31 mai. J'arrive quinze minutes avant le début de la première conférence à Krasny Oktyabr - une serrure lourde enveloppée dans un sac en plastique est accrochée à la porte du club, à côté se trouve une affiche blanche et bleue avec l'inscription "Lectures", qui, prenant compte tenu des circonstances, est perçu comme une moquerie … c'est tout. Que faire? Eh bien, je pense que le conférencier est probablement en retard, mais il viendra bientôt. Je suis resté cinq minutes, dix … Une quinzaine de personnes s'étaient déjà accumulées près de la porte malheureuse avec une serrure - et tout le monde s'est demandé: "La conférence aura-t-elle au moins une forme aujourd'hui?" Il est vite devenu clair qu'il ne servait à rien d'attendre et les gens se sont dispersés.
Le lendemain, il s'est avéré qu'il existe un autre programme "Arc de Moscou" en plus de celui officiel, imprimé sur papier A4, qui indique que les conférences de M. Devin et Ch. Dzukki auront lieu le vendredi 1er juin. Et puis cette information s'est avérée être à moitié vraie. Après Michel Devin, aucun Chino Dzukki n'a jamais parlé - le lendemain même, le 2 juin, alors que j'étais à la conférence de G. Pesce à la Maison centrale des artistes, quelqu'un m'a chuchoté que Chino Dzukki avait été reporté à dis, si tu veux, à neuf heures au club d'octobre rouge …
Quant à M. Devin, je commencerai par le fait qu'il est un architecte paysagiste très connu qui a collaboré au cours de sa carrière avec des personnes telles que J. Nouvel, J. Herzog et P. de Meuron, N. Foster, etc. et conçu ensembles de parcs dans plusieurs zones métropolitaines (Londres, Paris, Tokyo, Dallas). Avant de me lancer dans une analyse plus approfondie du travail de M. Devin, j'avoue que jusqu'à présent je ne m'intéressais pas particulièrement au sujet de l'architecture du paysage: je continuais à me concentrer sur les maisons, mais sur les arbres et les buissons je pensais que, disent-ils, n'importe qui pourrait les planter magnifiquement. Bien sûr, j'ai toujours rendu hommage à l'art du jardinage - en particulier à l'ancien, il y a deux cents ou trois cents ans. Oui, et du moderne j'ai quelque chose dans la tête - eh bien, prenez au moins le parc La Villette B. Chumi. Mais pour étudier délibérément cette question, jusque dans les détails, je n'ai jamais été attiré par une telle chose. Et ici - ici, le matériau le plus curieux! Cette conférence, sans exagération, a radicalement changé mon attitude envers une section de l'architecture telle que l'aménagement paysager.
Michel Devigne a parlé très doucement et lentement, comme s'il était même un peu incertain, et a fait défiler les images rapidement - probablement par pudeur excessive. En général, il donnait l’impression d’une personne très bienveillante et calme - c’était un plaisir de l’écouter… Et puis, quand l’anglais est parlé avec un accent français, cela agit - enfin, du moins pour moi - d’une manière ou d’une autre " enveloppant "(malgré le fait que le français comme ça je déteste). Certes, le discours doux et retenu de M. Devin trébuchait périodiquement sur la voix coquette et rauque du traducteur - une jeunesse languissante et asthénique - qui introduisait une dissonance tangible dans ce qui se passait. Mais rien. Mais la traduction elle-même était assez instruite et intelligible - certains fragments de la conférence sans elle auraient été complètement impossibles à comprendre. Donc "il y a une lueur d'espoir" …
M. Devin a exprimé son credo créatif dans la thèse suivante:
«Un architecte paysagiste ne doit pas avoir honte de« l'artificialité »de son idée… Il peut concevoir des plantations de quelque manière que ce soit - à l'aide d'un module carré, triangulaire, etc. - la géométrie stricte dans ce cas n'est pas un ennemi. La nature fera de toute façon son travail - elle a ses propres façons de faire des ajustements à la formation du paysage qui sont hors de notre contrôle."
En effet, il est absolument sincère - il s'est avéré que ses paroles cadraient vraiment avec l'acte.
Considérez l'un des premiers projets qu'il a démontré - l'amélioration du remblai à Anvers: ses arbres sont plantés le long du remblai non pas avec une règle - comme, à mon avis, il est habituel de le faire - mais avec des rectangles de 4 sur 6 mètres, en dont tout est si dense que la végétation donne une impression d'architecture (de loin, en tout cas) … Ces îlots rectangulaires que M. Devin appelle affectueusement "pixels". En fait, de tels îlots se retrouvent dans nombre de ses œuvres - et lors d'une conférence, il a regardé chacun d'eux pendant un long moment et d'un air perçant puis, s'adressant au public, avec tendresse et un peu timidement dit: «Ce sont des pixels.. enfin, presque ils le sont. "Il me semble que l'idée de diviser le territoire alloué au parc en une grille inégale et de remplir la moitié des rectangles résultants avec de la verdure, et l'autre moitié avec de l'asphalte ou des tuiles, est assez originale. Sur le plan, cela ressemble à une image raster (c'est à ce moment-là que l'image est décomposée en de nombreux éléments de micro-barres - par exemple, des points) - d'où, évidemment, la comparaison avec les pixels. Seul le mot «pixel» lui-même est déjà tellement usé par rapport à l'art qu'on a vraiment envie de le remplacer par quelque chose … Quels analogues du graphisme matriciel peut-on trouver dans le grand art? La première chose qui me vient à l'esprit est la peinture divisionniste (ou pointilliste, néo-impressionniste) de P. Signac, J. Seurat et d'autres de la fin du XIXe siècle. Il me semble qu'une comparaison avec le travail de telles personnes semble beaucoup plus noble qu'une comparaison avec un pixel … n'est-ce pas? Sur la base de tout ce qui précède, je me permettrai d'appeler le style de M. Devin «divisionnisme paysager».
Prenons un autre de ses projets pour Paris: sur la Seine entre le Quai de Stalingrad (talus de Stalingrad) et le Chemin de Halage, il y a une petite île en forme de banane de l'Ile Seguin, qui était auparavant construite avec des bâtiments industriels - c'était là que les autorités de la ville ont décidé de cultiver des jardins. Une puissante fondation en béton (ou béton armé, je ne sais pas avec certitude) avec un tas de toutes sortes de passages et de recoins sombres, qui remplit presque toute la zone de l'île, est restée de la voie navigable. M. Devin était tellement ravi de la vue de cette «île de béton», froide et sans vie, qu'il a décidé de tout laisser tel quel et seulement à certains endroits pour assaisonner le massif gris terne de verdure. Il s'est avéré ce qui suit: des arbres dépassent des trous de la fondation, de manière épaisse, dense, tout le reste est une zone de marche bordée de dalles de béton. La question se pose immédiatement: et si les enfants jouent et tombent dans l'un de ces trous verts, alors quoi? D'accord, cependant, il y a toujours des clôtures hautes et des parents pour cela. Mais la probabilité d'un tel incident est toujours possible …
Le projet n'a pas encore été mis en œuvre et, selon l'auteur, il restera très probablement sur papier pendant les trente à quarante prochaines années - ceci est principalement dû à un financement irrégulier.
À propos, la technique lorsque les arbres semblent se frayer un chemin à travers l'épaisseur du béton, c'est-à-dire qu'ils sont très profonds par rapport à l'élévation de la zone de marche - de sorte qu'une couronne rampe vers la surface, a été utilisée par M. Devin dans plusieurs autres projets, tels que: l'aménagement paysager du centre-ville de Dallas, entre Woodland Rodgers Fwy et N Central Expy; et aussi dans la ville française de Strasbourg. Dans le premier, il l'a fait d'une manière particulièrement ingénieuse: il y a un garage souterrain caché sous la place; et à travers ces sépultures avec des arbres, il y a des rampes à différents niveaux. Ainsi, pendant que vous recherchez un espace libre ou une sortie dans le garage, des troncs d'arbres clignotent périodiquement dans la vitre de la voiture - et l'illusion apparaît que vous conduisez à travers la forêt.
Dans les deux derniers projets présentés lors de la conférence, il y avait déjà beaucoup moins de jeu avec l'espace et plus de texture. Le premier est un jardin d'enfants à l'Université Keio de Tokyo. Tout est posé avec des dalles de béton - environ un demi-mètre sur un demi-mètre - certains d'entre eux ont des trous ronds coupés, certains ont un diamètre plus grand, certains en ont moins. Les jeunes arbres dépassent de sous les dalles avec des trous du plus grand diamètre, de dessous ceux avec des trous à peine perceptibles - des brins d'herbe. À certains endroits, au lieu de grands trous dans les dalles, une sorte de chanvre en béton du même diamètre est extrudé … Eh bien, ici, vous pouvez oublier les associations avec le pointillisme - c'est de l'op-art architectural pur, Victor Vasarely dans la pierre. Vous pouvez, bien sûr, dire que l'op-art est presque le même néo-impressionnisme, à la seule différence qu'il y a des points plus grands. Mais ce sera primitif et peu profond. Mais vous devez profondément …
Le deuxième projet est un parc qui appartient au Walker Art Center, situé dans la ville américaine de Minneapolis. Premier M. Devigne a parlé très solennellement de son admiration pour le système américain d'urbanisme en grille (qui n'est en fait pas à l'origine américain, mais en grec ancien - Hippodamus grid). Et puis il a ajouté à quel point cela peut être génial si vous placez quelque chose de courbe sur une structure aussi rigide qu'une grille, semblable aux images de cyclones dans les nouvelles météorologiques. Il cliqua sur la télécommande de son ordinateur portable, et l'image suivante apparut à l'écran: sur un fond noir avec des lignes rouges, une grille carrée était dessinée, dans les cellules desquelles étaient inscrites non moins carrées - en courbes de niveau - des maisons; et à droite de ces maisons se trouve un parc avec les rues tortueuses promises et des groupes d'arbres en forme de nuages ou de plaques de mouchoirs. Après le plan directeur, il a montré des photographies de dalles de béton qui bordaient les rues piétonnes - dans chacune d'elles des trous de différentes formes et tailles ont été réalisés (encore une fois op-art). La technologie de réalisation de tels trous est plus que curieuse: d'abord, un pochoir spécial est fabriqué (dans leur cas, il s'agissait, semble-t-il, d'une plaque de cuivre), puis il est appliqué sur le béton qui n'a pas encore durci, et un spécial l'appareil est roulé dessus, ce qui émet de l'eau de son "abdomen" sous une très forte pression - et voici un motif de points, de losanges et de virgules.
Une dame a posé cette question - purement féminine - à ce sujet: «Et si les talons restaient coincés dans ces trous»? Michel Devigne a vite compris: "Alors ne les portez pas."
