Le IIIe festival d'architecture panrusse du meilleur festival d'intérieur se tiendra du 11 au 13 novembre à Gostiny Dvor. Le thème choisi comme leitmotiv de l'événement à venir était la Variabilité - une transformation incessante et une impermanence durable inhérente à toute notre vie et à l'art d'intérieur en particulier, surtout récemment. Comme le dit le manifeste curatorial, «Le vent du changement est si fort que la mutabilité devient presque la seule constante de notre temps».
Pour comprendre plus en détail les raisons de la labilité du monde moderne, ainsi que pour essayer de comprendre les significations profondes inhérentes au message curatorial, nous avons été aidés par son auteur Maria Romanova.
Pourquoi la variabilité a-t-elle été choisie comme thème du festival et qu'entendez-vous par ce terme en tant que commissaire?
Le thème de la «variabilité» est apparu bien avant l'introduction du régime d'auto-isolement. Cela tient au fait que nous sommes arrivés à un certain tournant. La vie change son cours: les personnes «analogiques» sont remplacées par des personnes «numériques», qui d'une manière ou d'une autre se reflètent dans notre pensée et notre mode de vie. Des changements sont en cours dans tous les domaines et il est impossible de ne pas y réagir.
L'espace intérieur a également changé. L'architecture et le design ont toujours répondu aux questions posées par la société, tant sur le plan technique qu'esthétique. Un spécialiste doit connaître les goûts de l'utilisateur final, ses envies, ses habitudes, son mode de vie, donc l'une des tâches principales d'un architecte, le designer, est de comprendre quels changements arrivent dans la société et comment y réagir en temps opportun.
Beaucoup de gens se demandent pourquoi la mutabilité et non le changement. La variabilité est une caractéristique, le changement est une conséquence. Nous avons choisi la mutabilité comme l'une des caractéristiques de notre monde inconstant.
Quelles sont les tendances? Le monde continuera-t-il à accélérer?
Cela se produit tout le temps et le nombre de changements augmentera de façon exponentielle. Une autre question - est-il toujours nécessaire de les suivre? Comment distinguer les tendances temporaires et les loisirs, ces impulsions momentanées, de quelque chose de plus stable?
Je veux vraiment que nous n'oublions pas l'équilibre et l'harmonie, l'opportunité d'être aussi flexible que possible. Le paradoxe est qu'en cette période trépidante, vous ne pouvez survivre qu'en ralentissant. Par conséquent, vous ne devez pas être trop catégorique, rechercher quelque chose de nouveau, rejeter quelque chose à la fois; il est beaucoup plus productif d'observer, d'étudier, de comprendre et alors seulement d'agir.
Quel rôle les architectes jouent-ils dans ce processus?
Nous avons la chance de devenir chercheurs et d'étudier ce monde tous les jours. Il y a une opportunité d'abandonner le snobisme professionnel (pour ceux qui y sont inhérents) et de comprendre que les clients modernes ont un très haut niveau de conscience. Enfin, il n'y a même pas une opportunité, mais la nécessité de devenir pour l'utilisateur final ce guide même qui aidera à éliminer les informations inutiles et à comprendre le flux monstrueux de solutions et de services prêts à l'emploi imposés.
L'année dernière, le festival a eu lieu à la Maison des architectes, cette année, il y a un nouveau site. Qu'est-ce qui va changer?
2019 était l'année du théâtre, par conséquent, le programme de l'exposition était axé sur la réincarnation, la transformation de l'espace à travers les significations et les scénarios, à travers l'art intérieur. Cela a certainement donné à l'exposition une théâtralité. Le Best Interior Festival 2019 était une exposition de chambre et les espaces historiques de la Maison de l'architecte ont contribué à atteindre cet objectif. Cependant, ce format n'a pas permis de révéler pleinement l'essence de l'idée que le BIF déclare: «Le Festival comme étude de l'environnement intérieur».
Le temps a montré, et c'est encore une question de volatilité, que la plus grande demande n'est pas désormais le contenu des expositions, mais les communications interactives et commerciales. La période d'isolement a démontré l'enthousiasme avec lequel les gens, contraints de rester dans un espace confiné, communiquaient virtuellement, échangeaient des idées, trouvaient des personnes partageant les mêmes idées, créaient et créent encore de nouveaux produits numériques dans divers domaines. Best Interior Festival est une telle plate-forme pour de vraies communications. Toutes les entreprises associées à la formation et au remplissage de l'environnement intérieur pourront y trouver une place.
Qui voyez-vous comme participant à l'événement?
Notre public principal reste le même: cabinets d'architectes, ateliers de création, architectes d'intérieur, décorateurs. Nous serons heureux de voir parmi les exposants la British School of Design, le département de design environnemental de l'Institut d'architecture de Moscou, le département de design d'intérieur artistique et de design industriel de Stroganovka, l'Université des industries créatives, l'école internationale de design et de nombreux autres collègues qui choisiront le format de participation qui leur convient. Il peut s'agir d'une exposition conceptuelle collective, d'une exposition manifeste, d'une table ronde, d'un séminaire ou d'une présentation. Le choix leur appartient, et nous, à notre tour, sommes prêts à aider chacun à trouver des personnes partageant les mêmes idées et à se déclarer dans une capacité nouvelle et intéressante.
Autant que je sache, pendant les périodes du printemps et de l'été, bon nombre de ces institutions ont fait une grande percée. Nous les invitons à présenter leur image actualisée et à raconter les recherches menées, les résultats obtenus et les programmes éducatifs développés. En outre, cette invitation fait directement référence aux portails de profil et aux magazines en ligne. C'est un paradoxe, mais plus le champ de l'information en ligne est profond et large, plus le désir de communication hors ligne est fort. Tout le monde est fatigué de la virtualité, les gens veulent des rencontres personnelles. Et Best Interior Festival est une plateforme en direct pour divers groupes de participants.
Bien entendu, nous invitons les agences de communication travaillant avec les innovations, l'environnement intérieur et architectural, les sociologues et les spécialistes du marketing à coopérer. Bien sûr, je voudrais continuer la communication avec les sociétés de développement, que nous avons commencée pendant le verrouillage.
Un certain nombre d'expositions d'automne ont été annulées cette année, donc Gostiny Dvor, où se tiendra le BIF, et l'énorme public de Zodchestvo en plus, sont des arguments de poids en faveur de la participation des entreprises de négoce, de eux-mêmes connus sur les intérieurs du marché. Sans ce groupe de participants, il est difficile d'imaginer un dialogue productif.
Comment le concept du festival se reflétera-t-il dans l'exposition, les projets spéciaux, les événements et les discussions?
En collaboration avec l'organisateur du festival, l'Union des architectes de Russie, nous considérons le programme d'entreprise comme un canal d'information et de communication. Par conséquent, nous proposons différents formats de participation et nous essaierons de rendre l'interaction aussi pratique et productive que possible. La présentation du festival contient une section entière intitulée «Le temps pour l'autre est un nouveau luxe». Je voudrais me concentrer sur ce que nous pouvons nous donner et pourquoi la communication personnelle est si importante pour la créativité.
Quel genre de réaction attendez-vous des visiteurs en tant que commissaire? À quoi voulez-vous peut-être faire réfléchir les gens, à quelle idée les amener?
Pour répondre à cette question, il faut rappeler le Best Interior Festival 2019, qui s'est déroulé dans le cadre de l'art des intérieurs design. Le thème clairement défini «Théâtre contemporain de l'intérieur», la direction donnée par le conservateur, ainsi que l'espace de la Maison centrale de l'architecte placent les participants dans un cadre assez rigide. L'espace ouvert et perméable du Gostiny Dvor Atrium, où se déroulera le BIF 2020, nous donnera beaucoup plus de liberté d'action. L'interactivité sera partout. Nous voulons que tous les participants et visiteurs soient impliqués au maximum dans le tourbillon des événements du festival, qu'il s'agisse de plateformes de discussion ouvertes, de séminaires spécialisés ou d'espaces de communication.
En ce qui concerne le sujet, nous avons présenté cette année ses problèmes de manière beaucoup plus large, en invitant les participants à opérer avec le concept de variabilité. Nous voulons que chacun ressente cette direction à sa manière, essaie de révéler le sujet donné, en utilisant différentes techniques et approches créatives. J'ai déjà dit que nous positionnons le BIF comme une étude de l'environnement intérieur et nous voulons que nos participants se révèlent le plus possible dans ce dont ils ont vraiment besoin aujourd'hui, ce qui est important et intéressant.
Parlez-nous de la raison de l'unification des festivals BIF et Zodchestvo sur un seul site. Comment vont-ils s'entendre?
Ils s'entendaient déjà remarquablement bien dans le passé. Après tout, le BIF est né dans le prolongement du concours d'architecture panrusse, le prix national "Meilleur intérieur", créé par l'Union des architectes de Russie en 2017 et organisé dans le cadre du festival Zodchestvo. Et depuis 2018, c'est déjà devenu un événement indépendant. Zodchestvo a une longue histoire, et le Best Interior Festival ne fait que prendre de l'ampleur, son public se forme encore, donc ce genre d'association me rend très heureux.
Le design d'intérieur et l'architecture ne sont que des échelles différentes, allant de petite à grande. Dans les deux types de créativité, le plus important est de réaliser que chaque centimètre carré d'espace peut changer votre vie à la fois pour le meilleur et pour le pire. Le thème du festival Zodchestvo est l'éternité. Je n'avais pas pour but de contraster les thèmes des deux festivals, mais il se trouve qu'il y a de l'éternel, et qu'il y a du changeant. Ce n'est un secret pour personne que les intérieurs vivent généralement moins que les bâtiments - leur vieillissement moral et physique se produit beaucoup plus rapidement, ils sont plus souvent renouvelés et subissent les transformations nécessaires. L'homme moderne change si souvent ses goûts et ses préférences que l'intérieur doit être flexible et transformable. L'architecture a toujours aspiré à l'éternité, chaque architecte aimerait laisser une empreinte matérielle pendant des siècles. Néanmoins, les deux directions - à la fois l'éternité et la variabilité - ne concernent qu'un seul et même grand système. Il n'y a pas de contrastes, il y a différentes vitesses, différentes échelles, différentes technologies. Ce n'est pas la première fois que «l'artillerie lourde» de la science architecturale et des designers et décorateurs sont réunis sur un même site. Je suis sûr qu'ils trouveront qu'ils parlent la même langue.
Qu'est-ce qui surprendra le Best Interior Festival 2020?
Notre tâche principale est de faire comprendre au public que sur le site du BIF chacun pourra trouver un nouveau vecteur pour son développement, capter un message intéressant, découvrir un cours inattendu dans le cours habituel des événements … Tout cela est fourni par coopération avec l'Union des architectes, coopération avec la communauté professionnelle créative. Le BIF est un festival pour tous. Je veux vraiment une percée, je veux que les incompatibles se connectent et donnent un nouvel élan au développement ultérieur.
Nous avons longuement débattu de l'opportunité d'inclure le mot «visionnaire» dans le manifeste. Ce terme a de nombreuses interprétations ambiguës. Pour certains, c'est du mysticisme et des hallucinations, pour moi c'est la capacité de voir la perspective et de générer des idées. Avoir une longueur d'avance est visionnaire. Par conséquent, en plus du concours habituel pour les meilleurs intérieurs, nous organisons maintenant un nouveau concours de concept et avons déjà développé des thèmes pour celui-ci.
Nous avons une chance unique de prédire ce qui va changer et ce qui est déjà complètement dépassé. Pensez à la manière dont nous pouvons continuer à exister dans les nouvelles réalités et à la manière dont les prochains changements se produiront. C'est de cela que nous voulons parler aux architectes, car ce sont eux qui sont capables de faire des propositions créatives non standard. Nous invitons des sociologues, des promoteurs, des militants urbains, diverses agences de communication à participer au concours de concepts, et nous les invitons également à formuler leurs thèmes qui répondent aux buts et objectifs du festival.
Il est important pour nous de montrer ce qu'est le travail visionnaire dans le métier d'architecte, et surtout, de démontrer que l'architecture et le design ne sont pas seulement une réponse technique à une tâche donnée. C'est la créativité et la haute esthétique de l'espace, l'étude de l'environnement et une étude approfondie de toutes ses transformations.
