Vsevolod Medvedev, Oleg Medinsky, Mikhail Kanunnikov et Zurab Basaria répondent aux questions d'Archi.ru.
Archi.ru:
«Le Bureau Quatrième Dimension est dirigé par quatre personnes à la fois. Quand et dans quelles circonstances votre collaboration a-t-elle débuté?
Vsevolod Medvedev:
- Nous avons tous étudié à l'Institut d'architecture de Moscou sur le même cours et dans le même groupe avec Vladlen Krasilnikov et Dmitry Solopov. Tous ensemble, nous avons fait notre thèse - une ville du futur avec un plan directeur complexe, pour lequel chacun a élaboré sa propre part. Et après avoir été diplômé de l'institut, en 1997, Solopov nous a invités tous les quatre à travailler dans son atelier de Mosproekt-2. Nous y avons travaillé pendant environ cinq ans et pendant ce temps, nous avons réussi à participer aux projets les plus intéressants de l'atelier - y compris le développement des intérieurs de la partie stylobate de la cathédrale du Christ-Sauveur. Ce fut une expérience pratique inestimable avec un vrai grand chantier et une supervision architecturale - malgré le fait que nos préférences architecturales ne se chevauchaient pas beaucoup avec les images canoniques du temple. Nous avons également eu des tâches conceptuelles très créatives - par exemple, un concours pour un projet de transformation de la place Borovitskaya, un concept pour le développement de Poklonnaya Gora, de sérieux travaux d'urbanisme pour Korovy Val, etc.
Oleg Medinsky:
- Nous sommes devenus de très bons amis pendant nos études à l'Institut d'architecture de Moscou. Nous avions un groupe très sympathique, nous entretenons toujours des relations avec presque tous nos camarades de classe. Cela était largement dû à nos professeurs, qui se sont concentrés sur le travail d'équipe, nous ont appris à écouter l'opinion d'une autre personne. C'est peut-être pour cela que nous travaillons ensemble depuis si longtemps, évitant tout conflit au sein de l'atelier. Comme le dit le proverbe: une tête c'est bien, mais quatre c'est encore mieux.
Parlez-nous de vos premiers projets communs?
V. M.:
- Nous avons commencé petit: publicité, décoration d'expositions, petites formes architecturales. Quant aux projets sérieux, ils ne sont apparus qu'après l'obtention du diplôme. Tout en travaillant encore chez Mosproekt-2, nous avons commencé à coopérer étroitement avec la société Arkron, qui avait plusieurs grands projets à Khanty-Mansiysk. Les spécialistes de cette société étaient engagés dans la conception détaillée, tandis que nous étions responsables de toute la partie créative. Avec eux, nous avons conçu et construit un grand complexe théâtral "Ugra-Classic", qui reste aujourd'hui l'un des plus grands centres culturels de Khanty-Mansiysk. Et juste en face du théâtre, selon notre projet, un bâtiment de cinéma a été construit: une mise en œuvre très précise de l'idée s'est avérée. Il y avait aussi un projet pour le Palais des Glaces à Khanty-Mansiysk et des concepts majeurs d'urbanisme. En un mot, dès le début, nous nous sommes occupés exclusivement de grands objets de la ville, et il ne restait pratiquement plus de temps pour les commandes privées.
Zurab Basaria:
- Tous les architectes n'ont pas réussi à construire un théâtre dans toute sa pratique. Ce fut le premier projet réalisé de manière indépendante pour nous. Bien entendu, d'un point de vue architectural, l'objet s'est avéré ambigu: il avait de nombreux «parents». Au départ, nous avons reçu une composition finie, que nous ne pouvions plus changer, certains matériaux de finition nous ont été imposés et, en plus, nous avons été retirés du développement des intérieurs, à cause desquels ils ont été complètement "arrachés" à l'extérieur. apparence. Néanmoins, ce projet nous est très cher. Nous l'avons fait pendant notre temps libre du travail principal, mais cela ne l'a pas empêché de se lancer immédiatement dans les SNIP, et un peu plus tard - de recevoir le diplôme d'or du festival Zodchestvo.
Quand avez-vous eu l'idée de créer votre propre bureau d'architecture?
Mikhail Kanunnikov:
- Déjà à Mosproekt, nous avons appris et nous nous sommes même habitués à résoudre les problèmes les plus difficiles. Sur des projets aussi importants que, par exemple, le développement de l'avenue Sakharov, nous nous sommes entraînés à voir grand. Le premier travail indépendant ne nous a pas effrayé par la complexité des tâches qui y étaient assignées. Puis l'idée est venue que nous avions déjà suffisamment d'expérience et de connaissances pour ouvrir notre propre bureau d'architecture.
Que signifie le nom du Bureau "Quatrième Dimension"?
V. M.:
- Nous avons longuement réfléchi à la manière de nommer le bureau, essayé d'ajouter les premières lettres de nos noms - comme d'habitude, mais rien n'en est sorti. Consciemment, nous avons immédiatement abandonné le son étranger et l'orthographe du nom du bureau. Je voulais trouver quelque chose d'ambigu. En conséquence, nous avons obtenu un nom plutôt poétique et peut-être trop romantique, qui, cependant, a beaucoup de significations - du concept de temps à une nouvelle dimension, créée par quatre personnes, quatre architectes. De plus, la quatrième dimension est l'espace mental dans lequel les pensées naissent et vivent.
Parlez-nous des premiers pas de votre bureau
V. M.:
- Après les projets grandioses sur lesquels nous avons travaillé à Mosproekt-2, dans notre pratique indépendante, nous avons dû descendre sur terre, car notre première commande était une maison de campagne privée, qui a entraîné toute une série de projets similaires. La commande est venue d'un homme très riche qui nous a demandé de concevoir une immense maison dans le style Frank Lloyd Wright d'une superficie de plus de 2 mille mètres carrés. sur le site de Barvikha. Ce fut la première et assez difficile expérience de travail avec un client privé, qui nous a néanmoins permis de mettre en œuvre notre projet architectural sans distorsion.
M. K.:
- Il s'est avéré plus difficile de travailler avec une commande privée. Lorsqu'un projet est développé pour une ville ou un état, l'architecte, en règle générale, a très peu de contacts directs avec le client. Un client privé est en contact permanent avec l'architecte, à toute étape, même la plus inappropriée des travaux, il peut demander à apporter des modifications au projet. Lorsqu'il travaille avec un client privé, un architecte doit être à la fois un gestionnaire, un constructeur, un psychologue, un médecin, un économiste et un technologue.
Au total, nous travaillons sur cet objet depuis environ cinq ans. Au même moment, des ordres similaires ont commencé à apparaître, et toutes les maisons étaient situées dans le quartier, et tout en construisant une maison, on pouvait observer les bâtiments déjà érigés depuis sa fenêtre - tout le petit monde créé par vos mains, pensait le monde. jusque dans les moindres détails.
Au moment où vous avez commencé à coopérer, aviez-vous déjà des prédilections architecturales communes?
O. M.:
- Malgré le fait que nous travaillons ensemble depuis tant d'années, chacun de nous a son propre goût et sa propre vision de l'architecture. Quel que soit le travail que nous faisons, nous avons toujours une sorte de compétition interne, lorsque chacun de nous propose sa propre version de la résolution d'un problème particulier. Après avoir développé plusieurs versions alternatives, nous choisissons soit la meilleure nous-mêmes, soit nous donnons le droit de choisir au client.
Z. B.:
- Il y a une opinion qu'il ne peut y avoir qu'une seule décision correcte. Nous ne partageons pas entièrement cette opinion. La pratique des derniers concours de Moscou montre que le niveau des œuvres des finalistes est également élevé et qu'il est très difficile de choisir la seule option correcte parmi elles. Le plus souvent, la victoire est décernée à l'un des finalistes pour des raisons très subjectives. Il en va de même pour nous: nous proposons au client plusieurs projets différents, mais tout aussi de qualité, dont chacun peut être mis en œuvre. Il est important que l'option qui a gagné en conséquence, peu importe à qui de nous quatre elle appartient, devienne immédiatement commune, tous ensemble nous l'étudions attentivement, la discutons et la critiquons sans aucune jalousie professionnelle.
V. M.:
- Nous avons tous prédit une brève querelle et l'effondrement de l'entreprise du fait qu'elle a quatre dirigeants à la fois, dotés des mêmes pouvoirs. Mais le secret de notre succès est une attitude respectueuse envers les activités des collègues, la capacité de dialoguer les uns avec les autres et de ne pas être offensé par des critiques honnêtes, même si elles sont sévères.
Et, néanmoins, parlez-nous de vos préférences individuelles. Quelle architecture est proche de vous?
V. M.:
- J'aime l'architecture moderne - Zaha Hadid, Jean Nouvel, Norman Foster, Asymptote, UN studio …
M. K.:
- Et pour moi en architecture, comme en musique, la qualité de la performance est importante, pas le style et l'appartenance à une époque particulière.
V. M.:
- Je ne peux pas être d'accord avec ça. Il ne peut pas être que la même personne aime sincèrement à la fois Zaha Hadid et Robert Stern. Le jazz n'est pas proche de moi, quelle que soit la qualité du son. De la même manière, je ne perçois pas le postmodernisme, même très professionnel.
O. M.:
- Et l'architecture minimaliste n'est pas proche de moi. Je comparerais le minimalisme à la danse avec les mains liées dans le dos. Probablement, une telle danse serait intéressante pour les maîtres qui ont déjà tout vu et peuvent tout faire, mais pourquoi se limiter autant dès le début? L'architecture doit être spirituelle. L'architecture est un langage, une collection d'éléments. L'expérience de Bjarke Ingels est ici indicative. Lorsqu'il parle de la façon dont il crée l'architecture, on a l'impression que tout le monde peut le faire. Mais c'est une idée fausse, car derrière cet ensemble d'éléments et d'outils architecturaux se cache la personnalité et l'immense talent de l'architecte. L'architecture est une image, l'architecture sans image est moche.
Z. B.:
- L'architecture moderne m'amène dans un état d'inquiétude intérieure, c'est ce que j'aime vraiment. Il reste peu de choses dans le monde dont on puisse se réjouir si sincèrement à l'âge de 45 ans. Quand je vois la vieille Italie ou Vienne, je ne peux m'empêcher d'admettre à quel point l'architecture est incroyable. Cependant, c’est différent, je comprends et je ressens cette architecture, mais je ne peux pas concevoir une telle chose et je ne veux pas. L'architecture moderne est vraiment proche de moi, je veux m'y impliquer. Et ce n'est pas seulement une question de forme et de matériaux. Le visage de l'architecture d'aujourd'hui est le reflet du nouveau siècle, des nouveaux besoins humains, des nouvelles technologies. Par exemple, aujourd'hui, le facteur social est devenu très important, alors que l'architecte dans ses projets doit avant tout prendre en compte les intérêts des citadins. Ce n'était pratiquement pas le cas dans l'architecture soviétique.
Quels principes et critères suivez-vous lors de la création d'un projet architectural?
V. M.:
- Chaque tâche est unique et nécessite une solution unique. Nous n'avons pas les mêmes scénarios. L'utilité, la force, la beauté sont les critères idéaux pour une véritable architecture, mais il y a très peu d'objets dans le monde où tout cela est combiné. Aujourd'hui, malheureusement, la plupart des architectes rejettent le concept de «beauté», estimant que chacun a le sien. Je ne suis pas du tout d'accord avec cela, il y a des amis pour le goût et la couleur. Donc, il n'y a guère de personne qui, sortant à la basilique Saint-Pierre de Rome, dira qu'il est laid. Ayant créé son chef-d'œuvre, le tableau «Black Square», Malevitch a généré un effet dangereux de perception pas tout à fait correcte de l'art: loin de tout ce qui est aussi simple que possible, c'est l'art. Pour moi personnellement, l'effet visuel est important, donc je viens d'abord avec le formulaire et je lui subordonne déjà la fonction. La fonction peut toujours être subordonnée à l'image et aux émotions, mais pas l'inverse.
M. K.:
- Je conviens que le mot clé ici est l'émotion. En plus de l'effet wow violent, cela peut être l'émotion de joie, de paix, d'immersion dans l'environnement - tout dépend des tâches définies.
Z. B.:
- La conception mécanique est inacceptable pour moi. L'architecture doit susciter des sentiments, faire impression. Des concepts tels que l'ensemble, la silhouette, les points de perception n'ont pas perdu non plus leur signification pour moi. Mais avant tout, la séquence de résolution des problèmes est importante: aucune des étapes de conception ne doit être manquée. Une belle forme externe avec un contenu monstrueux ne peut pas être créée.
M. K.:
- C'est génial quand, après la première impression, une personne a un arrière-goût agréable, ce qui donne un sens et une logique qui remplissent le volume de l'intérieur. J'ai récemment vu un opéra à Belgrade. Le bâtiment est une boîte en verre moderne avec une entrée décorée de manière intéressante. Mais en m'approchant, je me suis rendu compte qu'un ancien bâtiment était conservé à l'intérieur, sur lequel il y avait même des affiches du début du XXe siècle. Cette solution donne une superposition et un entrelacement étonnant des époques: vous entrez dans un bâtiment moderne et vous voyez une vieille façade intégrée dans de nouveaux intérieurs. Ce projet m'a étonné d'une bonne manière, car pour moi l'architecture ne doit pas seulement être spectaculaire, elle doit avoir une pensée. Le rationalisme et la beauté ne doivent pas être opposés, mais doivent interagir.
Quels projets de votre pratique choisiriez-vous comme les plus illustratifs?
V. M.:
- Il est clair que tous les objets nous sont chers à leur manière. Mais il y a ceux dans lesquels beaucoup d'efforts, d'énergie, de pensées créatives ont été investis. Par exemple, en 2005, nous avons conçu un grand complexe très complexe, véritablement multifonctionnel, comprenant deux immeubles de bureaux, un parking, des restaurants, un hôtel, un centre sportif avec piscines et même un stand de tir. On nous a pratiquement donné carte blanche pour créer la structure la plus complexe. Nous avons réalisé plusieurs versions et le client a aimé le projet avec une géométrie multicouche et des lignes nettes.
Z. B.:
- Il est difficile de distinguer quelque chose de spécifique ici, car nous n'avons pas et n'avons pas eu un seul projet d'intercommunication. Chaque fois que nous commençons à travailler avec une nouvelle idée, avec un nouveau fusible et un enthousiasme créatif. Le processus de conception lui-même est important pour nous, c'est peut-être pour cela que nous avons tant de projets «d'initiative» réalisés sur une base volontaire. En dehors des suggestions de salut
La tour Shukhov et la reconstruction de la place Turgenevskaya, dont nous avons déjà parlé sur Archi.ru, nous avons développé un projet pour la préservation et la restauration du cinéma Rodina à Orel, qui devait être démoli et un centre commercial construit dans son lieu. Nous avons décidé de sauver Rodina et avons proposé d'en faire un cinéma de type festival. Il a été décidé de cacher le complexe commercial dans une "colline verte" éparpillée sur toute la place.
M. K.:
- Un autre projet important pour nous est le concept de développement urbain de la vieille ville de Vidnoye. Cette partie de la ville a été construite après la guerre selon un plan général unique. Mais maintenant, il est progressivement entouré de bâtiments résidentiels à plusieurs étages, de nombreux bâtiments anciens ont déjà été détruits ou sont menacés de démolition. Le projet de sauvetage de la ville a été initié par l'un de ses résidents influents. À sa demande, nous avons mené des recherches, préparé un certain nombre de propositions, puis rassemblées dans un livre. Ces travaux ont donné lieu à une réflexion sur cette question au niveau de la ville, et un concours a été annoncé par le maire de la ville, qui a été remporté par notre bureau. La stratégie de développement de la ville a déjà été adoptée et on espère que ce projet deviendra un pilote pour de nombreuses vieilles villes près de Moscou, qui risquent de perdre leur apparence historique.
O. M.:
- Avec l'Union des Artistes, nous participons au programme "City Vernissage". Son idée est de créer des centres culturels dans la périphérie de Moscou sous la forme de petits pavillons d'exposition et de «tours médiatiques» qui, au lieu de la publicité, diffuseraient des expositions d'art interactives et des reproductions d'œuvres d'art.
M. K.:
- Récemment, un projet a vu le jour où j'ai réussi à donner vie à l'idée ancienne d'un immeuble résidentiel, composé de plusieurs volumes, unis par des terrasses. Chaque volume est une fonction distincte. La maison est conçue avec de grands espaces. Le revêtement utilise du grès, du bois, du verre et de la pierre naturelle. Nous avons réalisé ce projet du début à la fin, même les meubles qu'il contient sont originaux.
V. M.:
- L'un des projets les plus importants pour nous est le théâtre de Khanty-Mansiysk, bien que ce ne soit pas indicatif. Je dois dire que nous avons eu une autre chance de construire un théâtre. Nous avons participé à un concours fermé pour un projet de théâtre à Surgut et l'avons remporté. C'était un projet vraiment indicatif pour nous avec des structures complexes d'une petite salle suspendue, que seul Nodar Kancheli a entrepris de calculer. C'est dommage qu'ayant remporté le concours, nous n'avons pas pu mettre en œuvre le projet sans nous entendre sur le prix avec le client. Nous étions prêts à travailler presque gratuitement pour l'opportunité même de construire un tel bâtiment, mais il s'est avéré que l'argent de l'investisseur ne nous suffisait même pas pour payer le travail des entrepreneurs et des sous-traitants. En conséquence, le théâtre de Surgut n'a jamais été construit selon le nôtre ou tout autre projet.
Aujourd'hui, les architectes reçoivent le droit de concevoir la plupart des objets emblématiques de Moscou sur la base des résultats des concours. Avez-vous l'intention d'y participer?
V. M.:
- Bien sûr, et nous participons déjà activement à des compétitions. Récemment, pour le concours Ecobereg, nous avons proposé un concept de rénovation du remblai de Taras Shevchenko. L'idée a été générée par Zurab Basaria. Il a proposé une structure complexe à trois niveaux avec des remblais supérieurs et inférieurs et une descente séparée vers l'eau. Le jury, composé des hauts fonctionnaires des syndicats d'architectes de différents pays, a beaucoup apprécié cette idée et, de manière assez inattendue pour nous, elle a remporté la première place.
Une autre expérience intéressante a été le projet de reconstruction de la tour de télévision inachevée d'Ekaterinbourg. Nous avons proposé de le dématérialiser, en le rendant complètement reflété. Au-dessus, comme suspendu dans les airs, le volume du musée de la ville avec une plate-forme d'observation se figerait. Malheureusement, aucun gagnant n'a été déterminé dans ce concours, et l'idée de reconstruction de la tour n'est restée qu'une idée. Quant à nos plans, nous sommes certainement intéressés par toutes les initiatives de la ville. Nous participons maintenant à un concours pour un projet de reconstruction de l'usine de confiserie et de boulangerie Prostor à Cheryomushki. Ici, nous nous intéressons particulièrement aux spécificités industrielles, car nous enseignons au département industriel de l'Institut d'architecture de Moscou et souhaitons même impliquer nos étudiants dans la conception.
Partagez vos projets pour l'avenir: dans quelle direction le bureau évoluera-t-il à l'avenir?
V. M.:
- L'une des tâches intéressantes est d'unir les efforts des artistes et des architectes dans des œuvres spécifiques. Nous trouvons important et nécessaire de ramener cette interaction perdue entre les métiers de la création. En outre, à la fois au niveau des professionnels des syndicats créatifs de Moscou et au niveau des étudiants de l'Institut d'architecture de Moscou et de Stroganovka. L'enseignement est une partie importante de notre vie, ce qui ne nous permet pas de nous détendre, mais nous oblige à être en constante recherche professionnelle et à nous tenir au courant des tendances les plus avancées.
Nous sommes prêts à construire les installations les plus modernes et les plus innovantes - nous avons l'expérience, les idées et le désir de travailler. Pendant de nombreuses années, nous sommes restés largement otages de l'aspect financier de l'entreprise, des exigences des clients, etc. Aujourd'hui, nous adoptons une position plus ferme, ne concevant que ce qui est vraiment proche de nous.
