Le thème principal de l'exposition et de la biennale cette année était les concours d'architecture et les quartiers. Et, en effet, il est difficile de trouver d'autres tendances qui soient tout aussi pertinentes pour Moscou moderne: le principe trimestriel d'organisation du développement et la sélection des meilleurs projets par le biais de concours d'architecture - des sujets qui, grâce aux efforts de la nouvelle équipe de Moskomarkhitektura, font ne pas quitter les pages de la presse professionnelle.
Bien sûr, le conservateur de la Biennale, Bart Goldhoorn, ne pouvait pas l'ignorer, cependant, approuvant pleinement la nouvelle orientation de la politique de la ville, le Néerlandais considère que sa tâche principale est l'immersion de Moscou dans le contexte mondial. Maintenant que la capitale russe, pour ainsi dire, s'est tournée vers les meilleures méthodes pour façonner l'environnement urbain, il est particulièrement important, selon Goldhoorn, de lui donner les meilleurs conseils. C'est pourquoi l'exposition de cette année contient autant d'exemples étrangers du développement du même quartier: des expositions individuelles sont consacrées à l'expérience de la Hollande et de New York, une grande salle est occupée par le projet de bloc nordique, qui montre comment le thème des quartiers est compris. dans les pays scandinaves et baltes, et, enfin, toute une «ville des quartiers» s'est également développée au premier étage de la Maison centrale des artistes, où l'Institut d'urbanisme ouvert a rassemblé une collection des meilleures solutions au monde sur ce sujet.
L'exposition «Quartiers. L'expérience russe », qui occupe une place centrale au troisième étage, semble modeste mais digne dans ce contexte. Il est gratifiant qu'en plus de projets très médiatisés (par exemple, des logements sociaux multicolores sur la rue Bazovskaya ou Wellton Park de l'entreprise Krost), de nombreux autres, non moins attrayants, aient été trouvés pour elle - les complexes résidentiels Vesna et Aquarelle du Bureau d'Ostozhenka, "Planchers forestiers" du "Groupe d'architecture DNA", LCD "Literator" ("Sergey Kiselev and Partners"), "City Park" à Novosibirsk (KCAP Architects), "City of Embankments" (Maxim Atayants). De plus, tant la géographie que l'ampleur de ces projets parlent avec éloquence: le principe de développement trimestriel, attentif aux besoins de l'individu, devient désormais demandé non seulement à Moscou, s'étendant progressivement de plus en plus loin de la capitale, couvrant son satellite. villes et autres millionnaires.
Les concours qui sont si activement promus par Moscou aujourd'hui se sont également avérés ne pas être une affaire purement métropolitaine. La commissaire de la section de l'exposition qui leur est consacrée, Elena Gonzalez, a montré toute la gamme des compétitions qui se déroulent aujourd'hui en Russie. Il est très large: des études d'urbanisme à grande échelle, qui permettent de collecter non pas des projets spécifiques, mais plutôt des banques d'idées, à des projets environnementaux individuels, des commandes de l'Etat et des villes aux initiatives sociales. Parmi ces derniers, la commissaire elle-même est heureuse de se pencher sur le concours blitz récemment organisé pour l'amélioration de la place Triumfalnaya: ses délais ultra-serrés, bien sûr, émerveillent l'imagination, mais si ce n'était de la position active du public, il pourrait ne pas avoir existé du tout. Autre initiative publique, le projet «Inhabited Island», initié par des habitants du quartier Troparevo-Nikulino, ayant appris que leur boulevard piéton préféré allait être aménagé «selon l'ordre».
Le Moskomarkhitektura, qui a préparé sa propre exposition, a également abordé la question de manière créative: on pouvait facilement attendre du comité une sorte de rapport sur les concours organisés et les succès obtenus, mais au lieu de cela, ses employés ont mené une étude sur l'histoire des compétitions.. La chronologie des concours d'architecture les plus célèbres du passé (à partir de 448 avant JC!) Occupait tout le mur de l'espace central au deuxième étage de la Maison centrale des artistes, devenant une épigraphe de toute l'exposition.
Ouverture d'ARCH Moscou, à la fois l'architecte en chef de la ville Sergey Kuznetsov et la conservatrice Elena Gonzalez ont déclaré qu'il y a quelques années, nous avions en fait deux architectures différentes: l'une, moderne et délicatement sentimentale, est devenue l'héroïne des expositions et des critiques professionnelles, et la seconde a simplement été mis en œuvre dans la ville, ne prétendant pas à la renommée, mais plutôt, au contraire, à l'anonymat. Et c'est en grande partie grâce aux compétitions que ces «couches» ont finalement commencé à se mélanger, et l'écart entre elles - à se réduire.
Au total, des projets de 16 pays sont présentés à ARCH Moscou 2014 et à la biennale qui l'a rejoint. "Architectural comme jamais auparavant", - a déclaré le directeur de la Maison centrale des artistes Vasily Bychkov lors d'une conférence de presse. La variété des expositions est également soutenue par un programme-cadre intéressant, dont l'événement central promet d'être le Forum d'architecture de Moscou. Il débute demain, le 22 mai, et sera principalement consacré aux mêmes enjeux - la pratique de la concurrence, la conception et la construction des quartiers. Lors d'une séance distincte, ses organisateurs ont présenté une série de questions liées au rôle de la rivière Moscou dans la structure de Moscou moderne et à la réorganisation de ses nombreux remblais.
A leur manière, le thème des concours sera révélé par les spectacles déjà devenus traditionnels: dans le cadre de l'ARCH de Moscou, le prix ARCHIWOOD sera décerné, l '«Architecte de l'année» sera nommé, et le les nominés pour la prochaine «Maison de l'année» seront présentés. Et l'un des débutants les plus intéressants de 2014, sans aucun doute, a été le concours de dessin d'architecture "ArchiGraphics", dont les œuvres des lauréats sont exposées au deuxième étage de la Maison centrale des artistes dans la salle d'angle de la chambre n ° 15. Le gagnant du concours et l'auteur de l'exposition, l'architecte Ruben Arakelyan, ont imaginé un élégant espace blanc comme neige qui souligne parfaitement la beauté fragile de la conception architecturale. Le genre à partir duquel toute architecture commence, y compris celle qui est ensuite affûtée lors de concours et qui sert les citadins, prenant des allures de quartiers.
