Ce n'est pas la première fois que Lisa Schmitz travaille avec des étudiants de l'Institut d'architecture de Moscou. Il y a plusieurs années, à la Biennale du Jeune Art, ils ont présenté conjointement deux installations spatiales sous le nom commun de «Labyrinthe». La première installation se composait de bandes serpentines suspendues et d'une pile de papier pressé, tandis que la seconde consistait en des cônes de papier jaune vif, symbolisant la perception de la forme du labyrinthe à travers l'histoire de l'humanité.
Cette fois, ils ont pensé créer un ornement pour l'espace de la galerie VKHUTEMAS pendant plusieurs mois. Beaucoup de matériel a été filmé à l'Institut d'architecture de Moscou. L'endroit n'a pas été choisi par hasard, car ils voulaient faire quelque chose qui serait proche de l'esprit de l'Institut d'architecture. En conséquence, les motifs de l'ornement sont devenus deux éléments principaux - une poignée de porte rectangulaire des années soixante et un crochet d'une armoire, recouvert de plusieurs couches de peinture. Lorsque ces deux éléments ont été combinés dans une séquence différente à des angles différents, un dessin a été obtenu, rappelant quelque peu l'écriture arabe. Dans l'espace de la galerie, le dessin est situé en points orange - sur les murs, les chaises, et même sur les affiches de l'exposition «Villes», qui avait ouvert la veille.
Après une journée complète de travail sur le placement correct des cercles orange sur toutes les surfaces possibles de la galerie, le travail s'est achevé à sept heures du soir. Cela a été suivi d'une séance photo du «nouvel» espace, absolument vide. Il a été photographié d'un seul point de vue correct. Dès que les gens ont commencé à descendre dans la salle d'exposition, le dessin a été perturbé, à proprement parler, il n'en restait vraiment rien, à part des lignes fractionnaires de points orange, semblables à des graffitis.
Il est caractéristique que l'ornement ne soit entièrement visible que d'un seul point de la galerie - du haut parapet, d'où les escaliers mènent à l'espace d'exposition. D'ici et photographié. Séparez les fragments ouverts des autres endroits, et il n'y a pas de sentiment que l'ornement possède l'espace, cela ressemble plus à une décoration. Ce sentiment est renforcé par le contraste des points orange et des affiches bleues - chroniques photographiques du festival Goroda organisé récemment à Kargopol. Les points sont posés sur tout, comme des guirlandes de sapin de Noël.
La tâche était plus que solide, je dirais même «terminée» - changer l'espace à l'aide de l'ornement, et pas seulement changer, mais aussi y déverser «l'esprit du lieu» (si aimé des architectes en général et à l'Institut d'architecture de Moscou en particulier). Autrement dit, la tâche est une tâche architecturale, artistique et spatiale. Le nom de l'action parle de lui-même - «Installation spatiale», installation d'espace ou «installation spatiale». Cela semble être une approche assez architecturale, surtout si l'on considère que maintenant l'architecture est friande d'ornementation.
L'ornement est une chose puissante. Comme l'op-art l'a déjà démontré, avec un motif simple (mais agressif), vous pouvez zoomer et dézoomer, incliner, redresser et casser en morceaux. Vous pouvez masquer et accentuer la forme, compresser ou agrandir l'espace. Oui, entre des mains habiles - c'est la cinquième dimension.
Mais rien de tel ne se passe dans ce cas. Au début, le dessin perd son sens, car les gribouillis dessinés ne ressemblent pas à des poignées de porte ou à des crochets d'armoire (ils sont juste comme des crochets, mais il est difficile de parler de couches de peinture après avoir redessiné). Ensuite, ils le jettent en une fine couche (le clinquant du Nouvel An aurait l'air plus actif) autour de la salle, où des objets orange discrets perdent finalement le contact avec le prototype, restant - très éloignés - avec le motif. Il ne produit aucun ornement dominant, aucun effet optique et émotionnel. D'après le nom de l'installation, on pourrait supposer que l'ingénieux dessin, inventé dans un long tourment, tenterait de changer en quelque sorte l'espace. Pas du tout. Eh bien, pas du tout.
Par conséquent, on doit supposer non plus - que l'installation a échoué, puisque l'impression artistique voulue ne se produit pas. Ou - que sa signification réside dans autre chose. Par exemple, pas dans l'assimilation plastique et le changement d'espace et non dans la transmission de l'esprit de l'Institut d'architecture de Moscou, mais dans son codage. Une certaine signification a été codée dans le hall de la galerie VKHUTEMAS. À deux reprises. Premièrement, lorsque les gribouillis des poignées et des crochets ont été redessinés. Puis - lorsque les gribouillis résultants discrètement - en points - ont été transférés sur les murs et les chaises. Pour être honnête, il y a des problèmes de décodage. Ni l'un ni l'autre ne sont lus sans explication. Un message chiffré sans "clé" n'est pas lu. Autrement dit, devant nous se trouve un signe qui a été inventé depuis longtemps, et sa signification se perd sous nos yeux, tout comme lui-même - il fond dès que les gens entrent dans la salle. Une sorte de système de signalisation éphémère. Un jeu.
