Villa Calypso

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Vidéo: Villa Calypso

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Vidéo: Villa Calypso 2024, Mars
Anonim

La nymphe Calypso était l'aventure la plus agréable d'Ulysse. Le Grec rusé a vécu avec elle pendant 7 ans, et elle lui a donné sept fils, parmi lesquels, selon certaines versions du mythe, étaient Rom, Latin et Avson, le premier roi d'Italie. Selon cette version de l'histoire, bien que moins connue que l'Énéide de Virgile, les Romains auraient dû descendre d'Ulysse. Maintenant, cette nymphe est connue comme, au sens figuré, la patronne du tourisme et des voyages longue distance - après que Jacques Cousteau a donné son nom au navire sur lequel il cherchait Atlantis - le film sur le voyage, respectivement, était "L'Odyssée sous-marine ".

L'architecte Ilya Utkin a appelé son projet de maison pour la collection de la station de Pirogovo "Villa Calypso". Selon l'auteur, il y était plus poussé par les souvenirs des plongées de Cousteau que par l'Odyssée elle-même. Quoi qu'il en soit, pour l'architecture moderne, le nom «mythologique» de la maison est très rare. Probablement, on peut même dire qu'après le temps de la modernité et du néoclassicisme passé, les architectes ont commencé à traiter très froidement les sujets anciens et leurs héros. Désormais, en créant leurs bâtiments, les auteurs réfléchissent à différentes choses: à la fonction et à l'ergonomie, à la forme pure et au plastique, à la responsabilité sociale, à l'histoire et à la politique, ou aux styles architecturaux. Mais très peu de gens se tournent vers la littérature, les allégories et plus encore les mythes. De plus, les architectes nomment rarement leurs maisons, mais si cela se produit, ils choisissent des noms plus modestes et plus simples, évitant les associations et les allusions en général.

Dans les affaires, au contraire, la mythologie est très populaire, tout le panthéon grec et oriental a été «démonté» en noms d'entreprises et a déjà atteint de si petits dieux, qui, bien qu'ils étaient vénérés dans l'Antiquité, n'étaient pas représentés dans de toute façon - d'où les problèmes avec les logos: il y a un nom, mais pas d'images appropriées. Parfois, les bâtiments reçoivent également des noms, mais les noms de biens immobiliers, en règle générale, sont collés à l'architecture en tant qu'étiquettes sur les emballages et en disent peu sur les images.

Le cas de la villa d'Ilya Utkin est complètement opposé et inhabituel pour notre époque: l'auteur a donné le nom «littéraire». À propos, pour la première fois pour moi - toutes les villas précédentes d'Utkin, ainsi que beaucoup d'autres, "passaient" sous les chiffres. J'ose partager le sentiment que l'apparition du nom n'est pas accidentelle et reflète dans une certaine mesure les spécificités du langage architectural, que l'auteur a formulé dans ses projets de maisons de campagne de la dernière décennie.

L'apparition «à l'horizon» d'une nymphe grecque révèle la volonté de l'architecte de peupler la maison, en plus des personnes, de personnages mythologiques ou encore des esprits d'ancêtres très lointains, si caractéristiques des Romains. Cependant, l'interprétation du bâtiment au moyen de la sculpture est caractéristique de presque toute l'architecture historique: une fois que les habitants de pierre gardaient la maison, ils étaient autrefois considérés comme «seulement» un ornement, mais ils en sont toujours restés une partie intégrante, comme les fantômes des châteaux anglais - les propriétaires changent, les fantômes restent. Dans le deuxième tiers du XXe siècle, après l'étendue sirène organisée par l'Art nouveau, la population de pierre a pratiquement disparu, remplacée par «l'homme de la propagande» - une femme à l'aviron et des athlètes. Mais ils se sont d'abord séparés des façades, puis se sont finalement lancés dans une propagande monumentale, laissant des fleurs et des ornements aux maisons.

Ainsi, l'armée sculpturale est dispersée, mais apparaît obstinément dans les maisons d'Ilya Utkin. Il est le seul à avoir créé de «vrais» Atlantes à Levshinsky. Il conçoit constamment des figures sur les portiques et dessine indépendamment des nymphes pour ses maisons - des fontaines avec des reliefs, dont le nom même suggère que ce n'est pas seulement de l'eau, mais l'âme de la source y habite. En fait, il est même étrange qu'avec l'amour de la modernité qui s'est manifesté à Moscou dans les années 1990, aucune sculpture de façade n'ait été relancée. La stylisation des maisons éclectiques et leurs répliques n'ont pas non plus contribué à sa propagation - comme si une interdiction gravitait autour de l'architecture, semblable à la tradition musulmane de ne pas représenter des êtres vivants, mais uniquement des plantes. Il semble qu'Ilya Utkin soit le seul qui utilise beaucoup la sculpture de façade et de parc, la traitant comme une partie nécessaire du concept architectural, et l'interprétant très personnellement, à sa manière, et non clichée, car pour couler un autre «plâtre tête , bien sûr, tout le monde peut. Mais aura-t-elle une âme?

Villa Calypso semble avoir une «âme» - dans le sens ancien - est. Elle aime beaucoup l'eau, par conséquent, un tiers de la maison, creusé dans le sol, a été transformé en une piscine couverte de grandes voûtes cylindriques, et de là il ressemble à un morceau de thermes anciens envahi par une "couche culturelle", laissant seuls les sommets des fenêtres semi-circulaires "thermiques" inscrits dans les contours d'un grand coffrage. Ainsi, la piscine, qui à notre époque est plus souvent, comme un garage, un attachement semi-technique à la maison, un élément de confort, et non d'architecture, acquiert ici un aspect très «romain», devenant le noyau figuratif et sémantique de l'habitation, qui est construite au-dessus …

La piscine peut sembler symboliquement associée à une grotte mythique où vivait une ancienne nymphe au bord de l'océan, ainsi qu'à de véritables eaux souterraines, qui sont proches partout dans la région de Moscou. Comme s'il s'agissait d'une source sous la protection d'une divinité très ancienne - ici nous rappelons le temple grec le plus célèbre après le Parthénon, l'Erechthéion, debout au-dessus de la source salée du dieu de la mer Poséidon - un temple classique qui a surgi sur le site de un sanctuaire archaïque plus ancien, qui est né de son histoire et l'a reflété à ma manière. Bien sûr, il ne s'agit pas d'une ressemblance ou d'une répétition proche, mais plutôt de l'unité du thème: Villa Calypso ne copie rien et ne construit même pas directement la logique du mythe antique, mais laisse plutôt entendre l'existence d'un sous-texte, dans lequel il est possible mais pas nécessaire de réfléchir. Cependant, l'allusion est étayée par des sculptures représentant des Poséidons avec des tridents sur la terrasse nord-ouest.

La partie supérieure de la maison se compose de deux étages et d'un grenier spacieux faisant face aux extrémités de la maison avec des frontons triangulaires aux contours classiques, qui sont remplis d'un motif complètement moderne, transparent et géométrique de poutres en bois, qui changent l'angle d'inclinaison de pointu au centre à légèrement incliné sur les bords. Sous les frontons, il y a des portiques corinthiens "en antae", dans lesquels deux colonnes réunissent deux étages. Des colonnes similaires "soutiennent" également la partie centrale du long mur sud; ici les intercolonnes sont remplies de verre - donc les colonnes «travaillent» à la fois à l'extérieur et à l'intérieur, devenant une partie remarquable de l'espace de la salle de cérémonie, dont un tiers, adjacent aux colonnes, est fait d'une seule pièce, double hauteur - et le reste sort vers les colonnes comme balcon. Le plan de la villa est simple et strictement symétrique - deux parties de contours identiques jouxtent le noyau central, enfilées sur un axe longitudinal qui traverse toute la maison d'un portique d'extrémité à l'autre. Il s'agit d'un type très classique de disposition d'une maison parallélépipédique, divisée en trois parties principales, liées hiérarchiquement les unes aux autres, il remonte au moins aux palais italiens de la Renaissance et aux villas palladiennes, et c'est la caractéristique principale, qui, en plus sur une superficie gigantesque d'environ 2000 mètres carrés, ne nous permet pas de douter que devant nous se trouve précisément un palais, une structure très luxueuse et donc, même dans la nature, non dépourvue d'un certain degré de sang-froid, en quelque chose même raideur, qui fait écho de manière significative aux associations littéraires et mythologiques, avec une pointe d'éducation inhérente à son titre.

La fonction de ce palais, cependant, est une maison de vacances. Peut-être que son analogie la plus proche dans le sens est une villa de campagne romaine près de la capitale. On ne sait pas très bien à quoi ressemblaient ces villas, les architectes s'interrogent à ce sujet depuis déjà cinq cents ans - et l'auteur semble proposer sa propre version de l'interprétation d'un tel bâtiment - cérémonial, mais agréable et moyennement «sauvage» ».

Il laisse entrer la nature ici autant que possible dans le cadre du paradigme classiciste. Premièrement, le contour extérieur de la villa-palais est agencé de manière à obtenir autant de balcons et de terrasses que possible - ils sont formés en raison des portiques de l'auteur "de marque", et apparaissent sur de longues façades entre les projections, où les murs reculer, dans la partie inférieure afin de laisser la lumière dans l'espace souterrain de la piscine, et en haut - se transformer en balcons. Il y a un nombre record de tels espaces ouverts adjacents à la maison - on peut même dire qu'entre la ligne des murs «principaux» et l'espace de la cour, une sorte d '«air», ou, plus exactement, un «oreiller spatial», «L'espace d'interaction entre la maison et la nature, a été créé. De plus, la plupart des murs en retrait du bord sont transformés en fenêtres et sont transparents, ce qui renforce le thème, laissant entrer le paysage - et c'est un très beau paysage - à l'intérieur.

Le thème naturel, en outre, est soutenu par l'utilisation active de la surface rustique, aimée par l'auteur, adoptée depuis l'époque romaine pour imiter la maçonnerie brute, convenant tout d'abord aux maisons de campagne dans lesquelles se déroule «vita rustica», la vie dans la nature - les maisons entières sont couvertes de longues bandes de bâtiments rustiques d'une hauteur de 1 étage. De plus, plus proches du centre, elles sont plates et le long des bords - aux extrémités et sur le portique en terrasse, la surface devient rugueuse, indiquant son éloignement du "noyau" intermédiaire conditionnel.

Cependant, la maison qui en résulte ne peut être pleinement considérée ni comme une reconstruction d'une villa romaine, ni même une autre paraphrase du palladianisme russe ou anglais - bien que les caractéristiques de tout cela puissent être trouvées si vous le souhaitez. Dans le même temps, il est facile de retrouver ici aussi les particules de l'expérience néoclassique du début du XXe siècle utilisées par l'auteur - par exemple, des colonnes encastrées dans un vitrail à deux étages, ou encore des expériences de modernisme célèbres, comme la "maison au-dessus d'une cascade" de F. Wright. Cependant, la caractéristique principale de la maison-palais, probablement, réside dans le fait que toutes ces expériences de différents degrés de prescription, avec une diffusion de deux millénaires et demi, sont assez organiquement intégrées dans le vocabulaire de la langue d'un auteur très individuel., développé par Ilya Utkin au cours des cinq ou six dernières années. Il a ses propres caractéristiques facilement reconnaissables et a en même temps un objectif commun, qui ne se limite probablement pas aux caractéristiques formelles. En regardant Villa Calypso, on peut supposer que le sens de ce langage, au moins en partie, réside dans la recherche par l'auteur de l'imagerie architecturale d'une villa de campagne de l'époque de l'Empire romain, qui pour les historiens de l'art moderne est une sorte de "plastique inconnu". De plus, cette tâche - se référant aux sources, a déjà été résolue à plusieurs reprises dans l'histoire des classicismes, mais à chaque fois à sa manière, et maintenant une assez longue histoire de telles expériences s'est accumulée, de la Renaissance au néoclassicisme, avec un approfondissement cohérent de l'histoire et du vieillissement des sources.

Mais l'urgence de la tâche ne passe pas, mais au contraire, elle a la particularité de revenir, générant à chaque fois une nouvelle expérience, et souvent - comme dans ce cas - une interprétation très personnelle des classiques. Il me semble qu'ici le chemin de la recherche éternelle de l'âge d'or est le suivant - l'architecte isole de toutes les renaissances et classicismes qui lui sont connus, et pas seulement d'eux, des traits et des lignes qui pourraient correspondre à l'image désirée, et les rassemble dans quelque chose qui lui est propre, très personnel, significatif individuellement. Dans le cas de Calypso, la recherche a probablement dépassé à certains égards le prototype le plus archaïque, se rapprochant des ancêtres mythologiques des anciens Romains le long de la ligne Odyssée.

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