une rangée étroite de maisons adjacentes, mais entourée de parcs et de places de l'île Krestovsky - 60% de la superficie du quartier est constituée d'espaces verts - un bâtiment détaché est quelque peu différent, comme un avant-poste de la ville. La solution de la façade donnant sur l'autoroute principale de l'île - l'avenue Morskoï fonctionne à cet effet. La hiérarchie prononcée des façades principales et latérales, construite à l'aide du vocabulaire architectural classique, est soulignée par le choix des matériaux - si expressif que cela seul suffirait à montrer qui est ici en charge. La façade faisant face à Morskaya est entièrement doublée de calcaire beige clair mat, tandis que les côtés du bâtiment, finis avec des briques de parement sombres, de cette splendeur cérémonielle n'ont que des détails élégants et pas trop nombreux: plateaux, frontons, ébauches de sol. La combinaison de la brique rouge-brun et de la pierre naturelle claire nous renvoie à nouveau à l'Italie de la Renaissance - en particulier, au clocher de l'église vénitienne de San Giorgio Maggiore, que Gerasimov lui-même appelle la source d'inspiration de ce projet.
C'est là que commencent les nuances. La maison, surtout de loin, ressemble moins à un clocher qu'à l'église de San Giorgio elle-même: un rapide coup d'œil saisit l'échelle, le contraste de la brique et de la pierre - et un grand portique, dont les demi-colonnes corinthiennes cannelées unissent quatre planchers. L'impression de loin est assez vénitienne, voire palladienne, c'est le sentiment, entre autres, que portent les façades en plastique de pierre claire d'Andrea Palladio, attachées au colosse de pierre des églises. À propos, et pas seulement ses façades: une décoration en plastique représentative appliquée à un volume de brique massif en attente dans les ailes, presque pas décorée ou légèrement décorée - une impression fréquente de nombreuses églises italiennes. Et pas seulement les églises, une combinaison similaire de briques quelque peu inertes et catégoriquement ordonnées - c'est-à-dire subordonnées à l'ordre, la pierre se trouve souvent dans les portes des villes, attachées au 16ème siècle et plus tard aux murs de briques des villes. Si, suivant le caprice du nom de l'agent immobilier, nous regardons Vérone, nous y trouverons deux portes similaires construites par le contemporain Michele Sanmichele de Palladio.
Ainsi, l'effet de la façade Renaissance appliquée au bâtiment est capturé ici assez précisément. Cependant, on remarque alors que les proportions sont fortement allongées, la frise entre les chapiteaux et le fronton s'est agrandie à un étage entier, et le socle rustiqué a occupé deux étages. Une "fenêtre thermique" semi-circulaire est apparue entre les colonnes, signe d'architecture de l'époque des guerres napoléoniennes et plus tard, - et les fusils des colonnes sont cannelés, ce n'était pas le cas avec Palladio, c'est aussi un signe de plus tard architecture: d'une part, elle est encore plus tournée vers les échantillons antiques, et d'autre part, chargée d'une nouvelle échelle … De plus, on remarque qu'il y a un autre thème sur la façade: un thème de Pétersbourg donné par un aplati fond - c'est à travers lui qu'un portique volumineux se développe et fait saillie vers l'avant. La Rouille, qui réunit les troisième et quatrième étages, n'est pas Renaissance, mais plutôt Pétrine, linéaire, et rappelle plus la "Twelve Collegia" (qui, cependant, ne la rend pas moins italienne, l'architecte est Trezzini). Au-dessus, des pilastres plats unissent non pas quatre mais trois étages, rompent le rythme, dénotant plutôt que soulignant la différence, un déplacement mutuel de la base et du centre. Et enfin, la loggia d'entrée basse, encadrée par des colonnes bien coupées de l'ordre toscan, rappelle définitivement l'Art nouveau du nord de Pétersbourg: on remarque ici que la composition verticale des triples fenêtres construites au-dessus appartient également à l'âge d'argent, et elle, et la fenêtre thermique Empire inspirée, à son tour, du passéisme du début du XXe siècle. C'est un hommage au contexte: pas le meilleur, pas le même que sur l'île de Kamenny, mais l'Art nouveau du nord se trouve sur Krestovsky. La façade n'est donc pas simple, au moins trois thèmes se superposent à la fois géométriquement et dans l'espace; à la périphérie de la création, pour une raison quelconque, un vague souvenir de la bibliothèque de Celsus se profile et l'ombre de l'architecture stalinienne, un compagnon presque inévitable de toute expérience russe moderne avec les classiques, ne nous quitte pas non plus, bien que dans ce projet elle n'est pas forte - sauf qu'une certaine influence des expériences de Mussolini peut être discernée sur les façades latérales, cependant adoucies par la biforie «médiévale».
La maison se voit également assigner non seulement un rôle architectural et urbanistique très important, mais aussi intéressant. Les bâtiments environnants de l'île Krestovsky se composent principalement d'échantillons, disons à Moscou, du «style Loujkov», disposés de manière spacieuse et, semble-t-il, plutôt arbitraire. Deux maisons d'Evgeny Gerasimov: "Venise" et "Vérone" - parmi ces hommes libres, ils ressemblent à des aristocrates. «Nous avons volontairement déployé la façade principale parallèlement à la ligne rouge de l'autoroute: grâce à cela, le bâtiment s'est transformé en un petit blockhaus qui met en valeur la structure de planification des rues», explique l'architecte en chef du projet Oleg Kaverin. En effet, les deux maisons sont en construction - l'une sur le talus, l'autre sur l'avenue, marquent les lignes des rues. Il est même intéressant de regarder leur ajustement alors que les autres maisons des environs se baladent plutôt. De plus, malgré la présence de plusieurs couches sémantiques et plastiques mentionnées ci-dessus, les deux maisons se distinguent par une cohérence tangible de la composition, des proportions strictes et confiantes - c'est un niveau de sérieux complètement différent et plus grand dans l'interprétation des formes de l'architecture classique. Les deux maisons riment et se font écho et font même voir en elles des agents de l'influence de la culture urbaine d'une nouvelle qualité dans le décor périurbain de l'élite Krestovsky.
La cour est prévue pour être pavée de tuiles, trouvant une place pour une pelouse et de petites formes architecturales, les façades de la cour seront finies avec de grandes dalles de granit en céramique de la même teinte beige clair que la pierre de parement de la façade principale. Le thème des classiques italiens sera soutenu par la conception du hall: il est prévu d'installer les mêmes colonnes qu'à l'entrée, ce qui mettra l'accent sur la direction de l'axe principal du bâtiment. Dans la palette de couleurs, le violon principal sera joué par la même nuance noble de calcaire clair (tous les sols et murs sont finis exclusivement avec de la pierre naturelle).
Evgeny Gerasimov est un architecte extrêmement polyvalent. Dans le cadre d'un style, il est "à l'étroit et s'ennuie", il s'intéresse également à l'architecture de pointe et à une nouvelle interprétation des traditions classiques. Gerasimov traite l'historicisme architectural sans fanatisme, mais avec respect: «Le temps des blagues sur des thèmes historiques est passé», a-t-il déclaré. La conception intelligible, laconique et logique d'une maison sur Morskoy Prospekt est un excellent exemple d'une refonte moderne de la tradition classique. Pas d'ironie. Sérieusement.
