Rappelons en quelques mots que le sujet de ce concours, largement couvert dans la presse, était le territoire du Centre Scientifique "Chimie Appliquée" d'une superficie totale d'environ 9 hectares, situé dans le centre très historique de Saint-Pétersbourg, entre les ponts Tuchkov et Birzhevoy, juste en face des flèches de l'île Vassilievski. D'ici 2016, selon le plan du promoteur - VTB Bank, un quartier avec un hôtel cinq étoiles, des logements d'élite, un complexe commercial et de bureaux, le Dance Palace de Boris Eifman et la première digue piétonne de la ville - le quai d'Europe, qui a donné au projet un nom si sonore … Le concours a été organisé pour le meilleur concept d'architecture et d'urbanisme pour le développement du territoire, mais dans la pratique, l'examen des plans généraux a abouti à un concours de concepts d'aménagement de l'espace, dans lequel les TEP et le plastique de chaque bâtiment étaient élaboré en détail. Le projet Studio 44 n'a pas fait exception, et l'aménagement luxueux du remblai européen, réalisé par le studio de Nikita Yavein, est devenu le leader incontesté du vote du public lors de l'exposition des œuvres des participants au concours.
Dans leurs arguments sur l'avenir du quartier, les architectes sont partis du fait que le site était situé à la jonction des «trois Pétersbourg» - la mer (le plan d'eau de la Neva), la ville des ensembles classiques (le quai du palais est en ligne de mire) et la zone des immeubles d'habitation (le développement du côté Petrogradskaya). Donner la préférence à l'une des trois villes ou faire une sélection? Les auteurs sont arrivés à la conclusion que non seulement l'emplacement du site, mais aussi sa superficie plutôt impressionnante et la polyvalence du développement proposé favorisent la combinaison de diverses techniques et styles architecturaux. Construire 9 hectares avec des palais seuls ou, au contraire, avec des immeubles copiant le style des immeubles à appartements du début du XXe siècle, priverait sciemment le quartier de son propre visage. Par conséquent, le territoire délimité par la Malaya Neva d'une part et l'avenue Dobrolyubov de l'autre, Studio 44 se réunit comme un puzzle de trois, à première vue, des secteurs complètement différents.
Avec sa frontière sud, le nouveau quartier s'ouvre sur la digue de la Neva et fait face à l'île Vassilievski et à l'Amirauté, et un peu à l'est se trouve la forteresse Pierre et Paul. C'est Pétersbourg dans la première moitié du XVIIIe siècle, la ville qui a réalisé le rêve de Peter de la mer. L'architecture de cette époque est avant tout l'architecture des canaux, des digues, des chantiers navals, des postes d'amarrage. Et donc, sur le talus lui-même, le Studio 44 a conçu quatre bâtiments résidentiels, face à la rivière avec des cours d'apparat et leurs propres ports, qui coupaient les territoires voisins avec des langues étroites. Le "Lower Park" public est cassé sur le talus, et les Courdoners s'élèvent d'un étage au-dessus de son niveau et se transforment en "Hanging Gardens", où vous pouvez monter les escaliers principaux. Ainsi, le remblai devient à trois niveaux: le niveau inférieur, près de l'eau, est destiné aux navires, celui du milieu est destiné au public ambulant, le niveau supérieur est destiné aux résidents des maisons, et, par conséquent, il acquiert un très relief pittoresque, où les tronçons rectilignes alternent avec ceux lancés au-dessus des ports, ponts et descentes vers l'eau et les jetées. Cependant, non seulement l'attrait visuel était censé assurer l'amour des citadins pour le nouveau remblai: dans le rôle de nombreux «aimants» supplémentaires, il était censé y avoir des magasins et des restaurants situés au premier étage des immeubles et sous les plates-formes de les "jardins suspendus". Une telle solution compositionnelle, d'une part, est lue comme un hommage à l'époque de Pierre le Grand, inséparable du fleuve et de la mer, et d'autre part, elle est perçue comme un fantasme sur le thème des complexes résidentiels hollandais modernes., pour lesquels les mini-canaux et la verdure sont des conditions essentielles de confort et de convivialité. Le placement des bâtiments avec leurs extrémités à l'eau, si inhabituel à Saint-Pétersbourg, est frappant. Les architectes expliquent cela par la volonté d'accomplir au plus juste la tâche technique, qui prescrivait de fournir une vue sur la rivière pour le maximum d'appartements.
Sur le cap surplombant la Neva, vers le Palais d'Hiver, il y a un complexe hôtelier, dont le volume et la plasticité majestueux sont donnés, selon les mots de Nikita Yavein, «un puissant diapason du Pétersbourg classique». Le complexe se compose de trois bâtiments, dont deux sont parallèles à l'avenue Dobrolyubov, et le troisième est orienté vers le remblai et forme donc, avec son voisin le plus proche, un "tick" ouvert vers la rivière; l'espace sur le promontoire entre les bâtiments est occupé par un atrium entièrement vitré avec un jardin d'hiver à l'intérieur. L'idée de rendre ce coin entièrement en verre est, bien entendu, peu classique; mais très réussi - dans ce projet, le hall de l'hôtel a été transformé en une fenêtre convexe géante pour contempler les vues les plus classiques de Saint-Pétersbourg, qui inondent littéralement le hall de l'hôtel. L'architecture du 19ème siècle rappelle de longues perspectives, des compositions axiales ouvertes, une structure claire et une "beauté monotone" des façades.
Les deux autres bâtiments donnant sur l'avenue Dobrolyubova - le centre commercial et de bureaux et le Dance Palace - sont conçus dans un style résolument moderne, ce qui correspond pleinement aux libertés architecturales du côté de Petrograd - le plus, peut-être, chaotique en termes de développement et en même temps le quartier le plus européen de Saint-Pétersbourg. Le complexe commercial et de bureaux est un peu plus sobre, car sa rue intérieure fait face à la cathédrale Prince-Vladimir d'Antonio Rinaldi, et dans le plan, c'est une place, coupée en deux par une arcade. Chacun des triangles, à son tour, possède plusieurs atriums encastrés transparents qui remplissent les bâtiments impressionnants d'une quantité suffisante de lumière du jour. Yavein lui-même appelle le Palais de la Danse "une transcription architecturale des plastiques du ballet moderne" et, peut-être, quiconque a déjà vu les œuvres de grands chorégraphes de nos jours, cette définition dira qu'il s'agit d'un bâtiment très, très radical. Il est formé de nombreux plans qui s'accrochaient les uns aux autres sous des angles différents et de loin ressemblent vraiment à des danseurs figés par étapes complexes. À proprement parler, selon les termes du concours, il n'était pas nécessaire de concevoir le Dance Palace (quelques semaines plus tard, un concours d'architecture était annoncé à Saint-Pétersbourg pour le projet du théâtre de Boris Eifman lui-même), mais, le d'autre part, élaborer un plan général sans imaginer à quoi ressemble son aboutissement, ce point n'est guère possible. Nikita Yavein a tenté d'indiquer que le Dance Palace devrait être une structure moderne et dynamique, car c'est ici qu'il agit comme un centre d'attraction à la fois au niveau du quartier et de la ville.
Trois blocs de construction de nature si différente convergent au centre du quartier, formant un carré miniature aux contours complexes avec des arcades, une fontaine et une horloge. Il devient, comme ses prototypes - les places des vieilles villes d'Europe - un lieu de concentration de la vie publique aux murs du théâtre. Une sorte de paraphrase d'urbanisme de cette époque peut également être considérée comme les trois rayons, incorporée par «Studio 44» dans le plan directeur de «Embankment of Europe». De la place de l'académicien Likhachev au théâtre, une nouvelle rue est en cours de construction - Teatralnaya - sorte de couloir visuel, à une extrémité de laquelle se trouve le palais de la danse, de l'autre côté de la Neva, - le théâtre de l'Ermitage et le Sauveur sur le sang répandu. Le deuxième couloir visuel mène du théâtre de danse au berceau de la ville - la cathédrale Pierre et Paul. Et, enfin, le troisième rayon est la ligne Exchange, passant entre l'hôtel et les complexes résidentiels et fermée par les colonnes rostrales et la Bourse.
Il est bien connu que Nikita Yavein et son équipe ont une vaste expérience dans la conception et la construction dans le centre historique de Saint-Pétersbourg. Cependant, même une connaissance approfondie de la structure de la ville natale, selon les architectes, ne dispense pas de commencer à travailler sur un projet avec une analyse de toutes les caractéristiques d'urbanisme inhérentes à un site particulier. Au contraire, cela oblige: plus vous connaissez la ville, plus vous la traitez délicate et plus vous écoutez attentivement les «voix du passé». Et il faut avouer que l'attention portée au «génie du lieu», pour lequel l'atelier de Nikita Yavein est célèbre, donne au fil du temps des résultats de plus en plus diversifiés et intéressants. L'apparence du centre d'affaires "Linkor" a été influencée par le quartier avec le célèbre croiseur "Aurora", le projet de reconstruction de "Apraksin Dvor" reposait sur une étude approfondie de l'histoire du développement de ce quartier et du retour de son linéarité originale, et le «quai de l'Europe» a été interprété par les architectes comme un système complexe de miroirs reflétant la ville devant elle. Pour être plus précis, il y a jusqu'à trois villes: la mer de Pétersbourg, la ville classique de Pétersbourg et la ville moderne de Pétersbourg.
Ce projet du Studio 44 n'est pas seulement une tentative de créer une ville dans une ville, mais la quintessence du développement urbain de Saint-Pétersbourg, une sorte d'aide visuelle démontrant les leçons que les architectes modernes peuvent tirer de l'héritage des époques révolues. Et en tant que tel, il "fonctionnera" sans aucun doute avec succès en tant que projet non réalisé.
