Des centaines de quatre jeunes artistes se sont réunis pour écouter la conférence «Sexe et architecture»; il est possible que quelqu'un ait été attiré par un nom tentant, plutôt scandaleux, bien que, comme d'habitude, il n'y ait pas eu de scandale dans la conférence. En fait, ce nom est un jeu de mots provocateur: à proprement parler, «sexe» dans ce cas est traduit en russe non pas par «sexe», mais par «sexe». Le célèbre critique traite depuis longtemps du problème des manifestations des relations de genre dans l'architecture et a écrit plusieurs ouvrages sur ce sujet. Cependant, tout en conservant un ton ambigu et ludique, Betsky a même averti au départ le public que quelques images seraient obscènes.
Aaron A. Betsky:
«Dans l'histoire de l'humanité, les hommes et les femmes jouent certains rôles sociaux et prennent leur place dans la hiérarchie du pouvoir. Il se trouve que les hommes sont toujours au sommet, les femmes sont en bas. Les hommes représentent la force, le pouvoir et la violence, ils sont toujours à l'extérieur - leur prérogative est l'architecture classique idéalisée, les colonnes, les temples, les tombes, etc. Les femmes n'ont rien à faire là-bas, au contraire, elles sont à l'intérieur, leur sphère est l'intérieur. Nous vivons dans cette absurdité, nous sommes indignés, même si nous avons nous-mêmes conçu cet environnement … ».
À propos, lorsque Betsky a rencontré pour la première fois l'architecture, il ne pensait même pas, de son propre aveu, être un critique, encore moins un enseignant, il voulait devenir un grand architecte, du moins le nouveau Frank Gehry ou Michael Graves, car dont il est diplômé de l'école d'architecture. Peut-être qu'il n'aurait pas duré longtemps à un sou si, à 23 ans, il n'avait pas été invité à donner des cours à l'Université de Cincinnati, où Betsky s'est avéré être le plus jeune enseignant, et a donc été contraint de faire l'impossible pour lui-même - à venez aux conférences à 8 heures du matin. Naturellement, il voulait lire sur l'architecture, mais il a obtenu le design d'intérieur, et non seulement il l'a compris, mais aussi les 40 femmes qui ont assisté à ces conférences. Ce n'était pas la première fois que Betsky se demandait pourquoi les femmes n'étaient pas autorisées à entrer dans la grande architecture et comment, en général, les relations de genre se manifestent dans ce domaine.
Aaron A. Betsky:
«Depuis l'antiquité, l'architecture est une production humaine. L'un de ses principaux aspects est qu'il existe un certain ordre absolu (il peut être interprété de différentes manières, par exemple, chez Le Corbusier, c'est un jeu de forme et de lumière). De la production de l'ordre pur et absolu, de ce qui, en fait, n'est pas humain, l'architecture a commencé. Je veux dire les pierres tombales, les pyramides, les temples des anciens dieux - tout cela est subordonné à l'absolu, mais en même temps, cela a à voir avec la mort et les dieux, c.-à-d. à ce qui est au-dessus de la nature et au-dessus de l'homme. De là vient le classicisme - nous imposons un ordre pur et étranger à la nature et le transformons en un ordre mort, en irréalité.
Mais l'idéal ne peut pas être construit, tout comme on ne peut pas y vivre. L'idée de l'architecture classique ne fonctionne tout simplement pas. L'autre aspect de cette architecture est qu'elle est toujours violente. On parle de Vitruve, par exemple, comme du début de l'architecture classique, mais ses livres parlent aussi de guerre, d'installations militaires. L'architecture au service de l'État, par exemple, à l'époque de Louis XIV, s'est imposée comme quelque chose de violent. Les hommes ont donc imposé leur vision du monde à l'architecture de Rome. De plus, seuls les hommes peuvent vivre dans cette ville idéale - il n'y a tout simplement pas de femmes ici. Mais il est impossible d'entrer complètement dans l'idéal, nous sommes confrontés au monde de la réalité chaotique et imparfaite, le monde des maisons. A l'intérieur de ces maisons, les gens se cachent de l'architecture … ».
Travaillant à un moment comme rédacteur en chef du magazine Metropolitan House, écrivant sur différents types d '«abris», Betsky a remarqué que l'architecture, en tant que quelque chose de grand, cher, rationnel, donne envie aux gens de s'en débarrasser. «Cette maison est dédiée à la vie d'un architecte, mais pas à ma vie», disent les citadins. Mais il s'avère qu'il y a une autre histoire de l'architecture - imparfaite, l'histoire de l'intérieur, entièrement l'apanage d'une femme.
Aaron A. Betsky:
«Cette histoire commence dans une hutte primitive - c'est ici que le lien entre l'homme et la nature, contrairement aux tombes et aux temples, est le plus complet. On peut même dire que ce sont des éléments de la nature, formés dans une sorte de bâtiment, des matériaux naturels qui vous abritent dans l'espace. À une époque, il y avait même une telle opinion que l'architecture ne commençait pas avec une colonne, mais avec des vêtements, car nous sortions tous des tentes des nomades. Les premières villes étaient gouvernées par des femmes - il n'y avait pas de tours, de temples, de pyramides, de murs, seulement des habitations ou des intérieurs. Mais les hommes ont pris le pouvoir des femmes et ils ont été enfermés. Et puis les femmes ont commencé à créer un monde artificiel à l'intérieur - à l'intérieur.
Lorsque les femmes ont émergé de leur captivité et ont commencé à pénétrer dans la vie publique, de nouveaux types d'intérieurs sont apparus, en plein milieu de la rue - des passages. Mais malgré l'émancipation qui a eu lieu au XXe siècle, il n'y a encore que peu de femmes dans le monde de l'architecture, et leur travail est directement lié à leur sexe. Par exemple, Zaha Hadid ne crée pas accidentellement des formes sensuelles, tente d'éliminer la contradiction entre extérieur et intérieur, extérieur et intérieur. Bien sûr, elle dira que cela est basé sur ses théories, sa technologie, mais pas sur le fait qu'elle est une femme …"
Betsky a proposé une interprétation originale en termes de genre dans ce contexte pour la Renaissance italienne et septentrionale.
Aaron A. Betsky:
«Selon Alberti, l'art est une fenêtre sur un autre monde, c'est ainsi qu'il est perçu dans la culture de la Renaissance italienne, avec un principe masculin dominant. Si l'art en Flandre est une métaphore du miroir, il reproduit une approche déjà existante, typiquement féminine. L'intérieur flamand condense la culture nordique; ce ne sont pas des lois abstraites et logiques de l'architecture, mais leurs propres règles, votre monde personnel. Et ce monde est gouverné par des femmes. L'intérieur devient une image de votre vie quotidienne, et non un idéal pour lequel vous vous efforcez."
Le concept de Betsky ne se limite pas à deux pôles - masculin et féminin en architecture, à son avis, il y a quelque chose de troisième, au milieu, pour la description dont il se réfère aux œuvres de Sebastian Serlio, où il écrit sur trois scènes d'architecture.
Aaron A. Betsky:
«Le premier est une scène tragique, qui correspond à la compréhension néoclassique de l'architecture. Nous parlons ici de violence, de pouvoir, de mort, d'idées nobles - en général, de tout ce que nous attribuons au masculin. La deuxième scène est comique et reflète la vie quotidienne ou le monde d'une femme. Ce ne sont pas des colonnes et des portiques, tout est bien plus simple ici. Enfin, il y a aussi une troisième scène - c'est une satire, quand on ne sait pas si vous parlez sérieusement ou plaisantez, si vous parlez d'idées ou de quelque chose d'insignifiant. La moitié d'entre eux sont fabriqués par la nature, l'autre moitié par l'homme. Du point de vue du genre, c'est le troisième sexe, les hommes et les femmes d'orientation non standard, qui apportent leurs souhaits particuliers dans l'architecture, tiennent leur propre monde.
Ainsi, une maison peut être à la fois un lieu de commande et une cabane. Le postmodernisme vient d'interpréter les trois scènes ensemble et de faire de l'architecture un théâtre où se mêlent artificiel et naturel. Mais aujourd'hui, l'histoire du corps humain, l'histoire de l'architecture et l'histoire elle-même ont pris fin. Dans le monde de la communication instantanée, dans un monde où il est possible de changer de genre, où l'on ne sait pas ce qui est artificiel et ce qui ne l'est pas, des vérités incontestables sont remises en question. En souvenir de Michel Foucault, il faut être très prudent, car bientôt l'idée d'humanité s'enfoncera dans l'histoire. Nous ne savons plus vraiment ce qu'est le corps humain et quelle est l'architecture qui nous relie aux autres.
Que fera ensuite l'architecture dans ce monde brumeux? Je crois que l'architecture doit tout révéler, rendre l'espace qui l'entoure libre, obtenir ce que cachent les bâtiments. Il faut réorganiser le monde selon trois scènes, et seule la transformation du monde sera efficace dans cette situation."
A la fin de la conférence, Aaron Betsky a rappelé Frank Gehry, dont l'architecture Betsky aime parce que Gehry n'y a jamais rien introduit du monde des formes idéales, n'a jamais utilisé «tous ces cercles et carrés abstraits». Au lieu de cela, selon Betsky, Gehry cherche à exprimer dans ses bâtiments ce que nous rencontrons au quotidien, à savoir la véritable architecture. Le reste de la soirée a été consacré à la présentation de la version russe de Domus, où, accompagnés de jazz et d'art corporel, les invités pouvaient communiquer personnellement avec Aaron Betsky et discuter du sujet qui touchait tout le monde.
