Malheureusement, Astrid Klein et Mark Dayham n'ont pas pu venir à Moscou et communiquer avec notre public en direct, et le public a écouté la conférence via Internet. Bureau Klein & Dytham est un exemple atypique d'intégration des architectes européens dans la culture japonaise. Lorsque Klein et Daitham sont venus pour la première fois au pays du soleil levant il y a 20 ans pour travailler au bureau de Toyo Ito, ils ne comptaient même pas, selon leurs propres mots, créer leur propre bureau ici. Klein et Daytem sont ensuite diplômés du Royal College of Art de Londres et étaient fascinés par la recherche audacieuse d'architectes japonais, ils voulaient venir tout voir de leurs propres yeux. Mais après coopération avec le bureau de Toyo Ito, les Britanniques sont néanmoins passés à leur propre pratique, ont pris en charge tous les projets, architecturaux, design, exposition…. Il est difficile de dire comment Klein et Daitham ont conquis les Japonais, peut-être par la qualité de l'environnement qu'ils créent. Même dans les plus petits projets, elle est toujours à l'aise pour une personne et réfléchie dans les détails.
Astrid Klein et Mark Daitham ont donné des conférences sur plusieurs projets architecturaux et intérieurs qu'ils avaient réalisés, principalement pour Tokyo, mais aussi pour Londres. Nous avons commencé par la chapelle de cérémonie de mariage la plus romantique (chapelle des feuilles) dans la station balnéaire de Kobuchizawa sur le territoire de l'hôtel Risonare. La forme inhabituelle de la chapelle est associée à l'action qui s'y déroule, comme si elle répétait la sensation du léger voile de dentelle de la mariée. La forme est formée de deux moitiés - «feuilles», acier et verre, qui semblent flotter au-dessus du sol. Une feuille de verre avec un fin motif de dentelle sur sa surface imite une pergola. La structure métallique soutenant la structure ressemble aux nervures de cette «feuille», qui s'amincissent de la tige centrale vers les bords. La "tôle" blanche en acier est perforée de nombreux trous, chacun avec une lentille. La lumière y pénètre et "projette" l'image de la dentelle sur la surface blanche à l'intérieur de la chapelle. Cela donne la sensation d'un "tissu" comme un voile. À la fin de la cérémonie, lorsque le marié soulève le voile du visage de la mariée, les deux moitiés de la chapelle sont écartées, enlevant le "rideau d'acier", et ouvrent une vue sur le réservoir et le magnifique paysage de montagne.
Dans ce lieu fertile, Klein et Dayham ont construit d'autres bâtiments, comme une salle de réception. Une forme allongée, absolument transparente, utilisant uniquement du verre, du métal et des miroirs, comme une trousse à crayons, recouvre une table de banquet allongée. Placé au milieu de la forêt, il se dissout littéralement dans l'environnement et la frontière entre l'intérieur et l'extérieur devient presque arbitraire. Klein et Daitham ont intégré ces idées dans le projet Moku Moku Yu - des bains partagés dans le même hôtel. Une telle baignade commune chez les Japonais est une tradition ancienne et vénérable. Astrid Klein et Mark Daytem ont voulu construire cet espace en évitant de répéter la structure traditionnelle tout en conservant le bon sens du lieu pour le rituel. Et ils ont trouvé une image: nager ensemble, dans une "piscine" en bois, sous les arbres, dans la neige! Il pourrait être réalisé à l'aide de deux moitiés du bâtiment, deux cercles interpénétrants, qui, selon les architectes, permettraient de «brouiller» les différences extérieures entre l'intérieur et l'extérieur, entre les hommes et les femmes. Les visiteurs sont séparés dès leur entrée, chacun dans leur moitié, mais ils peuvent ensuite se retrouver dans une piscine extérieure commune.
Selon Klein et Dayham, une «réponse» fonctionnaliste linéaire ne conviendrait guère à un tel site rituel. Au contraire, croiser des espaces arrondis avec des centres locaux, sans la hiérarchie traditionnelle, des axes droits et des plans linéaires sont capables de créer un sens subtil de mouvement, une série de certains états d'être.
À Tokyo, dans la principale rue touristique d'Okinawa, Kokusai Dori, avec de nombreuses boutiques et galeries branchées adjacentes aux bâtiments traditionnels, un bâtiment lumineux et inhabituel, le soi-disant Ai Cafe, a été créé par Klein & Dytham. Le café lui-même, cependant, n'est qu'une partie de la maison, qui se compose de quatre "unités" avec des magasins au rez-de-chaussée donnant sur la rue. L'élément clé du projet était un écran de façade de 25 mètres accroché à un volume de béton. Derrière elle se cachait un rebord de balcon au niveau du 2ème étage et de nombreux fils longeant la rue. L'écran empêche également le soleil de pénétrer directement dans la pièce. Klein et Daytham l'ont perforé de trous carrés laissant passer la lumière et l'air, ce qui a donné un fin treillis sur la façade, sous lequel se trouve une image d'orchidées roses. Cette structure cellulaire de la façade, en plus de l'esthétique extérieure, a également transformé l'atmosphère du café situé derrière elle, qui s'est avérée être littéralement "peinte" avec de la lumière pénétrant par de petits trous.
Un motif similaire de «peindre» la façade et de la transformer en une sorte de «membrane», créant un motif fantaisiste de lumière et d'ombre à l'intérieur, Klein & Dytham utilisé dans un minuscule bâtiment Billboard, également à Tokyo. En général, la ville, selon Astrid Klein et Mark Daytham, est littéralement remplie de telles structures miniatures dans des zones très gênantes, qui, à la suite de l'architecte de Tokyo Yoshiharu Tsukamoto, ont commencé à être appelées "architecture pour animaux de compagnie", quelque chose comme des maisons pour animaux de compagnie. Et Billboard en est un exemple.
Le bâtiment ne mesure que 11 mètres de long et 2,5 mètres de large, mais c'est à une extrémité, à l'autre il se rétrécit à 600 mm. En fait, ce bâtiment n'est qu'une façade, ou, comme l'appellent les architectes eux-mêmes, un «babillard résidentiel». En attendant, il est assez remarquable dans une rue animée grâce à sa façade inhabituelle avec une bambouseraie blanche peinte dessus. La face arrière du verre a été peinte en vert vif, ce qui donne au dessin une apparence d'ombre du soleil éclatant pendant la journée, et la nuit, la lumière verte pénètre dans le bambou et toute cette "plantation" commence à briller. En fait, ici la façade devient une image pure, et l'image devient une façade.
Une autre petite maison à Tokyo conçue par Klein & Dytham est Sin Den - un salon de coiffure et un appartement au-dessus. Les clients étaient une jeune famille avec un enfant, les propriétaires de ce salon, selon Astrid Klein et Mark Daytham, des gens avec un sens du style et leur propre regard sur la mode, qui ont largement déterminé l'approche créative de la conception de leur future maison. A la recherche du logement le plus confortable, tout en pouvant accueillir 50 m². m. de terrain libre, ils ont traversé de nombreuses formes différentes de bâtiment et ont finalement trouvé une option plutôt «douteuse». De l'extérieur, cela ressemble à une "boîte noire" massive avec des graphismes fantaisistes en lignes blanches sur la façade. Au centre se trouve la tête d'une femme aux cheveux luxuriants qui se transforme en fleurs et en branches, sorte de symbole de la coiffure. Et à l'intérieur, c'est une pièce assez confortable avec de grandes fenêtres.
Le portefeuille d'Astrid Klein et Mark Dytham comprend non seulement des projets architecturaux et intérieurs, mais aussi des éléments de conception qui peuvent difficilement être classés comme, par exemple, une clôture autour d'un chantier de construction ou un «écran vert». Ceci, bien sûr, n'est pas une clôture ordinaire, mais sans exagération, un objet d'art. Un complexe multifonctionnel est en cours de construction ici, conçu par Tadao Ando, et les architectes Klein & Dytham se sont vu proposer une clôture qui cacherait l'aspect disgracieux du chantier. «Nous avions besoin de matériel», explique Astrid Klein, «qui ne se détériorerait pas avec le temps, mais qui ne ferait que s'améliorer. Et cela peut être une haie verte, une structure vivante et en croissance. " Cependant, les 274 mètres de la "clôture" n'étaient pas faits de verdure. Des bandes verticales de haie naturelle ont été mélangées à des bandes de verre vert avec l'image de l'herbe. Le projet a été conçu pour seulement 3 ans, mais on dirait qu'ils veulent le quitter, dans tous les cas, il aurait déjà été marqué lors d'un des concours de design et les résidents eux-mêmes l'aiment également.
Un grand projet d'intérieur a été réalisé par Klein & Dytham pour la célèbre chaîne de centres commerciaux Selfridges à Londres. Depuis près d'un siècle d'histoire, cette marque n'a pas changé sa politique: toujours surprendre et ravir les clients, en leur montrant des choses qu'ils ne trouveront nulle part ailleurs. Soit dit en passant, si nous parlons d'histoire, alors la première démonstration publique de la télévision a été organisée directement au premier étage du magasin Selfridges. Le projet de Klein et Daytham s'appelait Wonder room - il fait 1800 m2. m. Le plus bel espace commercial de Londres au rez-de-chaussée de Selfridges sur Oxford Street. C'est un hall de marques qui, comme il y a cent ans, émerveillent les visiteurs, ce sont seulement maintenant des gadgets techniques, comme des téléphones mobiles en or, etc.
Le motif principal à l'intérieur est une "arcade" gracieuse ou un mur de panneaux minces qui longe le périmètre de la pièce. Entre eux, des vitrines cubiques transparentes avec des bijoux sont montées et semblent flotter dans les airs. Chaque marque a son propre espace, et lorsque vous êtes face au magasin, la rangée de panneaux ne vous empêche pas de regarder leurs vitrines. Mais si vous passez devant et regardez sous un angle, les panneaux s'alignent dans une sorte d'écran, derrière lequel les marques individuelles disparaissent, et toute l'attention est concentrée sur l'espace central.
Un autre intérieur original a été conçu par Klein & Dytham pour le bureau commun de la grande société de publicité TBWA et de la toute aussi grande agence japonaise Hakudo. Leur première priorité était de trouver un emplacement approprié, et les architectes se sont installés sur une ancienne piste de bowling dans un grand complexe de divertissement de 8 étages au centre-ville de Tokyo, qui, d'ailleurs, est toujours en activité. Ils ont aimé cet emplacement inattendu de la nouvelle agence, littéralement entre golf et bowling, qui surprendra à chaque fois les clients. Le bureau occupe deux étages, où au niveau inférieur il y a une réception, une galerie, un espace pour les réunions avec les clients, et au-dessus, un large escalier, un jardin intérieur, des zones de loisirs et un café. À propos, ils s'assoient sur les marches lorsque cet espace est utilisé comme salle de présentation. La conception semblait si réussie que maintenant le bureau est souvent loué par d'autres entreprises pour leurs événements.
Klein et Daytem dans tous leurs projets sont un peu ironiques, bien qu'ils nient leur appartenance au postmodernisme ou à d'autres directions et styles. Chaque fois qu'ils trouvent des opportunités, et relativement bon marché, de rendre le cadre de vie beaucoup plus agréable pour la perception, et ici l'ornement, selon Klein et Daytham, permet simplement d'élargir le cadre de perception du bâtiment. Il semble que l'essentiel pour eux est de ne pas s'ennuyer, ils ont transformé même une chose aussi sérieuse que les transactions financières en un jeu dans le projet Bloomberg ICE. Astrid Klein et Mark Dayham voulaient que tous les groupes d'âge se familiarisent d'une manière ou d'une autre avec ce monde complexe de nombres et ont proposé un écran interactif qui recueille des informations du monde entier et les traite sous une forme très propre et compréhensible. Vous communiquez avec l'écran au toucher, vous ne pouvez même pas le toucher, les capteurs vous sentiront à distance.
À la fin de la conférence, Klein et Daitham ont rappelé le populaire festival Pecha Kucha, qu'ils ont inventé en 2003 pour promouvoir les jeunes créateurs qui au Japon sont très souvent au chômage dans un environnement hautement compétitif. Chacun dispose de 20 secondes pour chacune des 20 diapositives pour se présenter devant le jury, et les lauréats sont invités à travailler pour de grandes entreprises. Le projet Pecha Kucha, d'ailleurs, est absolument non commercial, et pourtant Astrid Klein et Mark Daytem y travaillent depuis plusieurs années, étendant la géographie à 25 villes; maintenant, de tels mini-festivals, déjà sans la participation des fondateurs, sont régulièrement organisés dans le monde entier.
