Le projet central de la Moscow Design Week 2012 et sa marque de fabrique est Architect's Eye, un objet d'art de SPEECH Choban & Kuznetsov, présenté pour la première fois en avril de cette année à la Milan Design Week. Et si à Milan «l'œil» était caché dans la cour de l'Université d'État de Milan, alors à Moscou, il est installé directement dans la rue, ou plutôt sur le porche de la Maison centrale des artistes. La «pupille» d'un diamètre de 2,5 mètres, dans laquelle les photographies de monuments célèbres de l'avant-garde russe, qui sont au bord de la destruction, sont continuellement remplacées, fait face à l'anneau de jardin, et de l'autre côté, dans un sphère en acier inoxydable poli, la colonnade de la Maison centrale des artistes se reflète. Et bien que, selon Sergei Tchoban, à Moscou, l'objet puisse être installé plus haut (l'espace devant la Maison des artistes est constamment rempli de voitures en stationnement qui couvrent partiellement l'installation et ne permettent pas de l'admirer de loin), le dialogue entre le passé, le présent et le futur conçu par les auteurs est toujours en place, et c'est peut-être la condition la plus importante pour créer un design de haute qualité.
La Moscow Design Week fête son troisième anniversaire avec plusieurs innovations. Tout d'abord, le lieu a changé - après avoir déménagé à la Maison centrale des artistes, la Semaine du design l'a presque entièrement occupée, y compris de nouvelles salles au sous-sol. Deuxièmement, la Biennale internationale de design graphique de Moscou «Golden Bee», qui célèbre cette année son dixième anniversaire, fait désormais partie de MDW. L'exposition "Abeilles" est située dans le hall central du deuxième étage - ici, pendant le salon, tout un labyrinthe aux murs blancs comme neige a été construit, sur lequel se trouvent des affiches et des affiches présentées par des artistes et graphistes du monde entier. le plus avantageux. Et enfin, troisièmement, cette année, l'exposition de la Moscow Design Week s'ouvre par une rétrospective des meilleurs projets de ces dernières années: le Comité d'Organisation de la Semaine a estimé que pour une sphère en développement aussi rapide que le design, trois ans est une période très significative, ce qui signifie que nous pouvons déjà nous rappeler quel genre de maîtres sont venus à Moscou en 2010-2011 et analyser lesquels des projets présentés à l'époque ont finalement pris leur envol. Une exposition des réalisations des dernières années a eu lieu dans la salle de l'ADN.
Là, au rez-de-chaussée, selon le projet d'Angelina Askeri, l'espace design du salon Altagamma VIP a été créé, destiné aux réunions amicales, aux négociations commerciales et aux événements VIP de la Moscow Design Week. En termes de fonctionnalité, il s'agit d'un salon et le mobilier y est approprié - des canapés confortables, des poufs, des tables basses et un comptoir de bar. La palette de noir et blanc choisie par Askeri lui donne une atmosphère particulière - des motifs géométriques formant des spirales et des tourbillons dynamiques créent l'illusion de la tridimensionnalité. Au début, en entrant dans cette pièce, vous vous perdez même, ne sachant pas s'il y a des meubles devant vous ou une toile graphique géante. Les frontières des objets individuels semblent s'estomper ici - selon le designer lui-même, Anglenia Askeri a cherché à ouvrir un nouveau monde dans chacun d'eux.
La mezzanine de la Maison des artistes est réservée à un marché du design et à une bibliothèque de design, et à partir du deuxième étage commence l'exposition principale de la Moscow Design Week 2012. La salle principale abrite le projet de l'un des principaux lanceurs de tendances au monde. du design de meubles et accessoires pour la maison, Giulio Cappellini. Le célèbre pionnier a appelé son projet Made in Italy, rassemblant les œuvres les plus caractéristiques de l'usine CAPPELLINI en une seule exposition. Il est intéressant qu'ici aussi, la gamme noir et blanc soit dominante: le sol est conçu sous la forme d'un damier, sur des cellules séparées desquelles Giulio a placé une variété d'articles d'intérieur - canapés, tables, baignoires, pots de fleurs, chaises, étagères.
Et le magazine OBJEKT présente aux visiteurs les œuvres du jeune designer Andrey Dokuchaev, spécialisé dans la création d'objets ergonomiques, facilement transformables et non dénués d'humour. Que sont au moins des haut-parleurs audio pour un iPod sous la forme d'une grande bobine de fil, qui ne peut pas être fixée sur une surface plane sans un couvercle d'abat-jour supplémentaire. Et la lampe de table Aero justifie pleinement son nom, car elle ressemble à un avion plié dans une feuille de fer, sous les ailes duquel se cachent des lampes minuscules mais lumineuses.
L'un des projets les plus remarquables de l'exposition était le projet "Zoom In / Out" des sœurs Gantsev. C'est la deuxième fois que Sasha et Dasha participent à MDW, cette année, ils ont réuni une équipe internationale de jeunes créateurs afin de changer l'échelle des objets du quotidien. Il y a une fourchette et une cuillère, une "croissance" qui fait une fois et demie la hauteur d'un humain, une mangeoire à oiseaux, qui rappelle plus le chenil d'un chien Baskerville, un bateau en papier, sur le pont duquel une famille de quatre peuvent facilement accueillir. Comme le disent les conservateurs eux-mêmes, ils ont imaginé leur projet, inspiré de l'option zoom, disponible dans n'importe quel appareil photo moderne: selon les Gantsev, un tel jeu avec une échelle est le meilleur moyen de changer la fonctionnalité des objets, en mettant en évidence leur valeur esthétique.
Et si les Gantsev agrandissent tellement les objets qu'ils transforment les couverts en meubles, alors l'artiste et designer italien Alessandro Gedda tente au contraire de transformer les meubles en objets d'art. À la Moscow Design Week 2012, Jeddah présente deux projets à la fois: Just One Piece est une histoire sur la façon d'assembler une «chaise de fleur» à partir de fragments d'essences de bois rares et de velours ancien, et Yabloko est une série d'installations en forme de géant pommes en bois peintes avec des symboles MDW … Dans le CHA lui-même, vous ne pouvez voir qu'une seule pomme de ce type (au fait, Jeddah a dédié ce projet à Steve Jobs), mais en fait, le designer en a fabriqué jusqu'à cinquante! Ils sont distribués dans divers parcs, places et restaurants de Moscou - ceux qui trouvent les cinq douzaines de «fruits» se voient promettre un prix.
L'imposant français Ora Ito, qui présente le projet de café Savvinskaya 23, est un autre invité étranger de la Moscow Design Week. Son ouverture est prévue en novembre de cette année dans le centre de design moderne éponyme, mais ce n'est pas un secret pour les visiteurs de MDW quelle sera sa principale caractéristique - une barre jaune vif, faite de plaques minces et profilées.
Et le designer Alexander Kanygin se demande comment la figure d'un ours peut être introduite à l'intérieur d'une maison et d'un bureau. Le projet My bear est une série de masques multicolores, de tables basses et de buffets en forme d'ours. Pour créer ces objets, le designer a été poussé par le désir de trouver une alternative au trophée de chasse classique et de donner à tout citadin la possibilité d'avoir son propre animal sauvage à la maison - en plastique ou en bois.
Le groupe Avocado présente un projet de création d'objets d'intérieur à partir de vieux journaux et de boîtes en bois. Les designers donnent littéralement une seconde vie à ces matériaux, transformant le papier en abat-jour pour lampes et assemblant de jolis meubles à partir de lattes de bois.
Et enfin, la designer serbe Ana Djordjevic, à son tour, fabrique des meubles à partir d'éléments industriels recyclés. Ce sont des boîtes en carton et des paniers métalliques de supermarchés, et bien plus encore. Ses fauteuils à bascule, ornés de roues de caddies, sont un succès constant parmi les visiteurs de la Moscow Design Week.
Bien sûr, ce ne sont pas tous les projets de la Moscow Design Week 2012, qui durera jusqu'au 14 octobre. En plus des installations et des initiatives artistiques, son programme comprend également des conférences et des master classes de designers russes et étrangers, auxquels la participation est gratuite.
