- Comment est né le concept architectural du Nouveau Palais des Congrès de Rome?
- La nature est devenue la principale source d'inspiration; l'idée est née de l'observation des nuages qui se déplacent rapidement dans le ciel par vent fort. L'espace entre le "Nuage" et le "Teka", sa coque en verre, est perçu différemment à chaque nouveau point de vue. Le nuage est le chaos, enfermé dans le cadre du rationnel.
Quelque chose a-t-il été changé dans le projet après son approbation? Quels problèmes techniques avez-vous dû résoudre et comment l'avez-vous géré?
- Le projet est resté le même qu'il était depuis le tout début, à l'exception du nom. Je voulais l'appeler The Floating Space, mais le bâtiment a reçu un nom qui a été inventé par les Romains eux-mêmes: New Congress Center - "Cloud" Adalberto Libera en 1938 et achevé en 1954 - environ A. V.). Le placement des portails, qui sont les principaux éléments de la structure supportant le Teku, s'est avéré très difficile d'un point de vue technique et constructif.
Le contexte historique était-il important pour vous, d'une part - la construction de l'Exposition universelle de 1942 - la période du fascisme, et d'autre part - le modernisme d'après-guerre?
- Le nouveau centre de congrès a été conçu dans le plus grand respect du contexte historique et architectural de la région EUR. L'aspect du bâtiment suit les lignes orthogonales simples de l'architecture rationaliste de Marcello Piacentini (qui a dirigé la construction de l'ensemble E-42 - environ AV) et Adalberto Libera, auteur du Palais des Congrès. Le Cloud est intégré à Teka et est l'élément clé qui définit le caractère du nouveau centre de congrès. Si "Teka" est rigueur et géométrie, alors "Cloud" en est le contraire. C'est une idée d'espace sans règles, un squelette de nervures d'acier, habillé de tissu transparent. Grâce à l'utilisation du verre, du travertin (matériaux typiques de l'architecture de la région EUR - environ A. V.) et de l'acier, la lumière à l'intérieur du "Nuage" est diffusée et sa quantité augmente.
Comment travaillez-vous à Rome, dans la ville où vous avez grandi et développé en tant qu'architecte?
- Rome est une source d'inspiration sans fin, c'est une sorte de grande sculpture taillée par les rues, formée de vides et de volumes dont les éléments se rétrécissent et se dilatent. L'histoire et la culture dont regorge la Rome antique sont devenues une partie de moi, elles sont entrées dans mon bagage culturel et sont devenues une partie intégrante de mon travail.
Que faut-il pour réussir la mise en œuvre d'un projet à grande échelle?
- Je travaille pour la communauté. Je conçois en essayant d'interpréter les besoins et les attentes des gens - à la fois dans le cas de grands objets et de petits projets. Je m'intéresse à l'individu, à sa capacité à changer, à se développer et à ressentir.
