Archi.ru:
Irina, l'un des événements les plus attendus programmés pour coïncider avec le 80e anniversaire du Musée d'architecture, est sans aucun doute la création du Musée d'État de Konstantin et Viktor Melnikovs, qui deviendra une branche de l'Institut national de recherche pour les arts nommé après A. V. Shchuseva. Cette étape signifie-t-elle qu'un compromis a enfin été trouvé dans la longue histoire des débats autour de la célèbre maison Melnikov?
Irina Korobyina:
Nous espérons vraiment ouvrir une succursale cette année, le ministère de la Culture de la Fédération de Russie a déjà émis un ordre pour modifier la charte de notre musée. La succursale aura une structure en deux parties et, dans un premier temps, seule la partie de celle-ci, située sur Vozdvizhenka, ouvrira ses portes. Permettez-moi de vous rappeler que le fils du grand architecte, Viktor Melnikov, a légué à l'État à la fois la propriété de la maison et une collection unique de documents et d'œuvres d'art, mais ce patrimoine ne peut être mis en circulation culturelle que si une condition importante est réunie: un musée national du père et du fils Melnikov doit être créé et des locaux supplémentaires devraient lui être alloués près de la maison Melnikov. Vozdvizhenka, où il était possible de trouver et de sélectionner un bâtiment aux paramètres appropriés, est situé à partir de la voie Krivoarbatsky à 15 minutes à pied: dans les conditions de Moscou moderne, il est certainement proche. La branche présentera les œuvres de Konstantin Melnikov, il y aura une exposition permanente consacrée au grand architecte et à son époque, l'histoire de la création de la maison légendaire, et il y aura également une section séparée racontant le travail de Viktor Konstantinovich. Et je tiens à souligner que cette section apparaîtra non seulement parce que le fils de Melnikov a ainsi légué. Après tout, il était à la fois le gardien de la Maison et l'artiste qui est né, a grandi et s'est formé de manière créative dans cette Maison. Son travail fait partie de l'identité du bâtiment unique, et il semble injuste d'ignorer ce fait. La Maison elle-même deviendra le sujet principal du salon, mais, naturellement, seulement après une restauration scientifique.
Est-il déjà clair quand la restauration peut commencer?
Jusqu'à présent, il est clair que les garanties du gouvernement sont finalement apparues que tôt ou tard cela arrivera. Malheureusement, le conflit entre les héritiers se poursuit, ce qui ralentit incroyablement tout le processus, car le financement ne peut pas être ouvert en cas de litige. Sans cela, il est impossible, non professionnel et même illégal de commencer à développer un projet de restauration scientifique du monument. Le moment du sauvetage du monument et de sa muséification commencera à partir du moment où l'accès sans entrave à celui-ci pour les spécialistes sera assuré. Après un inventaire de la situation commémorative et tous les examens nécessaires, un projet de restauration scientifique sera développé, qui devra passer par toutes les approbations, et alors seulement le processus de restauration lui-même commencera, ce qui, bien sûr, nécessitera d'énormes fonds et le l'implication des meilleurs spécialistes du monde. On peut dire que l'entreprise n'a décollé qu'après que les conditions ont été créées pour le travail normal des spécialistes et, tout d'abord, pour le personnel du Musée d'architecture, qui est aujourd'hui le seul représentant légitime et responsable de le seul propriétaire légal - la Fédération de Russie.
Après tout, il y a d'autres objets de Konstantin Melnikov, à la solution des problèmes de qui le musée envisage-t-il de se joindre? Par exemple, un garage sur la rue Novoryazanskaya. À un moment donné, vous avez même dit que le garage pourrait devenir une branche de GNIM
J'ai dit que ce serait une décision stratégiquement compétente et très efficace. En mai de l'année dernière, la communauté architecturale s'est tournée vers le gouvernement de la Russie avec l'idée de convertir le garage de l'architecte Melnikov sur la rue Novoryazanskaya en une succursale de notre musée, qui abriterait nos fonds pour l'avant-garde et soviétique architecture du XXe siècle. Premièrement, de cette manière, nous sauverions un monument unique de l'époque du constructivisme, deuxièmement, nous donnerions au musée l'occasion de présenter des collections fantastiques, et troisièmement, nous serions en mesure de créer un centre d'architecture d'avant-garde à part entière., attrayant pour le monde entier. Enfin, cela permettrait aux autorités de Moscou de tenir leur promesse et de compenser le Musée d'architecture. UN V. Shchusev s'est aliéné avec le monastère de Donskoï 8500 mètres carrés. Je crois également que la transformation du garage de Novoryazanskaya en un puissant centre culturel de niveau mondial donnerait une impulsion au développement de toute la région environnante. Rappelez-vous comment la zone marginale de la rive sud de la Tamise a été transformée avec l'avènement de la Tate Modern. Moscou a déjà et promeut activement le projet de création d'un "Art Quarter", une sorte de London Soho. Le garage Melnikovsky y est inclus, parmi d'autres espaces d'art déjà existants et projetés. Mais sa transformation au centre de l'avant-garde russe n'est encore qu'un rêve. Bien que, comme vous le savez, "la pensée est matérielle" …
Le musée participe-t-il à la préservation du bâtiment non moscovite de Konstantin Melnikov - un club de Likino-Dulyovo?
Il y a quelque temps, le chef de l'administration Likino-Dulyovo nous a approchés et nous a demandé d'aider à créer un espace muséal dans le club Melnikov. Selon la vision de l'administration, il n'occupera qu'une partie du bâtiment, mais il peut devenir un centre culturel important de la ville de la région de Moscou. Pour mettre en œuvre cette idée, l'administration de la ville doit résoudre les problèmes de propriété, de financement, etc. Si tout "grandit ensemble", nous serons heureux de vous aider - avec des matériaux, des architectes, des conservateurs. En général, je l'avoue, je suis inspiré par cette histoire - le fait qu'une telle initiative vienne de fonctionnaires inspire l'optimisme.
Et, complétant le thème de l'avant-garde, je voudrais également poser des questions sur le célèbre bâtiment de l'usine de cuisine de Samara, qui a récemment été transféré à la branche de Samara du NCCA, et c'est GNIMA qui en est devenu le conservateur. partie de l'exposition permanente, qui sera consacrée à l'architecture du bâtiment. Comment ce travail progresse-t-il?
Le ministère de la Culture a ordonné que notre musée y crée une exposition consacrée à l'histoire du bâtiment et de son auteur, l'architecte Ekaterina Maksimova. Actuellement, nous attendons une tâche claire, comprenant des paramètres clairs de l'espace alloué pour l'exposition, et sommes prêts à commencer à travailler. Quand cette exposition ouvrira-t-elle? Tout d'abord, le bâtiment lui-même doit être nettoyé. Mais il est gigantesque et a été grandement reconstruit dans les années 1930. Le processus inverse, je pense, prendra des années. Mais je n'ai aucun doute sur la capacité du NCCA de le rappeler. J'espère que dans un avenir prévisible cette plateforme partenaire apparaîtra à Samara, où nous enverrons nos expositions dédiées à l'avant-garde. Et que le centre de Samara deviendra un partenaire de notre branche - le Musée de Konstantin et Viktor Melnikovs, qui, à son tour, deviendra un foyer mondial pour la diffusion de la culture d'avant-garde, ce que je crois fermement.
Quel est le sort du pôle muséal près du Kremlin?
Nous avons lancé un concours pour le concept d'aménagement de plusieurs quartiers autour du bâtiment de notre musée. Cette décision s'est suggérée: après tout, d'une part, ici, près des murs du Kremlin, l'environnement historique lui-même est un «musée d'architecture en plein air», et d'autre part, ce n'est pas du tout un territoire convivial, où vous ne voulez même pas marcher. En d'autres termes, le territoire a un potentiel culturel colossal, qui est aujourd'hui complètement ignoré. Après avoir organisé un concours pour ses concepts de développement, nous avons reçu 30 projets. En soi, cela vaut beaucoup: le concours était gratuit et, en particulier, a montré que de nombreux architectes ne sont pas vraiment indifférents au sort du centre de Moscou. Nous avons présenté les résultats au ministère de la Culture et au gouvernement de Moscou. Maintenant, c'est aux décisions fatidiques et à la capacité de la communauté culturelle de les réaliser. Si l'idée prend possession des esprits, nous sommes prêts à nous porter volontaires pour la promouvoir davantage, car elle a un énorme effet synergique. Il est également important que la conscience publique soit prête pour sa perception correcte. Je me souviens que lorsque j'ai présenté pour la première fois l'idée d'un pôle muséal, quelqu'un y a vu une tentative de privatisation des souterrains voisins. D'un côté, c'est drôle, mais de l'autre, vous savez, à chaque fois que je vais au Kremlin, je me souviens involontairement du Louvre et de son entrée depuis le métro en passant par le métro Carousel de Louvre. Pourquoi nos musées sont-ils pires? Pourquoi ne pas vraiment transformer ces espaces colossaux en espaces sociaux et culturels? Bien sûr, aucun musée n'est capable de les gérer - cela nécessite des spécialistes d'un profil différent. Mais si leur transformation culturelle commence, tous les musées qui entrent dans la «zone d'influence» et la ville dans son ensemble en bénéficieront. Et avec le cluster muséal, dans l'ensemble, la situation est la même: on donne l'idée à la société et aux autorités, et puis c'est à vous … D'ailleurs, l'Université polytechnique de Milan est très intéressée par ce sujet: l'année dernière j'y ai donné une conférence sur les stratégies de développement du Musée d'Architecture, en particulier sur l'idée d'un cluster, et maintenant ils font plusieurs projets de fin d'études à la fois sur le thème d'un cluster muséal au centre de Moscou.
Parlez-nous des projets que le musée prépare spécifiquement pour son anniversaire
Bien sûr, nous avons préparé un riche programme d'expositions, mais il me semble encore plus important dans le cadre de l'anniversaire d'optimiser l'utilisation des espaces muséaux. Cela comprend également la mise à jour de l'interface du musée: reconstruction de notre site Web, création d'une identité d'entreprise, navigation. Nous avons déjà notre propre police de caractères, conçue par Tagir Safayev. Cette année, nous espérons mettre en œuvre une idée de longue date - faire l'entrée principale du musée non pas de Vozdvizhenka, mais de la voie Starovagankovsky. Compte tenu de la structure en plusieurs parties du musée, ce serait logique, car une personne qui nous vient d'abord de Vozdvizhenka ne se rend parfois même pas compte qu'il y a aussi l'aile Ruina et l'Aptekarsky Prikaz. Et l'entrée de la rue elle-même est complètement hostile: un trottoir étroit, un flux de circulation puissant, par mauvais temps, les éclaboussures volent directement vers les visiteurs. Nous travaillons à transformer la cour du complexe muséal en une "cour sculpturale" - un foyer multifonctionnel de distribution en plein air avec des sculptures de la ville et des jardins de nos fonds. Les auteurs de ce projet, le bureau d'architecture de Narodny, ont également développé une navigation à code couleur pour l'ensemble de l'espace du musée: la cour sera équipée de panneaux rouges, le manoir principal - blanc et la ruine - noire. Là, dans la cour, au printemps, il y aura un support d'exposition (un projet du bureau Fast) pour des fragments de fonte de fer de l'Arc de Triomphe, dont la mise en œuvre a été financée par le ministère de la Culture de la Fédération de Russie. Une étape importante dans l'optimisation de l'espace muséal a été la transformation de la suite du bâtiment principal. Aujourd'hui, peu de gens se rendent compte qu'en fait la suite est bouclée: les halls donnant sur la cour ont toujours été utilisés comme entrepôt. Nous les avons maintenant nettoyés et prévoyons d'y ouvrir une exposition permanente. Déjà maintenant, nous montrons une maquette du Grand Palais du Kremlin en mode exposition permanente, et nous avons l'intention d'allouer la totalité de la zone libérée (qui est de 600 mètres carrés) pour la démonstration des grands projets de la Russie.
En d'autres termes, l'exposition permanente du musée aura-t-elle un caractère pédagogique général, pour ne pas dire populiste?
Nous pensons que le musée doit donner une idée générale de l'architecture de la Russie, non pas aux professionnels, mais à l'ensemble de la population. Élever le niveau de la culture architecturale de toute la communauté russe est une mission importante du musée, déclarée à un moment donné par son fondateur, le plus grand architecte du XXe siècle. Alexei Shchusev. Ce message ne perdra jamais sa pertinence, car notre niveau général et notre mode de vie en dépendent largement.
Et quelles expositions le musée a-t-il préparées spécifiquement pour son anniversaire?
Une série d'expositions jubilaires a déjà commencé. Le programme de l'année jubilaire a été ouvert le 18 février par l'exposition "Sous les arcades d'un temple russe", consacrée à la sculpture de la capitale et des temples de province des XVIIe-XIXe siècles. Pour nous, c'est symbolique, car sous les arcades de la grande cathédrale du monastère de Donskoï, le musée de l'Académie d'architecture de l'Union européenne a vu le jour en 1934, à partir duquel nous comptons la date anniversaire. De plus, parmi les projets prometteurs débutant à l'automne, je citerai une exposition consacrée à la construction olympique en Russie (organisée par Oleg Kharchenko) et un projet curatorial de Sergei Tchoban, provisoirement intitulé "Our Everything" - il présentera des projets exceptionnels de soviétique concours d'architecture. Et le 29 mai, nous ouvrirons une exposition, que nous appellerons conditionnellement le nouveau look du musée d'architecture, qui présentera les principales innovations de l'espace muséal.
La restauration scientifique du musée commencera-t-elle dans un avenir prévisible, dont vous avez parlé depuis le moment où vous avez été nommé directeur du GNIMA?
En ce qui concerne les musées, j'étais vraiment sûr que cela commencerait littéralement de jour en jour. L'état du musée était tel que sa fermeture pour restauration semblait inévitable. Mais … maintenant, nous avons réalisé la vérité bouddhiste que «demain est aujourd'hui» et nous essayons de ne nous fier à personne, à moins de plans à grande échelle à long terme et de concentrer nos efforts sur les besoins quotidiens. Nous sommes très reconnaissants au ministère de la Culture pour toute aide fournie, mais nous comptons principalement sur nous-mêmes et agissons par petites étapes, en essayant d'attirer des sponsors. D'ailleurs, nous sponsorisons les principales mesures d'optimisation de l'espace muséal.
Quant à la restauration … Cette année, notre musée est devenu partenaire du projet éducatif russo-italien "Scuola di Restauro", organisé sous les auspices de l'UNESCO. Dans son cadre, les restaurateurs professionnels peuvent s'informer gratuitement sur les technologies et les méthodes utilisées aujourd'hui en Italie. En plus du cours théorique, les étudiants suivront également une formation pratique, dont le résultat sera un travail de diplôme - un projet pour la restauration scientifique de notre aile "Ruin". Nous prévoyons de l'accepter et de l'appliquer au fil du temps. La législation russe incite à ramener les monuments en ruine «à leur aspect d'origine», c'est-à-dire à reproduire des remakes. Le Musée d'architecture, en raison de son affiliation professionnelle, est simplement obligé de donner un exemple de restauration culturelle qui répond aux exigences de la Charte de Venise. Notre tâche n'est pas de combattre les traces du temps, mais de les réparer. Bien sûr, il est nécessaire de créer un climat muséal dans le bâtiment, de fermer les fissures, mais en même temps, il est très important de préserver autant que possible son caractère authentique qui s'est développé historiquement. Et, comme il nous semble, nous avons maintenant un réel espoir pour cela. D'ailleurs, au premier étage des "Ruines", où des voûtes d'une beauté fantastique ont été conservées, nous prévoyons de faire une exposition de sculptures en pierre blanche de nos fonds, que personne n'a vues depuis plus de 30 ans.
