Archi.ru:
Comment et quand votre projet est-il apparu?
Alexey Komov:
- Il est né dans ma tête il y a longtemps, il y a une dizaine d'années, lorsque je dessinais et construisais à Yalta. Au cours des cinq dernières années, j'ai accumulé des informations sur la tradition architecturale soviétique de la Crimée. Et il y a plus de deux ans, avec mes collègues Nikolai Vasiliev et Andrei Yagubsky, ils ont réussi à combiner l'amour pour la tradition architecturale soviétique et la magnifique ville de Crimée d'Evpatoria dans le projet artistique Kurortograd (à l'automne 2013, nous avons discuté avec les auteurs à propos de ce projet - éd.) … L'exposition a été un succès et continuera d'être exposée cette année dans les halls des grandes villes russes telles que Kazan, Nizhny Novgorod, Ekaterinbourg, etc.
Ancienne Evpatoria, toute sa tradition a été créée par des mains humaines, cette côte steppique "plate", ici vous ne pouvez pas vous cacher derrière les délices du paysage naturel de Crimée, comme sur la côte sud de la péninsule. Notre projet est une étude de la partie ouest de la ville de Crimée en tant qu'environnement architectural unique qui a surgi grâce au statut de station thermale de toute l'Union, qui reste injustement dans la conscience publique à l'ombre des «stéréotypes poussiéreux». L'architecture de Kurortograd représente de manière exemplaire tout le parcours de l'école d'architecture soviétique dans la pureté de sa typologie de villégiature et dans la continuité d'une tradition urbaine architecturale vivante. Kurortograd est considéré à l'exposition comme un modèle d'interaction continue - du temps, des concepts et des auteurs - pour créer un environnement urbain plat et intégral de la station balnéaire de Crimée. Les photographies et les dessins montrent le post-constructivisme local, des bâtiments d'après-guerre consacrés aux noms de Zholtovsky, Turchaninov, en béton armé, modernisme plastiquement riche. Chaque couche de culture matérielle aide à comprendre le sens et la valeur de l'histoire de cette ville monotone - la station thermale pour enfants de toute l'Union. Cette diversité est le «code génétique» de la survie de la tradition, le potentiel de sa transformation. Kurortograd confirme et illustre plus que vivement la devise du festival Zodchestvo 2014: Actual Identical.
La Crimée semble maintenant être une sorte de sujet triste, chargé politiquement de telle sorte qu'il est difficile de penser à la mer, aux Karaites, à l'odeur de la sauge ou aux sanatoriums soviétiques. De plus en plus de "petits hommes verts", de files d'attente, de prix et de passeports pour les résidents locaux - c'est du moins. Comment arrivez-vous à penser l'architecture séparément des connotations?
- Chacun est un forgeron de ses propres connotations. Il n'y a pas de dissonance. J'adore sincèrement la Crimée, j'aime ses habitants, la nature, ses traditions. La Crimée a toujours été pour moi une source joyeuse de renouveau. Certains «la Crimée est à nous», quelqu'un «la Crimée est à eux», mais pour moi «la Crimée est à moi». C'est tout le secret. Nous devons faire des affaires, ne pas penser à nous-mêmes sur fond de connotations, mais aider les gens, ce que nous faisons depuis longtemps avec nos collègues de l'Union des jeunes architectes de Crimée et d'autres merveilleux passionnés de Crimée. Ensemble, nous organisons des conférences, des concours, des forums de recherche pour les jeunes architectes de la péninsule. Et le «sage de Crimée», pourrait-on dire, est dans mon sang depuis le XIXe siècle de mon côté paternel, de mes arrière-grands-pères du district de Simferopol. D'où, je soupçonne, mon énergie, parfois même choquante, mais néanmoins ne me permet pas de me distraire de l'essentiel (rires).
En plus du pavillon de Crimée à Zodchestvo lui-même, il est très important pour moi d'amener des enfants de l'école d'art pour enfants Evpatoria afin qu'ils puissent participer aux travaux du secteur architectural des enfants du festival. Ils participeront au concours dans les trois nominations! Et dans la nouvelle année, nous prévoyons d'ouvrir un département d'architecture à Evpatoria sur la base de l'école. Il y a un programme, des gens et, surtout, un désir et une volonté.
Qu'est-ce qui relie l'architecture de Crimée que vous envisagez de montrer? Qu'y a-t-il de spécial ou, selon les dires des conservateurs, identique? En quoi diffère-t-il du Caucase voisin?
- Le paradigme de l'architecture de Crimée est étonnant, là où le postulat médical: "Ne faites pas de mal!" vraiment définissant. La tradition millénaire de la péninsule s'est développée non pas sur l'opposition de la personnalité et de l'environnement, de la volonté de l'architecte et du paysage, mais dans leur union créative. L'architecture devrait certainement jouer un deuxième et même un troisième rôle ici, la prima ici est la nature unique de la Crimée: matière organique fine et échelle, sans la monumentalité naturelle brutale caractéristique de la côte caucasienne. «En quoi l’architecture n’est-elle pas l’essentiel?!» - sonne sauvage pour notre public blasé, où l’environnement est un supermarché immobilier mondial, et les nouveaux bâtiments sont des artefacts lumineux sur ses étagères, rivalisant les uns avec les autres pour crier: «Je suis ici! Achète moi!". La dignité et la modestie sont incompatibles avec la fierté, et cela vaut la peine d'apprendre de l'École d'architecture de Crimée, que nous révélons dans notre projet. L'exposition du pavillon a été compilée avec Nikolai Vasiliev à partir de trois parties interconnectées consacrées à la formation de l'école d'architecture de Crimée au siècle dernier.
La première partie de l'exposition du pavillon: Maître dédié à l'héritage créatif du pionnier de l'architecture soviétique d'avant-guerre de Crimée Boris Belozersky.
Deuxième partie de l'exposition: Mercredi présente une rétrospective de la typologie des stations balnéaires dans l'architecture soviétique des années 1920-1980 sous le format de l'exposition à l'origine séparée «Kurortograd: Evpatoria et l'héritage de l'architecture soviétique».
La troisième partie de l'exposition: Panorama «L'école d'architecture de Crimée» est conçue comme une coupe transversale des bâtiments et des projets les plus représentatifs de la République au cours des cinq dernières années, correspondant au concept du Festival. De plus, l'accent est mis sur la nouvelle jeune vague, et voici une gratitude séparée à Kirill Babeev et Dmitry Degtyarev, conservateurs de l'Union des jeunes architectes de Crimée, véritables patriotes architecturaux de Crimée, qui composaient cette section. À propos, le jeune bureau d'architecture 8D de Dmitry Degtyarev de Simferopol a remporté cet été le prestigieux concours moscovite de la société Morton avec le complexe résidentiel Suprematism dans le quartier de la rue Krasnokazarmennaya, ce qui confirme une fois de plus la puissance inconditionnelle des talents de l'école d'architecture de la péninsule. sans aucune connotation.
A qui est ton public, à qui tu t'adresses?
- Il y a toujours beaucoup de jeunes aux expositions de Kurortograd, nous nous tournons vers eux même maintenant avec l'exposition de tout le pavillon de Crimée. Il est assez difficile pour les générations actuelles de comprendre "tout compris", mais pour les habitants d'un pays géant fermé depuis longtemps dans les mots "nous allons à la mer!" retentit, tout d'abord, la note de Crimée. Nikolai Vasiliev et moi redécouvrons pour eux une couche de culture que nous connaissons depuis l'enfance, et souvent inconnue d'eux, riche en traditions. Tel est notre message éducatif. Il est important, bien sûr, pour les Criméens eux-mêmes - de se voir eux-mêmes, leur héritage et leur créativité de l'extérieur. Vous ne pouvez pas voir un face à face. D'ailleurs, début décembre, avant l'Architecture, nous montrons Kurortograd dans son pays natal à Evpatoria, à la Biennale d'art contemporain.
– Pensez-vous qu'il est juste de rechercher l'identité et l'unicité maintenant, ou serait-il plus logique de se concentrer sur la qualité de vie? Ou, au contraire, sur des problèmes humains communs, en oubliant l'originalité?
- La Crimée est une région de villégiature unique. La recherche d'identité, en effet, est directement liée au bien-être. Les facteurs d'unicité sont les composants à la fois de l'image de marque de la mode et de l'attraction touristique notoire, etc. L'essentiel est de les assembler avec intelligence et amour, sans oublier les personnes, le patrimoine et la nature unique.
