Les résultats du concours pour le projet du Musée Impossible pour le système français d'expositions vitrurales UMA, le Musée Universel d'Art, ont été annoncés en mars. Étant donné que le bâtiment est prévu pour être «construit» en réalité virtuelle, disponible sur ordinateur ainsi que via des lunettes de réalité virtuelle, les participants au concours devaient concevoir un bâtiment exempt de limitations physiques.
Le jury a sélectionné deux projets lauréats - l'équipe russe des Orlovskys (Victor, Maxim et Philippe) et le Français Jean-Mare Forest. Les organisateurs ont décidé que puisqu'ils n'ont aucune restriction d'espace, les deux bâtiments seront réalisés: dans l'esprit du surréalisme et du monumental laconique. La mise en œuvre virtuelle est prévue pour juillet-juin; il est prévu que dans moins de deux ans, le musée devienne le musée le plus visité au monde.
Victor, Maxim et Philip Orlovsky
Les Orlovskys ont qualifié leur projet de "fantaisie architecturale dans le style du cosmoplasticisme" - une tendance artistique associée à l'idée d'harmonie dans le monde planétaire. Certaines caractéristiques du cosmoplasticisme sont inhérentes aux mégalithes de Stonehenge, aux pyramides d'Égypte, aux peintures de Léonard de Vinci, Raphaël et Dali - «elles ont toutes un secret cosmique, mais elles ont des propriétés esthétiques associées à l'idéal, au rêve humain de un monde parfait."
Le musée virtuel a pris la forme d'une "mégasculpture plastique" - une énorme coquille avec une boule de perles, posée sur une pyramide tronquée. La visite du musée commence à partir du "plateau des arts" - une place à la coupe d'une pyramide géante. En plan, c'est un carré de 1000 m de côté, avec des marches sur tout le périmètre. La pyramide tronquée abritera un musée d'art ancien, et sur le plateau - un musée du futur, «un lieu d'espaces virtuels de cristal flottant pour des expositions, des installations, des holographes».
«J'ai toujours été attiré par les formes immaculées de la nature: pierres, coquillages, rochers, nuages, mer», déclare l'un des auteurs du projet, Viktor Orlovsky. - Les origines de la civilisation peuvent être retracées sous ces formes. Ils sont dotés de propriétés ambivalentes indescriptibles. C'est une sorte de mystère, un miracle et une communication intuitive avec le grand créateur de la nature."
Les vues générales du musée montrent d'autres éléments du cosmoplasticisme: "des combinaisons de parallélépipèdes de cristal, de cubes, de disques planant au-dessus du plateau, y compris des expositions virtuelles, des symboles de l'écologie, des symboles de la vie - l'air terrestre, la lumière du soleil, l'eau, les nuages, les roches."
Jean-Marc Forest, France
Le musée est formé de deux formes rectangulaires simples entrelacées et recouvertes d'une coque en titane perforée. Les boîtiers peuvent être facilement agrandis si nécessaire.
L'espace interne est construit à partir de volumes cubiques de 24x24x30 mètres. Les salles de cube d'exposition sont complètement obscurcies, vous donnant la liberté de travailler avec l'éclairage intérieur. Les locaux sont reliés entre eux par des chaînes-couloirs verticaux et horizontaux, tous recouverts de tôles en acier inoxydable poli noir.
L'accès aux locaux internes - la boutique du musée et les expositions, s'effectue depuis le foyer en un clic.
L'UMA, Universal Museum of Art, est essentiellement un espace d'exposition en réalité virtuelle qui donne la liberté aux visiteurs et, dans une plus large mesure, aux conservateurs. Ses créateurs collaborent avec des musées traditionnels: à partir d'œuvres d'art numérisées, parfois très rares, se forment des expositions qui en réalité pourraient difficilement exister.
L'UMA accueille désormais du street art et une exposition consacrée aux cinq plus grands mythes de l'humanité. Le visiteur se déplace d'une pièce à l'autre, lit les textes d'accompagnement, examine chaque exposition en détail. Le concept est si simple et ingénieux qu'il n'est pas clair pourquoi une telle institution n'est pas apparue plus tôt.
Le co-fondateur du musée, Jean Verger, déclare: «J'ai toujours voulu utiliser Internet pour rendre l'art accessible, compréhensible et agréable. Beaucoup pensent que l'art est élitiste et intellectuel. Avec l'aide d'UMA, je veux réfuter cela. L'art est pour tout le monde et tout le monde!"
