Avec l'aimable autorisation de Strelka Press, nous publions l'article «12 Moscovites qui ne se mouillent pas sous la pluie. Le citadin idéal au XXe siècle "par Grigory Revzin de la collection "Citoyen: que sait-on d'un habitant d'une grande ville?" (Moscou: Strelka Press, 2017).
Il y a des doutes sur la possibilité de définir une certaine image d'un citadin dans les années 2010, 1980, 1960, 1930 et autres années - toute section synchronique. Il me semble qu'il n'est pas tout à fait possible de le faire ni par les méthodes de la sociologie, ni par l'anthropologie, ni par les études culturelles, car l'image d'un citadin de son temps n'existe peut-être pas. L '«image d'un citadin» est plutôt un certain marché où sont vendus des masques d'identification sociale, et ces masques sont plus incompatibles les uns avec les autres que représentent différentes facettes du même phénomène. La ville, comme nous l'a enseigné le bienheureux Augustin en utilisant l'exemple de la Jérusalem céleste, est l'unité des urbs (assemblées de bâtiments) et civitas (assemblées de citoyens). Il semble que Roman Ingarden, dans ses études en esthétique, ait été le premier à dire que l'architecture est quelque chose qui «ne se mouille pas sous la pluie» (Notre-Dame, comme un corps physique, se mouille, mais l'architecture d'une cathédrale est ne pas). Mais s'il y a un urbs étanche, il est logique de penser également à un civitas étanche. Je voudrais parler de ces citadins qui ne vivent nulle part, ne travaillent pas, n'appartiennent à aucune communauté, ne se mouillent pas sous la pluie, mais qui existent néanmoins d'une manière ou d'une autre.
En 2012, alors que Sergey Kapkov dirigeait la culture de Moscou du point de vue du gouvernement de la ville, une dame influente m'a dit: "Le problème est que tout ce que nous faisons est fait pour une personne atteinte de Bolotnaya, et notre électeur est sur Poklonnaya.. " L'ambiance politique de 2012, lorsque les partisans des autorités se sont rassemblés sur Poklonnaya, et sur Bolotnaya, au contraire, a fait prendre conscience à ceux qui sont généralement appelés décideurs de l'existence de deux images dissemblables de citoyens et se demander si le programme de Moscou Les transformations de la Sobyanine correspondaient à l'une d'entre elles. En conséquence, Sergei Kapkov est allé dans la zone de l'oubli politique, mais son image d'un citadin, curieusement, n'en a pas souffert. Au contraire, la reconstruction grandiose de Moscou en 2014-2015 reposait précisément sur cette image du Moscovite idéal.
Avec la main légère de Yuri Saprykin, cette image est désignée comme "hipster". C'est le premier des citadins à ne pas se mouiller sous la pluie. La sous-culture hipster a été discutée à plusieurs reprises, c'est un sujet distinct, je voudrais attirer votre attention sur un aspect. La demande d'espaces publics dans lesquels on peut simplement passer du temps ("traîner") sans montrer aucune activité commerciale ou de consommation, la dé-commercialisation (lutte contre les kiosques, éviction des magasins de luxe), les cafés démocratiques de la ville (au lieu des restaurants) et les parcs, une attention particulière aux communautés urbaines, aux médias sociaux (le Wi-Fi gratuit est omniprésent), au verdissement, aux anti-automobilistes et à un amour inexplicable des pistes cyclables - tout cela est un système de valeurs cohérent. Bien sûr, chacune des mesures visant à introduire ces valeurs dans l'environnement moscovite peut être expliquée séparément sans recourir au mot «hipster», mais leur combinaison crée une nette impression qu'un étudiant aux convictions vertes de gauche a remporté les élections en Moscou.
Il n'y a pas beaucoup de gens à Moscou qui partagent un tel programme. Premièrement, ce ne sont que des jeunes, et il n’y en a pas du tout à Moscou, et deuxièmement, les jeunes sont éduqués et intégrés dans le contexte européen - ici, on ne peut guère compter sur 1% de la population. Les caractéristiques d'un programme, c'est-à-dire d'un système de mesures liées, il les a acquises non pas de nous, mais de l'Amérique et de l'Europe. C'est là que «l'urbanisme» en tant que mouvement social a absorbé de nombreuses valeurs hippies - la valeur des communautés, les doutes sur les valeurs des entreprises et de l'État, la nécessité pour les espaces publics de passer du temps, les comportements anti-commerciaux, transport alternatif, envie démesurée d'aménagement paysager, etc. Nous l'avons reçu comme un produit fini, un ensemble de solutions qui ont déjà été testées à New York, Londres, Paris, Barcelone et reproduites sans réflexion.
Le hipster n'était en aucun cas un citadin pour le pouvoir. Si vous essayez de définir son idéal de manière journalistique, alors, en paraphrasant le titre du roman d'Ayn Rand, il pourrait être désigné par la formule «l'organisateur du Komsomol a redressé les épaules». Les membres du Komsomol de la fin de l'ère soviétique ont été le résultat le plus radical de l'expérience soviétique en favorisant la «double pensée». D'une part, ils se sentaient librement dans les coordonnées d'une culture de la jeunesse pro-occidentale, d'autre part, ils croyaient qu'un soutien public actif de l'idéologie d'État pouvait assurer leur carrière et leur croissance matérielle. Ils se sont affrontés pour être vus dans ce support, et comme toute compétition, celui-ci a jeté les exemples les plus complets et parfaits de ce type humain. Cette position ne présentait aucun avantage dans les années 1990 et au début des années 2000, ce type de situation semblait donc appartenir au passé. Mais dans les années 2010, au contraire, il s'est avéré très demandé et immédiatement relancé. Les actions publiques patriotiques et xénophobes, les pogroms d'expositions, les attaques contre les «ennemis de l'État» ont créé un agenda d'actualité stable pour la vie de la ville après la conquête de la Crimée.
Dans un sens, c'était le même électeur avec Poklonnaya. Mais ce qui est intéressant, c'est qu'il n'a pas sa propre expression plastique. En 2014, à l'ouverture des Jeux olympiques de Sotchi, Konstantin Ernst a tenté d'offrir cet idéal dans sa propre langue - un défilé de l'avant-garde de l'Etat russe le long de la route de Stravinsky à Gagarine. Cette procession rituelle semblait consolider la conscience partagée de l'organisateur du Komsomol - ici à la fois la glorification de l'État et les valeurs avant-gardistes de la modernité mondiale. Cependant, malgré le potentiel de propagande de Channel One, le lien spirituel n'a pas rivalisé. Personne n'a commencé à reconstruire la zone métropolitaine dans le style de «baigner le tracteur rouge».
Au lieu de cela, les autorités ont préféré sur-ajuster l'image européenne des espaces publics de Moscou au moyen d'une «amélioration secondaire». Dans le paradigme hipster, des ornements folkloriques du Central Park of Culture and Leisure et du VDNKh ont été installés pendant les cinq années de lutte contre le cosmopolitisme (1948-1953). Étant donné que les structures légères sont principalement ornées, une image quelque peu éclectique d'un hipster de nuit en chemisier apparaît.
Il est difficile de dire dans quelle mesure les images d'un hipster et d'un organisateur du Komsomol correspondent à l'image réelle du citadin d'aujourd'hui, en l'absence de telles. Nous n'avons pas de héros culturel exprimé, ou plutôt, cette figure est peu héroïque. Mais si nous parlons du type de comportement culturel le plus courant, il me semble que c'est la personne du réseau. C'est dans les réseaux sociaux qu'une vie sociale relativement intense, une recherche de valeurs et des discussions animées ont eu lieu.
Network Man (il est également un représentant de la classe créative) peut être considéré comme le citadin idéal des années 2010. Le hipster et l'organisateur du Komsomol sont dégoûtants pour lui. Cependant, son existence physique est assez problématique - ici, il convient de rappeler le personnage principal de "Snuff" de Pelevin Danila Karpov, un être infructueux dans le monde physique qui a transféré tout type d'activité et s'efforçant de s'affirmer dans le réseau. Il est difficile d'imaginer de quel type d'environnement urbain un tel personnage a besoin - rien d'autre que virtuel.
Dans quelle mesure cette situation est-elle schizophrène propre à notre époque?
Prenons la fin de l'époque soviétique. L'idéal professionnel est facilement déterminé, la valeur de l'environnement urbain à ce moment a été déclarée pour la première fois par le programme et le programme a été mis en œuvre - l'ancien Arbat a été reconstruit. C'était une déclaration très poignante. Premièrement, un piéton, et deuxièmement, une rue. Un piéton, pas une voiture, symbolisant l'esprit de progrès et de technologie. Une rue avec une ligne rouge, avec des façades de maisons, avec des bancs, des lanternes, des tuiles est tout le contraire des quartiers modernistes de Le Corbusier et de leur expression idéale - Novy Arbat. La rue n'est pas la rue principale, pas celle d'État, pas destinée aux défilés et aux manifestations, mais ordinaire. Lorsqu'un bâtiment historique n'a pas de valeur en tant que monument, ni en tant qu'élément architectural exceptionnel ou lieu historique exceptionnel, mais précisément dans sa qualité ordinaire et non exceptionnelle.
La source de cet idéal professionnel est également facilement identifiable. Albert Gutnov, qui a inventé la reconstruction de l'Arbat, s'est appuyé sur la tendance de la réaction anti-moderniste dans l'architecture des années 1970, sur Louis Mumford, Jane Jacobs, Christopher Alexander, Kevin Lynch, activement promus par son ami Vyacheslav Glazychev sur le cercle d'idées qui a conduit plus tard à la doctrine du «nouvel urbanisme». Les rues piétonnes, qui sont aujourd'hui monnaie courante dans toute ville historique européenne, n'étaient pas encore si répandues et vraiment à la mode. Nous n'étions même pas trop tard dans cette tendance - de nombreuses villes européennes les ont acquises après Moscou.
Cependant, il y avait une différence significative entre l'ancien Arbat et les rues piétonnes européennes. Ils étaient fonctionnels, ils étaient principalement conçus comme des zones commerciales. Il s'agissait d'un programme de réhabilitation de centres historiques, qui (tout le monde l'avait oublié) fortement dégradé dans l'après-guerre, et le programme est couronné de succès - tous les centres actuels des capitales européennes, qui sont un centre commercial étendu le long des rues, ont été né de ces programmes. Mais sur le vieil Arbat, il n'y avait rien à échanger, c'était une rue soviétique et, à part un magasin d'antiquités et des poupées gigognes pour les touristes, elle n'avait rien à offrir. Quand on considère les perspectives du projet du Gutnovsky Arbat, les gens y marchent et chantent, mais ils n'achètent rien, car il n'y a rien à acheter. L'idéal professionnel d'un citadin en ce moment est le «noble de la cour d'Arbat» qui vit une vie citadine spirituelle, consommant des vues de la ville et des lignes poétiques. Le nouvel urbanisme était inconnu des citoyens de Moscou; dans une certaine mesure, il est resté jusqu'à présent un exotisme professionnel. Cependant, le paradigme professionnel a été vendu aux Moscovites comme une mise en œuvre de la tendance locale - les vieux gars d'Arbat, développés par Bulat Okudzhava et quelques autres années soixante. En fait, la poésie de Bulat Okudzhava a conduit au fait que c'était l'Arbat qui a été choisi pour être transformé en un portrait cérémoniel de la vie quotidienne de Moscou. C'était une structure mythologique majestueuse, créée avec beaucoup d'amour et d'habileté, mais on ne peut manquer de remarquer qu'en 1980, lorsque Gutnov a réalisé son plan, elle avait déjà été construite il y a longtemps. Ce héros n'était plus un «idéal culturel général» d'un citadin des années 1980. À cette époque, les «vieux gars d'Arbat» avaient quitté le centre, Ostankino et Kuzminki, Khimki-Khovrino et Belyaevo sont devenus l'habitat de l'intelligentsia de Moscou, et la mythologie était déjà différente. Encore une fois, par souci de simplicité et d'économie d'effort, j'essaierai de définir ce héros culturel à travers la littérature - il s'agit du «violoniste Danilov» de Vladimir Orlov, paru dans le même 1980, lors de l'ouverture de l'Arbat. Permettez-moi de vous rappeler que le personnage principal de ce roman - une créature démoniaque, une forme de vie d'un autre monde - vit sous forme humaine dans une maison typique d'Ostankino, travaille comme altiste et en même temps s'envole régulièrement dans d'autres dimensions, en paradis et dans l'espace, nage dans la foudre et atterrissage en Espagne, puis à la base même de l'univers, où se trouve un grand taureau bleu. Cette image d'un intellectuel d'un appartement à panneaux, dont l'esprit se précipite à travers le monde, prend son envol dans le ciel et pénètre dans les profondeurs, pas tout à fait légalement, mais tout à fait librement, et était un "type culturel général" de la fin de l'époque soviétique avec son incroyable intérêt pour l'histoire, la philosophie, les pratiques occultes et les activités spirituelles. Il lui manque bien sûr à l'infini Internet - alors ses pérégrinations dans la virtualité pourraient s'appuyer sur l'architecture solide du monde virtuel. L'Arbat lui parut provincial, soviétique et misérable; les citadins n'acceptèrent pas ce premier exemple d'aménagement paysager de Moscou de la même manière que les expériences actuelles de Sobianine. Il est déjà désespérément dépassé pour eux.
Les autorités, à la fois les gars d'Arbat et les créatures démoniaques, étaient également étrangères. Cependant, le héros du pouvoir en ce moment se caractérise par une certaine âme, loin du cynisme radical dont font preuve les membres ultérieurs du Komsomol. Les quarante ans sont considérés comme jeunes à l'époque gérontophile de Brejnev, et Stirlitz de "Seventeen Moments of Spring" peut être appelé le héros idéal. C'est un «conformiste tragique» qui imite profondément et efficacement la vie officielle de l'État (comme il est bon dans la forme!) Et en même temps porte profondément dans son âme l'image impérissable des bouleaux indigènes, et à travers eux - l'authenticité de la vérité de la vie. Cette image a été présentée dans le même 1980, à l'ouverture des Jeux Olympiques de 1980, qui synthétisait un grandiose "défilé des peuples" avec la sentimentalité de "l'affectueuse Misha", la mascotte des Jeux Olympiques, qui s'est même permis une larme pour dire au revoir. Bien que, probablement, personne ne doutait que, dans les moments ordinaires, l'affectueux Misha soit membre du parti et sache se contrôler, mais avec des amis, il se permet de se détendre et de pleurer.
La complexité environnementale de ce personnage est que lui, dans son hypostase spirituelle, n'est pas un citadin, son espace idéal est la nature, le village, la pêche, la chasse. Par conséquent, les échantillons de l'environnement créé pour lui sont plus faciles à trouver dans les sanatoriums de fête construits sous l'influence du travail d'Alvar Aalto - des rectangles aux bords arrondis. L'architecture du «modernisme socialiste rayonnant» - comités régionaux et de district de la fin de l'ère soviétique - transmet dans une moindre mesure la vie intérieure de ce citadin, à moins que l'on ne prenne les carreaux de pierre comme son incarnation, à laquelle la définition de Mayakovsky de «boue de marbre» convient étonnamment. D'accord, il y a quelque chose de sentimental dans le slime.
Une expression précise de la dualité de ce personnage est le désir de construire une sorte de châteaux modernistes - le microdistrict de Lebed, le bâtiment APN, le "bâtiment du cancer" sur Kashirka - l'uniforme de cérémonie à l'extérieur et la complexité simple des cours à l'intérieur.
Les vieux gars d'Arbat, les démons et Stirlitz ne sont pas moins hétéroclites. Allons-y il y a encore 20 ans.
L'idéal professionnel de l'époque des années 1960 est simple et clair, comme un rectangle - c'est Cheryomushki, l'environnement même duquel le futur altiste Danilov s'échappe dans la virtualité. L'architecture de cette époque a ses adeptes, avec une certaine tension professionnelle, on peut trouver les différences les plus profondes entre Zelenograd et Severny Chertanovo, et, probablement, cette recherche a du sens. Cependant, en termes d'environnement, la diversité n'est pas trop perceptible - c'est une ville de grands terrains vacants avec de rares volumes rectangulaires de divers degrés de standardisation. La source de cette mode est aussi simple et évidente - le grand modernisme d'après-guerre, la marche victorieuse du Corbusier avec un léger accent Niemeyer.
Aujourd'hui, il est assez difficile d'imaginer un citadin, et en général une personne qui correspondrait à cet idéal professionnel. Corbusier lui-même ne considérait pas la vie en ville possible sans voiture, donc un automobiliste était un citadin pour lui, une maison était une «voiture pour vivre» et une ville était un parking. En ce sens, un homme à pied dans un tel espace est un non-sens environnemental. Cependant, la plupart des Moscovites ont passé le XXe siècle dans un État non motorisé, de sorte qu'une sorte de citadin était toujours désignée.
Apparemment, 1958 devrait être considérée comme le début d'une marche courte mais victorieuse d'un géologue dans l'esprit de ses contemporains - cette année sort le film culte de Nikolai Kalatozov "Unsent Letter", où les héros errent dans la taïga, triant leurs relations personnelles.. En 1962, Pavel Nikonov a exposé le premier tableau du «style sévère» - les mêmes «géologues», imprégnés du mysticisme lyrique de Pavel Kuznetsov. En 1964, le Théâtre Bolchoï a même mis en scène le ballet Géologues de Vladimir Vasiliev et Natalia Kasatkina, le livret est basé sur le même essai de Valery Osipov sur le découvreur de diamants en Iakoutie Larisa Popugaeva, qui a servi de base au scénario de Nikolai Kalatozov. C'est le moment où le géologue a été en quelque sorte désigné comme une figure culturelle importante distincte.
Il me semble que l'essentiel pour l'idéal professionnel des architectes de cette époque était le pathétique de la conquête de l'espace en tant que tel, le pathétique de la colonisation de la nature par la géométrie, et la figure idéale d'un citadin pour eux était un colonisateur.. Géologue. Ce n'est pas tout à fait une personne urbaine, et il passe peu de temps en milieu urbain, le plus souvent dans un état d'isolement de la maison. Mais à son retour, il se réjouit des espaces infinis de bâtiments de cinq étages, des vastes étendues de parcs forestiers, des étendues enneigées des rues du Festival - le contraste de cet environnement urbain avec la taïga n'est pas trop grand.
Il est difficile de dire, cependant, dans quelle mesure ce héros était un type culturel répandu. À tout le moins, il est ambivalent - dans le chant bardique, la manière la plus démocratique de se familiariser avec le contenu culturel de l'époque, il est constamment complété par juste «les gars de notre cour» qui deviendront un idéal professionnel 20 ans plus tard. De plus, le pathétique colonialiste pour eux devient une sorte de rêve, une confusion - comme Okudzhava dans "Pardonnez l'infanterie …":
Le temps nous a appris: vivre en pleine propriété, ouvrir la porte.
Camarade, que votre position est tentante, Vous êtes toujours en randonnée et une seule chose vous empêche de dormir -
Où allons-nous quand le printemps fait rage dans notre dos?
La spécificité de la reconstruction stalinienne de Moscou était que les artères principales - le Garden Ring et les rayons solennels - traversaient la vieille ville de province, laissant les ruelles presque intactes. La nomenklatura s'est installée sur les autoroutes de Staline, et les ruelles se sont révélées être une sorte de ghetto pour des gens qui, comme par erreur, vivaient leurs jours - un vieil ingénieur, un ancien professeur d'allemand, un officier à la retraite de l'Armée rouge, un membre du parti. des "déviateurs", un antiquaire. Ces gens, ou plutôt leurs enfants, qui ont survécu au tourment stalinien, sont sortis des ruelles dans les années 1960, et toute la mythologie des ruelles de Moscou est liée à eux. Même s'ils travaillent comme géologues, ils préfèrent revenir de l'expédition vers leur propre voie, et non vers le Profsoyuznaya.
L'idéal de pouvoir est plus proche du colonialiste, c'est une «vierge komsomolets». Il est très différent des membres ultérieurs du Komsomol, il n'est caractérisé par aucune dualité, il n'y a pas de double pensée en lui, il croit aveuglément au communisme. L'idéologie communiste connaît une renaissance castrée. Son environnement idéal est le même que celui du colonialiste, mais avec des éléments de grandeur d'état - comme sur Novy Arbat avec ses références au remblai de La Havane (Fidel Castro est la figure principale de cette renaissance). Et, bien sûr, sur le sol vierge, il ne se livre pas à des expériences existentielles complexes qui se produisent dans la taïga avec des géologues. Il est toujours là en équipe, toujours au travail ou en vacances collectives.
Un gars de notre cour, un membre vierge du Komsomol et un géologue - cette trinité n'est pas aussi schizophrène que les héros des prochaines générations, ils peuvent s'entendre et, par exemple, partir ensemble pour conquérir de nouvelles terres. Mais en ville c'est difficile pour eux ensemble, les idéaux des uns détruisent complètement l'environnement des autres.
La période d'après-guerre est trop diffuse pour former de tels «masques» précis. Il y a trop d'expériences multidirectionnelles ici, et il me semble que si l'on peut parler de certains types, alors ils sont une continuation des tendances des années 1930.
D'où vient ce géologue, le membre du Komsomol des terres vierges? Ce n'est pas l'idéal du pouvoir des années 30. Son idéal est extrêmement clair et esquissé, il nous regarde de toutes les affiches, de tout cinéma, des pages des principaux romans soviétiques. C'est un "homme nouveau". Ce nouvel homme synthétise les rêves héroïques de la culture russe de Tchernychevsky à l'avant-garde, les notes de «construction de Dieu» nietzschéennes sont fortes en lui, mais en même temps il est réduit au niveau de l'application pratique et en ce sens est assez simple. C'est une personne du collectif, des masses, et c'est sa principale différence par rapport aux générations précédentes d'individualistes. Son principe est «tout comme un». Il ne connaît pas les doutes spirituels et ne pose pas de questions, puisque toutes les questions ont été résolues ou le seront par la science - l'humanité arrivera inévitablement au communisme, il ne reste plus qu'à vaincre les ennemis. Le but de sa vie est de construire le communisme, pour ce but il est prêt à se sacrifier. L'environnement idéal pour lui est le Moscou du plan général de 1935, le Moscou de larges autoroutes pour les processions victorieuses menant au Palais des Soviets.
Mais si vous regardez l'idéal culturel général, alors il n'est pas si différent de l'idéal de pouvoir, mais comme s'il le traduisait dans un autre espace géographique. Tout le monde semble partir en expédition. Les années 1930 ont vu un temps extraordinaire dans la popularité de la littérature entièrement de Jules Verne, comme "Sannikov Land" de Vladimir Obruchev, "Secrets of Two Oceans" de Grigory Adamov. Il existe également des exemples plus élevés du même thème - «Deux capitaines» de Veniamin Kaverin, poésie de Vladimir Lugovsky, Nikolai Tikhonov. Le peuple sauve les Chelyuskinites et les Papaninites, le pilote est tout autant une figure culte que le géologue plus tard. C'est le roman des colonialistes, et pour eux l'espace urbain est dans une certaine mesure aussi indifférent que pour les géologues qui soutiennent l'idéal professionnel du citadin des années 1960.
Il est difficile de comprendre comment le programme du néoclassicisme stalinien des années 1930 pourrait correspondre à ces deux images. Si nous parlons spécifiquement d'idéaux professionnels, alors c'est le moment où la tradition classique russe, pour ainsi dire, entre dans les études supérieures. Les traités d'architecture classique de Vitruve à Palladio et Vignole sont traduits et publiés en russe, une école universitaire pour l'étude des classiques est en cours de création. Vous pouvez traiter les attitudes académiques des années 1930 comme vous voulez, mais il faut admettre que, en comparaison avec Alexander Gabrichevsky, Nikolai Brunov, Andrei Bunin, les essais architecturaux d'Alexandre Benois, Georgy Lukomsky et Pavel Muratov sont un charmant amateurisme essayiste aux côtés du tradition scientifique. Il est d'usage de comparer parfois l'architecture de Staline des années 1930 avec l'Art Déco européen, pour cela il y a des raisons, mais la différence fondamentale avec l'Art Déco réside précisément dans cet incroyable niveau d'étude et de maîtrise de la tradition classique du XXe siècle - une telle les classiques appris sont plus caractéristiques du programme de Gottfried Semper. Et cette ligne, associée principalement au nom d'Ivan Zholtovsky, a considérablement influencé les expériences d'autres maîtres plus avant-gardistes - de Fomin aux frères Golosov.
Pour percevoir cet environnement, il faut des connaissances substantielles, un goût pour la vieille culture européenne, la connaissance des traités d'architecture, avec une tradition d'histoire de l'art. Dans le même temps, il ne serait guère significatif de supposer que Zholtovsky, Shchusev, Fomin, Kuznetsov ont conçu et construit, en comptant sur un public prérévolutionnaire inexistant avec un niveau d'éducation non inférieur à un gymnase classique. Évidemment, cela signifiait une certaine couche de peuple soviétique, mais qui ils sont, à première vue, n'est même pas clair.
Dans les mémoires de Grigory Isaevich Grigorov, philosophe et penseur qui a passé des décennies dans les camps de Staline, il y a des sections remarquablement complètes sur l'Institut des professeurs rouges, l'IKP, où il a étudié de 1922 à 1927. Il s'agit d'un établissement d'enseignement spécial, dont la moitié environ des diplômés sont devenus la nomenklatura stalinienne (pas des chefs, mais des conseillers), et la moitié est allée dans les camps en tant que «déviateurs». L'atmosphère y est frappante à sa manière - c'est l'absorption violente de la tradition académique du XIXe siècle par les militants bolcheviks d'hier. La lecture de Marx dans l'original est généralement acceptée, ce qui est naturel, car il n'a pas été traduit pour la plupart, ainsi que la connaissance de la philosophie classique allemande en général. Il me semble que c'est le «professeur rouge» - selon la définition de Lénine, «le prolétaire qui a maîtrisé toute la connaissance de l'humanité» - et c'est le citadin idéal que l'école de Zholtovsky avait en tête.
«Homme nouveau», «colonisateur» et «professeur rouge» - voilà la trinité des citadins des années 30. Passer à une étape antérieure, aux années 1920, à mon avis, est improductif pour les mêmes raisons que dans la période d'après-guerre - tout est trop agité et des masques culturels clairs n'ont pas encore été développés. Il est clair que le «nouvel homme» du pouvoir émerge de «l'homme nouveau» de la culture des années 1920, l'idéal d'un homme du futurisme et de l'avant-garde russe. Le «professeur rouge» est au contraire un certain idéal des bolcheviks de l'ancienne génération, les fondateurs des écoles de Capri et Longjumeau, où les futurs militants de la révolution ont appris à la fois les tactiques d'organisation des émeutes de rue et le « Manifeste communiste »et« Capital ». Cependant, dans les années 1920, il ne s'agit que de quelques modèles concurrents et ses avantages concurrentiels ne sont pas encore clairs. Essayons de tirer quelques conclusions sur la base du matériel que nous avons analysé.
Il y a des doutes sur la possibilité de définir une certaine image d'un citadin dans les années 2010, 1980, 1960, 1930, etc. ans - toute tranche synchrone. Il me semble qu'il n'est pas tout à fait possible de le faire ni par les méthodes de la sociologie, ni par l'anthropologie, ni par les études culturelles, car l'image d'un citadin de son temps n'existe peut-être pas. L '«image d'un citadin» est plutôt un certain marché où sont vendus des masques d'identification sociale, et ces masques sont plus incompatibles les uns avec les autres que représentent différentes facettes du même phénomène.
C'est un marché dans lequel l'offre l'emporte sur la demande. Les images d'un citadin des années 2010 - vous pouvez être un hipster, un nouvel organisateur du Komsomol ou une personne du réseau - ne sont nécessaires, je pense, à aucun des 14 millions de Moscovites qui composent la population de la ville aujourd'hui - ni l'un ni l'autre. en général, ni dans des groupes sociaux individuels. Leurs producteurs en ont besoin.
Dans deux cas, ces producteurs sont faciles à identifier - ce sont des professionnels et des autorités. La définition la plus difficile, qui échappe, est le troisième fabricant. Nous avons désigné son produit comme un «type culturel répandu», ce qui est plus ou moins normal pour un paradigme culturologique, mais, bien sûr, est tout à fait inacceptable du point de vue de la sociologie et de l’économie culturelle.
Cependant, le fabricant de ce type de masque social peut être décrit indirectement. Une personne ressent un besoin de société, de socialité en tant que telle (implication dans l'agenda, connaissance du langage commun de la société) et est l'un des principaux produits des marchés culturels. Cela donne vie aux institutions de consommation de la socialité. Littérature, théâtre, cinéma, presse, propagande, environnement urbain - ce sont toutes de telles institutions d'une manière ou d'une autre, de plus, elles sont en concurrence active pour le consommateur. L'institution qui présente le moins de barrières à l'entrée sur le marché des échanges sociaux s'avère la plus performante. Disons que dans la situation actuelle, il s'agit de la communication réseau. Cette institution est le producteur du «type culturel répandu».
Sur la base de ce qui précède, on peut supposer que l'écart entre le produit conçu par les professionnels et les besoins des citadins est plus la règle que l'exception. Les images de «hipsters», de «gars d'Arbat», de «géologues», de «colonisateurs», de «professeurs rouges» ne correspondaient à personne et étaient entièrement une construction professionnelle, un mythe. En même temps, je me permettrai de douter qu'il s'agisse d'un projet du «futur citoyen», bien qu'il soit si agréable de penser à la dignité professionnelle. Au contraire, cela n'a rien à voir avec l'avenir.
La genèse de toutes les images professionnelles est assez évidente. L'idéal professionnel est l'image d'un citadin, qui était un type culturel répandu à l'époque précédente. Le mythe de l'Arbat des architectes des années 80 est né des «vieux Arbat types» des années 60, les «géologues» des années 60 se sont révélés être la réincarnation des «colonisateurs» des années 30, les «professeurs rouges «des années 1930 est née de l'utopie bolchevique du prolétaire qui avait maîtrisé la culture mondiale. Il est facile de deviner que les hipsters de la modernisation Sobianine moderne de Moscou sont la réalisation de l'utopie des années 1990, la Russie, qui a abandonné le pouvoir soviétique et s'est instantanément transformée en un pays européen normal, comme le Portugal, ce que le président Poutine a promis. nous au début des années 2000 pour nous rattraper. L'idéal professionnel dans ces cas n'est pas du tout orienté vers l'avenir, mais vers le passé et fait appel à l'humeur des citadins, qui n'existe plus.
Certes, pour tous ces types culturels communs, les professionnels ajustent des modes plastiques qui leur sont indirectement liées et naissent d'autres sources, des tendances architecturales des pays européens. Il se trouve que les professeurs rouges ont l'architecture de la néo-renaissance et du néoclassicisme comme une présentation plastique, les géologues des années 1960 - l'architecture de Le Corbusier, les «vieux Arbat» deviennent les porteurs du «nouvel urbanisme» en l'esprit de Leon Criet, et les hipsters - les prédicateurs de l'embellissement de Barcelone. Pour chacun de ces groupes, cette identification, réalisée par des professionnels, s'avère être une surprise, et souvent une surprise douloureuse: les professeurs rouges aiment le constructivisme, pas le néoclassicisme, Okudzhava n'accepte pas la reconstruction de l'Arbat, inspirée de ses chansons, et les hipsters maudissent Strelka sur Facebook.
Quant aux autorités, il me semble qu'elles se moquent plus ou moins de ce que sera le citoyen idéal. Il est important pour elle de saisir celui qui est «en réalité» et de l'ajuster à son agenda. Mais celui qui est «en réalité» ne peut être saisi. Et dans un certain nombre de cas, elle achète son remplaçant sous la forme d'une image professionnelle d'un citadin et génère des hybrides avec son aide. Dans la situation actuelle, par exemple, elle achète l'image d'un hipster pour déguiser un organisateur du Komsomol, qui devrait devenir un modèle pour un citadin échappé de la réalité au réseau.
Sur la base de ce qui précède, on peut même prédire quels sont les deux types de citadins qui nous attendent dans un proche avenir. L'idéal professionnel sera un homme du réseau dans la rue, son code de conception est un environnement de pomme, une ville de pommiers virtuels. Il peut être nécessaire de planter des Pokémon sous forme d'aigles à deux têtes sur les branches.
