A la Faculté d'Histoire de l'Ecole Supérieure d'Economie, une nouvelle direction de licence s'ouvre - "Histoire de l'Art" Admission - selon l'examen d'État unifié, examens: histoire (profil), langues étrangères et russes. L'éducation est gratuite (25 places budgétaires), les meilleurs étudiants reçoivent une bourse.
Le programme de 4 ans sera construit sur une combinaison de méthodes innovantes avec des approches classiques de l'enseignement de l'histoire de l'art. Fournit un cours approfondi sur la méthodologie du sujet et un cours chronologique de trois ans en histoire de l'art. Une grande attention sera accordée à l'art contemporain, au cinéma, à la photographie et au design.
Cette largeur donne une excellente orientation dans tous les domaines de la visualisation, ce qui est si important dans la société moderne. Un critique d'art est celui qui sait mieux que les autres comprendre le langage du visuel, l'interpréter, c'est-à-dire le traduire en verbal et vice versa. «Le concept de« style », que les critiques d'art utilisent, est essentiellement un pur sens de l'époque, que nous tirons directement de la source la plus visuelle sans le mélange d'interprétations textuelles», explique l'historien de l'architecture Lev Maciel Sanchez, l'un des créateurs et instructeurs.
Domaines d'application spécifiques de ces compétences
- musées et centres d'art: stockage, recherche, consultations, conférences, expositions
- centres de restauration et départements des musées
- Médias: art, architecture et critique culturelle générale
- autorités publiques chargées de la politique culturelle
- lycées, gymnases, etc.: enseignement de la "culture artistique mondiale" et autres matières connexes
- agences éducatives et de voyage
Pour travailler dans des domaines étroitement professionnels: la science et l'enseignement supérieur, le domaine des antiquaires et des galeries, vous devez poursuivre vos études en master. Depuis deux ans, le HSE anime un programme de master «Histoire de la culture artistique et du marché de l'art», et il est prévu d'ouvrir de nouveaux programmes.
Mais revenons au programme de premier cycle. Dans les derniers cours, les étudiants auront la possibilité de choisir de nombreux cours spécialisés, dont près de la moitié sont consacrés à l'architecture. Selon Lev Maciel Sanchez, la composante architecturale du cours est très importante, car «aujourd'hui, sans l'implication de spécialistes de l'histoire de l'architecture, il est impossible de bien planifier l'environnement urbain, ni, bien sûr, de protéger et de préserver les monuments. Sans une connaissance sérieuse de l'histoire de l'architecture et de l'urbanisme, au lieu de la restauration, on obtient des mannequins pseudo-historiques, Disneyland. Les cours de spécialisation se concentreront sur les études urbaines, l'interprétation de l'architecture régionale et vernaculaire, l'art du paysage et l'architecture des dernières décennies.
En outre, il est prévu de se concentrer sur l'étude de l'art du monde entier dans son ensemble, sans la priorité traditionnelle (et souvent interférant avec la perception) du courant dominant européen. Déjà le cours principal "Introduction à l'histoire de l'art" comprend des conférences et des séminaires sur l'art de la Chine, de l'Océanie, de l'Afrique et de l'Amérique latine. Selon la critique d'art Anna Guseva, professeur de direction et spécialiste de l'architecture japonaise moderne, une telle approche «créera une vision holistique du développement de l'art et de l'architecture dans le monde, comprendra à quel point, dans notre vision moderne, interagi avec différentes cultures. Si, dans la musique, la culture moderne interagit facilement avec des traditions venues d'Asie, d'Amérique latine ou d'Afrique, alors dans le domaine de l'art, ces pays, à bien des égards, restent terra incognita. Et étant donné le rôle économique croissant de pays comme la Chine, l'Indonésie ou le Brésil, il est impossible d'ignorer les processus actuels tant dans la culture que sur les marchés de l'art de ces pays."
Sur l'importance de la composante muséale, apprenant en contact permanent avec les œuvres d'art Elena Sharnova, directrice académique du département et experte dans le domaine de la peinture française, «en cours d'étude, une grande attention sera portée à la connaissance avec divers musées, galeries et leurs pratiques de présentation d'œuvres d'art, y compris des galeries d'antiquités et des maisons de vente aux enchères . (Le texte de l'interview d'Elena Sharnova peut être lu sur le portail d'actualités HSE). La connaissance des conditions d'existence des œuvres d'art, de leur rôle de représentation et de marché, est une caractéristique importante de l'enseignement de l'histoire de l'art au HSE.
