Anton Nadtochy, PDG d'ATRIUM Bureau
Système et chaos, dynamique et statique, frontières et liberté - depuis plus de vingt ans, le bureau ATRIUM sous la direction d'Anton Nadtochy et Vera Butko explore la possibilité d'exprimer tous ces concepts et images les plus complexes en architecture, en trouvant à chaque fois une sorte de forme absolue pour une fonction spécifique. Il était une fois des maisons de campagne qui émerveillent l'imagination des lecteurs de magazines d'architecture avec une plasticité fantastique, une énergie difficile à contenir, des designs en équilibre sur le bord du possible, une précision élégante de chaque ligne et une approche extraordinaire de l'utilisation des matériaux.. Au fil du temps, la portée des projets s'est élargie. Mais dans les concepts d'urbanisme et dans les projets de complexes publics et résidentiels, on peut encore ressentir le battement de la pensée d'un auteur reconnaissable, forçant le verre, le béton, le bois et la pierre à fusionner en une seule structure, et transformant les structures architecturales en objets d'art géants., presque des sculptures. Le portefeuille du bureau ne comprend aucun projet en cours de réalisation, et chacun d'eux est développé avec la participation et la supervision des chefs d'équipe. Anton Nadtochy raconte plus en détail la valeur d'une forme précisément trouvée, la création d'une architecture vivante qui interagit avec une personne, les tâches clés auxquelles doit faire face un architecte.
Tournage et montage vidéo: Sergey Kuzmin.
Anton Nadtochy
PDG d'ATRIUM Bureau:
«Pour nous, la qualité en architecture est, avant tout, probablement la qualité de l'espace. L'architecture est le seul art qui travaille avec l'espace; art abstrait qui fonctionne avec des catégories telles que la masse, le vide, la structure, la composition. En un sens, il s'avère que nous pouvons évaluer la qualité de l'architecture par le degré de spatialité de l'objet architectural et, tout d'abord, par le type d'expériences spatiales ou la possibilité d'obtenir des expériences spatiales que l'objet fournit. Bien sûr, l'architecture pour nous est de l'art et, par-dessus tout, l'art, donc, comme tout objet d'art, un objet architectural doit porter l'occasion de faire une sorte de découverte, doit véhiculer des significations. Portez certaines valeurs et émotions. En substance, le travail d'un architecte est de trouver une forme absolue. Et pour nous, cette forme doit satisfaire le maximum de critères qui existent dans un objet architectural. C'est une fonction, tout d'abord, et un contexte, un environnement urbain, un relief, une orientation vers les points cardinaux, des vues privilégiées. À la suite de l'analyse de toutes ces restrictions et critères, nous obtenons un formulaire qui présente un certain degré de complexité interne. Nous nous efforçons de créer une forme ambiguë et non uniforme qui se lit différemment lors du mouvement autour de l'objet, dans le processus de mouvement à l'intérieur de l'objet, qui crée des angles inattendus et crée des émotions qui ne sont pas lues au premier coup d'œil sur l'objet. À cet égard, nous nous efforçons de créer une forme plastique, sculpturale, adaptative, qui répond avec souplesse à tous les critères que nous considérons. Et en fait, nous nous efforçons dans une certaine mesure de dépasser les limites de la forme elle-même, c'est-à-dire d'intégrer cette forme au paysage afin qu'elle entre en dialogue avec l'environnement et dissolve dans une certaine mesure ses propres limites.
S'il n'y a qu'une forme, alors nous ne parlons pas d'architecture, mais de la conception de la forme elle-même, c'est-à-dire qu'elle devient plus une conception. Puisque l'architecture n'est pas le design, l'architecture forme un espace qui accueille une personne, alors, en termes de formes, nous devons toujours comprendre que nous créons de l'espace. Et, par conséquent, l'espace est pour nous le principal critère d'évaluation de l'architecture. Si nous avons réussi à créer un espace de haute qualité en termes de formes, alors c'est de la chance, ça a marché.
Notre forme est dynamique, complexe, hétérogène, différente en différents points. En principe, un contenu d'information élevé est également une qualité importante d'une œuvre architecturale. Autrement dit, une personne, se déplaçant à travers un objet, même si elle est à un niveau subconscient ou comprend consciemment, doit lire des informations qui ne sont pas exprimées seulement dans l'espace: elles sont intégrées dans les détails, certaines conjugaisons, dans la manière de travailler avec la forme, dans la manière dont certaines formes interagissent avec d'autres. Ce degré de contenu informationnel doit être présent. Si un objet ne contient pas d'informations, alors ce n'est pas un objet d'art, c'est juste un bâtiment.
L'art, bien sûr, n'est pas des mathématiques, et il n'y a pas de réponse définitive à la même question. Chaque auteur a sa propre réponse. De plus, chaque auteur raconte sa propre histoire. Et par conséquent, il est logique d'évaluer toute œuvre architecturale, tout d'abord du point de vue des idées et des significations que l'auteur lui-même a énoncées. Il est clair que ces idées peuvent être évaluées de manière abstraite déjà dans le contexte culturel, général et temporel. Nous évaluons et programmons le résultat sur la base des sensations subjectives et des qualités que nous voulons atteindre dans un objet particulier.
La forme absolue est une forme synthétique qui répond à de très nombreux critères que nous appliquons simultanément. Et le critère pour considérer votre objet dans un certain contexte culturel, et dans le contexte des idées que véhiculent nos objets - bien sûr, c'est le plus important. Si nous parvenons à exprimer certaines idées dans notre objet, alors nous pouvons prétendre que notre objet deviendra un objet d'architecture et un objet d'art. Et l'architecture avec une majuscule, je veux dire.
Si nous parlons de qualité: comment atteindre la qualité, qu'est-ce que la qualité … Tout d'abord, il devrait y avoir une sorte de et denier. Un architecte doit comprendre quelles valeurs sont importantes pour lui, quelles valeurs il entend véhiculer. Tout le reste est vraiment une question d'artisanat, car l'architecture est un art appliqué. Et puis il y a une question de professionnalisme. Un haut degré de professionnalisme est également un art dans les arts appliqués. Par conséquent, le degré de qualité de l'énoncé architectural dépend du professionnalisme de l'architecte et de la manière dont il peut mettre en œuvre et traduire ses propres idées.
Nous aspirons à une certaine forme d'une certaine qualité: dynamique, complexe, spatiale, perspective, hétérogène. La forme de cette qualité et l'espace de cette qualité reflètent la compréhension actuelle du concept de l'univers, car la structure du bâtiment est le reflet du concept de l'univers. Aujourd'hui, c'est le concept de la théorie du chaos. Il s'agit d'un haut degré d'organisation de structures complexes. Ce que nous appelons le chaos est par nature un haut degré d'organisation de structures complexes. En conséquence, l'architecture, lorsqu'elle aspire à un certain degré de complexité architecturale, l'incarne aussi dans une certaine mesure.
Le chaos, par définition, n'a aucune forme. L'architecte est obligé de rechercher la forme. La forme est ce qui unit tout. Il n'y a pas de forme, il n'y a pas d'objet. Par conséquent, un équilibre est nécessaire entre l'intégrité et la fractionnalité, la prédominance d'une déclaration dominante - et d'autres déclarations, car si l'objet ne contient qu'une seule déclaration, il devient compréhensible et inintéressant - il n'y a pas de couches internes d'informations. Sans aucun doute, des concepts tels qu'une idée formelle, une structure sont importants pour nous, la subordination mutuelle des parties à cette structure est importante. Mais en même temps, l'objet ne doit pas être trop simple, clair et sans ambiguïté. Nous pouvons dire que nous aspirons à une sorte d'ambiguïté."
