Pour comprendre toutes les subtilités de ce projet, une perspective culturelle et architecturale générale ne suffit pas: il serait également bien d'avoir une idée approximative de la physique nucléaire, des champs magnétiques et de la géométrie elliptique de Riemann. Un tel thème - le projet a été créé pour le concours pour le développement du concept de pavillon de l'énergie nucléaire à VDNKh, annoncé à la fin de l'année dernière par la société d'État Rosatom. Le concours a fait sensation, un total de 118 candidatures de 143 participants ont été soumises (certains d'entre eux ont formé des consortiums), ce qui est compréhensible - les architectes n'ont pas tous les jours la possibilité de participer à la création d'un musée national, et pas n'importe où., mais à VDNKh, qui est aujourd'hui devenu le chantier le plus grand et le plus en développement du pays. De plus, le sujet est vraiment passionnant - presque de la science-fiction, qui prend vie.
À la mi-mars, les résultats de la première étape du concours ont été annoncés, au cours de laquelle les participants ont dû soumettre un projet de concept du pavillon. Le travail de Sergey Estrin, appelé ATOMIX, n'a pas été inclus dans les six finalistes, et néanmoins, le projet, qui combinait faisabilité, solution brillante et respect exact des exigences de l'organisateur, dont tous les lauréats de la première étape ne peuvent pas se vanter, semble intéressant.
De manière très détaillée et minutieusement élaborée par le client, les termes de référence ont été clairement formulés comme les principales constantes idéologiques du futur pavillon (le cap pour l'ouverture de l'industrie nucléaire et la sensibilisation du public, une communication maximale en vue de divers objectifs groupes, positionnement de Rosatom en tant que leader technologique mondial) et les modalités possibles de leur mise en œuvre. Ainsi, l'ouverture était censée symboliser une sphère transparente, qui constitue le principal élément structurel de la structure; communication - façade média interactive; leadership scientifique et technique - utilisation maximale de solutions innovantes.
La structure sphérique a l'air futuriste, mais en elle-même, ce n'est pas un défi pour l'architecte: cela n'a semblé être une utopie qu'au XVIIIe siècle, lorsque Etienne-Louis Boullet a été inspiré pour dessiner son cénotaphe «en compétition avec le ciel» de Newton, mais depuis l'époque des «dômes géodésiques» de Richard Buckminster Fuller, presque toutes les villes qui se positionnent comme avancées considèrent qu'il est de son devoir de construire un musée sphérique, un stade ou du moins un planétarium. Le défi dans ce cas était, au contraire, la tâche de trouver une solution non triviale, malgré le fait qu'il était impossible d'aller au-delà des savoirs traditionnels ("la base du pavillon est un grand modèle de l'atome, enfermé dans une sphère transparente, représentée littéralement comme un symbole sans ambiguïté et incontestable de l'industrie nucléaire ") était impossible, selon Estrin, surtout ne voulait pas. «Tout y est écrit émotionnellement et assez dur», explique l'auteur du projet. «C'était intéressant de travailler tout de suite, les scénarios de la mission sont très raisonnables et ils ne m'ont pas particulièrement restreint en tant qu'architecte.»
Sur un très grand nombre de croquis et de croquis sur un thème donné, destinés à «ébranler» l'imagination de l'architecte et à l'orienter dans la bonne direction, le concept s'est finalement cristallisé: le modèle planétaire classique de l'atome (le noyau entouré d'un nuage d'électrons) est soutenu le long du périmètre par une base, qui est conçue comme un tas de différentes tailles. polygones de pierre. Initialement, ils étaient censés continuer le thème du style Empire stalinien, en écho, en particulier, avec les colonnes classiques du pavillon voisin "Biélorussie", mais en conséquence ils sont allés assez loin d'eux, mais ils se sont rapprochés de l'image du phénomène naturel de l'Irlande du Nord - les monolithes de basalte volcanique de la Chaussée des Géants (Chaussée des Géants), qui ont autrefois frappé l'imagination de l'auteur du projet. Les barres de graphite utilisées dans les réacteurs nucléaires constituent une autre association thématique. Le paysage «volcanique» du toit exploité entourant la sphère devrait, selon l'architecte, se transformer en jardin public. Et son volume intérieur, avec trois niveaux d'espace souterrain, accueille la plupart des expositions du pavillon.
Pour le revêtement extérieur de la sphère, Sergey Estrin a suggéré d'utiliser des coussins-membranes en polymère pneumatique produits par une société de verre japonaise (l'atelier de Sergey Estrin a collaboré avec elle sur un immeuble résidentiel à Novorossiysk). Ces éléments high-tech et respectueux de l'environnement sont équipés d'un système de ventilation, réduisent l'ensoleillement (sans quoi en été une structure vitrée risque de se transformer en serre), s'auto-nettoient sous l'influence des précipitations et permettent d'installer des LED (façade média!), Tandis que le verre conserve jusqu'à 95% de transparence. Et à la surface du pavillon, le long de la «ligne de mouvement de l'électron», selon le plan de l'architecte, un ascenseur devrait se déplacer, ce qui emmènera les visiteurs de la surface de la terre directement au niveau supérieur «éducatif». Techniquement, c'est tout à fait possible, un exemple vivant est les ascenseurs panoramiques escaladant le dôme sphérique du Globe Arena à Stockholm. Pour Estrin, cependant, leurs trajectoires parallèles semblaient ennuyeuses, et il lança plusieurs orbitales supplémentaires à la surface de la balle, portant une fonction décorative, et peut-être même une fonction de communication - par exemple, une ligne rampante pourrait être placée dessus.
Les petites dimensions du pavillon - 75x75 m, la hauteur de la base jusqu'à 12,5 m et la partie sphérique jusqu'à 30 m (vous ne pouvez pas rivaliser avec les cieux eux-mêmes), plus la partie souterraine - obligé de rechercher des solutions intérieures qui fonctionnent sur la complexité de l'espace sans être surchargé. Ici, bien sûr, Estrin et les cartes en main - son atelier a une solide expérience en design d'intérieur, et dans presque chacun d'entre eux, résidentiel ou bureau, la composition est construite sur une dominante lumineuse, parfois frappante (rappelez-vous, au moins, un aquarium à vagues dans un appartement à Moscou - Ville).
Dans ce cas, l'élément central de la composition était le "noyau d'un atome" - une sphère planant dans l'espace, qui, selon l'architecte, peut être également visitée en y plaçant, par exemple, une sorte de "panneau de contrôle ". D'en bas, des colonnes lui montent, portant à la fois une charge fonctionnelle (éléments structurels, gaines d'ascenseur, canaux de communication) et figurative - leurs formes non linéaires provoquent de nombreuses associations thématiques, des isolignes aux graphiques de l'apparence des bosons de Higgs. Sergey Estrin a proposé de rendre le parement des colonnes aussi diversifié que possible, du métal poli au tissu, ce qui contribue également à compliquer l'espace.
La base de la solution figurative de l'intérieur était la division verticale de l'espace du pavillon en trois niveaux, symbolisant le passé, le présent et le futur. C'est tout à fait dans l'esprit de l'idéologie donnée du pavillon, qui devrait démontrer la dynamique du développement de l'industrie - de l'exposition du projet atomique de l'URSS au Hall of Future Energy et à la mystérieuse Neuromatrix. Au niveau inférieur, Sergey Estrin propose de placer les expositions principales, celle du milieu, au niveau de l'entrée principale, pour la laisser libre, "transparente et spacieuse", et en haut, sous la coupole, de placer un espace avec une salle de conférence, un laboratoire de création et un jardin de lecture ouvert. Le déplacement des visiteurs autour du pavillon, dont les scénarii ont été méticuleusement développés dans les termes de référence, s'effectue notamment le long d'une large rampe en spirale autour de la surface intérieure de la sphère.
Si vous y réfléchissez bien, le projet de Sergey Estrin entre dans presque tous les grands courants de l'architecture moderne. Ici, vous avez la non-linéarité, le respect de l'environnement, le futurisme, le biomorphisme et, bien sûr, la digitalité initialement imposée par le client. Mais, peut-être, la chose la plus intéressante à ce sujet est la philosophie de la continuité posée dans les fondations: des profondeurs de la terre à l'atmosphère, de la pratique à la fantaisie, du passé au futur. Soit dit en passant, c'est une idée très pertinente pour le principal site d'exposition du pays, qui vise aujourd'hui à restaurer son aspect historique et à le remplir d'un nouveau contenu tourné vers l'avenir.