N'ayant pas trouvé le prix ARCHIWOOD dans le programme Arch of Moscow, et une exposition mise à jour dans le pavillon Peripter à l'entrée de la Maison centrale des artistes, certains critiques méchants ont décidé que dans la septième année de son existence, le projet a finalement été époustouflé..
Et on pourrait dire qu'il n'y a rien d'étrange à cela. Pourquoi tout devrait-il être bon pour ARCHIWOOD, si tout ne l'est pas dans le pays, Dieu merci? Le prix s'est toujours associé à tout ce qui est progressiste, moderne et européen dans la culture russe. Avec tout ce qui est sauvegardé aujourd'hui. Et bien que le bois soit considéré comme le matériau local le plus ancien, le plus "russe" qui ne peut être que dans notre architecture, ARCHIWOOD a toujours déclaré des valeurs plus larges et plus pertinentes. Oui, nous aimons l’architecture du Nord russe (et ce n’est pas pour rien que la nomination «restauration» est apparue dans le prix il y a deux ans), mais il n’ya jamais eu de huttes décorées parmi les finalistes d’ARCHIWOOD. Ou quelles autres imitations, ne laissant que sur le fait qu'ils prêtent allégeance au «national». Par conséquent, il serait absurde de croire que le prix ne s'élèvera qu'à la lumière de nouvelles attitudes idéologiques.
Ce n'est en fait pas si mal du tout. L'exposition, bien qu'avec un retard, apparaîtra à sa place légitime (il y avait vraiment des circonstances de force majeure dans ce malheureux chevauchement), et la cérémonie de remise des prix a eu lieu le 22 mai - bien que, hélas, pas sous le format d'un grand événement ouvert. Pour lequel, bien sûr, je voudrais m'excuser auprès de tous ceux qui se sont retrouvés sans les vacances habituelles. Mais si l'on laisse de côté les problèmes organisationnels et financiers, alors il est facile de voir que, en fait, le prix ne révèle aucun déclin dans le domaine de l'architecture en bois. Et ceci, bien sûr, est la chose la plus importante.
Même en termes purement quantitatifs, le prix n'a pas tout à fait atteint les indicateurs de l'année dernière, collectant 157 candidatures (en 2015, il y en avait 176, en 2014 - 167). D'autre part, de nouveaux noms sont à nouveau apparus sur la carte de récompense: Vladivostok, Tarusa, Altai, ainsi que Chypre et le Japon. De plus, le conservateur a dû saisir 55 noms du bureau dans la base de données - c'est-à-dire que le prix comptait une cinquantaine de nouveaux participants! Et bien que 38 objets, comme toujours, aient atteint la finale, le jury professionnel a dû beaucoup transpirer pour choisir les gagnants. Cette année, il comprend les architectes Totan Kuzembaev, Dmitry Dolgoy, Timur Bashkaev, Grigory Guryanov, Natalia Sidorova, les critiques Evgenia Gershkovich et Oksana Kashenko.
Le festival "Drevolyutsiya", qui a décoré le jardin Tauride de Saint-Pétersbourg avec ses objets l'été dernier, est devenu le champion absolu du prix. De jeunes architectes de toute la Russie ont créé des structures de différents degrés d'originalité sous la stricte direction de Nikolai Belousov, dont six sont immédiatement devenus finalistes du prix. Dans la nomination «Conception de l'environnement urbain», le jury a choisi le «Théâtre des ombres» Anton Yakovlev et son équipe comme lauréat: des échelles en bois descendent à l'eau et deviennent une sorte d'amphithéâtre. L'endroit, qui est instantanément devenu utile et aimé, bien sûr, a des analogues (par exemple, la Vologda Red Beach, qui a grondé dans tout le pays en 2012), mais en même temps son design est assez original et même rusé. Le public, qui a voté sur Internet, a préféré un autre chef-d'œuvre de "Drevolution" - "Ruin". Cet objet nostalgique doux, rappelant les ruines d'un belvédère de parc, a été inventé par une équipe de 11 filles de Moscou et de Saint-Pétersbourg.
D'autres festivals qui figurent traditionnellement parmi les héros du prix ont également contribué à la présélection: le Nizhny Novgorod "O'Gorod" et "Archstoyanie" à Nikola-Lenivets, ainsi que le premier festival "Yasno Pole" dans la région de Toula et le "Archstoyanie" pour enfants à Konakovo. Et bien sûr, ce sont ces festivals qui figuraient dans la nomination d'objet d'art. Konakovskie "Nests" est devenu le gagnant de l'avis du public, et le Nizhny Novgorod "Hamacs" - selon le jury.
Était sur la liste restreinte et une pièce de la principale exposition mondiale. Il s'agit du pavillon de la Russie, qui représentait le pays à l'EXPO de Milan 2015 (Sergey Tchoban et le bureau SPEECH). Un basculement spectaculaire du toit, rappelant le pavillon soviétique de l'Exposition universelle de Montréal de 1976, mais gainé de bois, a naturellement remporté la nomination Bois en finition (où des objets qui ne sont pas structurellement du bois se font concurrence). Il a été noté par le jury et le public a voté pour un autre objet du territoire du Konakovo River Club, une station balnéaire qui ces dernières années est devenue un puissant rival de Pirogov près de Moscou dans la collection d'architecture moderne. Il s'agit d'un immeuble résidentiel "Aston", une sorte de tetris spatial, conçu par le duo de Peter Kostelov et Alexei Rosenberg.
Cependant, ses participants travaillent séparément et Alexey Rosenberg est devenu l'année dernière non seulement un gagnant de deux nominations, mais aussi le propriétaire du premier Grand Prix de l'histoire. Craignant d'être pris dans la partialité, le jury (chaque année, ndlr, différent) n'a pas pu résister et a choisi un autre objet Rosenberg dans la nomination «Intérieur» - Z-appartement. Disposition en forme de Z, et l'arbre se tord dans le même serpent, complétant les podiums de marque et créant une superposition passionnante … Ainsi, Rosenberg est devenu le plus titré - 5 fois vainqueur d'ARCHIWOOD. Dmitry Baryudin et Igor Aparin (Kontora) sont devenus les meilleurs selon le public de cette nomination - ils ne sont plus des nouveaux venus au prix, mais pour la première fois les lauréats. Leur exposition du musée du Goulag n'est pas entièrement en bois, mais ses fragments de bois se sont avérés être les plus puissants, ce qui est compréhensible: le bois était le matériau principal des camps et le toucher permet de ressentir quelque chose sur la réalité de cela. vie terrible.
Soit dit en passant, c'est le seul objet gagnant de Moscou, qui reflète la réduction du processus rapide d'humanisation de la ville avec des parcs et des objets en bois, qui a eu lieu en 2011-2014. Certes, la liste restreinte du prix comprenait une bonne ferme postmoderne à VDNKh (bureau WOWHAUS) et un élégant café CoffeeCrew (GikaloKuptsovArchitects), mais grâce à Drevolution, la capitale du nord a repris la palme. Un autre objet est le magasin Fujifilm ("Vitruvius and Sons"), dont l'intérieur de recyclage actuel est assemblé à partir de bobines de câbles (transformées en tables et étagères), à peine perdues lors du vote au musée du Goulag. Et en termes de hooliganisme spirituel, la table d'appoint, qui est attachée directement aux clôtures des talus Nevsky (Rhizomegroup + Verstak), pourrait rivaliser avec lui - pour «boire à Saint-Pétersbourg», comme l'ordonne Shnur.
Tout aussi spirituelle (voire humoristique) est la maison d'hôtes «Drovnitsa» de Rustam Kerimov, qui a été la seule à faire un «double» cette année, gagnant la sympathie des professionnels et des non-professionnels (nomination «Petit Objet»). Ainsi, les allusions à des relations publiques excessives perpétrées par l'auteur (et l'objet a vraiment recueilli un nombre record de voix dans toute l'histoire du prix - 98,5% dans sa nomination) ont été immédiatement démystifiées. La façade de la maison est un tas de bois pour le bois de chauffage, c'est-à-dire qu'elle est non seulement multifonctionnelle et pittoresque, mais qu'elle change également en fonction de la saison.
Presque un objet de Moscou peut être considéré comme un point de location de vélos (bureau Alpbau), situé dans le parc Meshchersky près du périphérique de Moscou, - le gagnant dans la catégorie "Bâtiment public". Sa tectonique simple mais intelligible a été appréciée par la population, et le jury a voté pour l'éco-hôtel Altika à Gorny Altai (auteurs Aleksey Smirnov et Konstantin Stefantsov), dont l'architecture absolument moderne est en harmonie paradoxale avec la beauté de la région. Les auteurs ont été les débutants du prix, comme tous les héros de la nomination de Subject Design: Alisa Minkina, Anna Feoktistova, Sergey Morozov. Le premier a gagné avec la collection enchanteresse de meubles en bois Sagano (le choix du jury), le second - avec une lampe beaucoup plus simple mais tellement charmante "Tumbler" (le choix du peuple).
Un événement important dans la restauration nationale a été la bataille à long terme pour la renaissance du cimetière Porzhensky dans le parc national de Kenozersky. Situé dans l'arrière-pays reculé du parc, il s'agit depuis de nombreuses années d'une image triste (quoique extrêmement romantique). Par conséquent, bien sûr, le nouveau look de l'église Saint-Georges - multicolore, conformément à son apparence à la fin du siècle d'avant dernier (comme le confirme l'analyse spectrale), a dérouté de nombreux connaisseurs du flétrissement romantique. Dans le même temps, il est évident que dans quelques décennies, l'image du bâtiment deviendra plus familière, mais si elle n'avait pas été abordée, alors rien de quelque apparence ne serait resté. Par conséquent, la victoire de Porzhensky dans la nomination «Restauration» (choix public) est tout à fait naturelle. Le jury s'est concentré sur la restauration du cocher au Musée du domaine Bryanchaninovs dans la région de Vologda: cet objet a été nominé pour le prix l'année dernière, mais en raison du manque de concurrence, il a été retiré par le comité d'organisation à mi-parcours et reporté pour cette année. (Société Electra).
Enfin, la principale nomination du prix - "Country House" - s'est avérée la plus forte. Ici, de nouveaux objets des lauréats des années précédentes - Nikolai Belousov et le bureau FAS (t) - ont concouru pour le prix, ainsi que des nouveaux venus sur la liste restreinte: le Moscovite Alexei Ilyin, Petr Safiullin de Kazan et le légendaire architecte de Samara Sergei Malakhov. Et si les gens ont fait leur choix rapidement (selon les résultats d'un vote public, les "dachas suédoises" ont gagné, ils sont aussi le village écologique "Day Gilbert" à Samara), alors le jury a argumenté pendant longtemps, incapable de trouver défauts dans la nouvelle maison de Nikolai Belousov ou dans un bâtiment minimaliste d'Alexei Ilyin. Cependant, le favori de cette nomination a été déterminé lors d'une réunion du Conseil d'experts du prix, qui a haleté d'une seule voix en voyant la maison d'hôtes du bureau FAS (t). Une construction efficace dans l'esprit des maisons transparentes de Mies et Johnson, mais en bois, comme s'il flottait dans l'air, on ne sait pas comment porter son énorme verre. L'étonnement des experts était si grand qu'ils ont dû interroger en plus les auteurs afin de s'assurer que tout était honnête, tout était en bois, seules les structures originales avec pincement étaient utilisées. Alexander Ryabsky et Ksenia Kharitonova ont déjà gagné à ARCHIWOOD 2012 avec le Chess Club de Neskuchny Sad; le nouvel objet élève la barre encore plus haut et laisse croire que malgré les cataclysmes, l'architecture moderne en bois en Russie se poursuit.
Rossa Rakenne SPb (HONKA) est toujours l'organisateur et partenaire général du projet.
