Le village de Nikolo-Lenivets est un lieu conceptuel. Au début des années 2000, des objets de l'artiste Nikolai Polissky sont apparus ici, qui, avec l'aide de résidents locaux, y ont construit une ziggourat, d'abord à partir de foin puis à partir de bois de chauffage, ont tissé une «tour médiatique» à partir de branches et peuplé un champ entier de bonhommes de neige. Puis les objets de «l'artisanat Nikola-Leniyetsky» ont commencé à tourner, puis à Nijni, puis en France, et enfin, l'été dernier, le champ des «métiers» s'est élargi, ils ont été rejoints par des architectes, et le festival «ArchStoyanie» a été créé, héritant de son nom de la position historique sur l'Ugra, quand en 1480 Khan Akhmat est venu, s'est levé et est parti, ce qui a officiellement mis fin au joug tatar-mongol.
Au cours de l'été, jusqu'à 16 objets ont été construits à Nikola-Lenivets, dont certains ont été conservés à des fins utilitaires diverses, et d'autres comme ça. Winter ArchStoyanie a été chronométré à la Maslenitsa et trois projets sont devenus ses héros.
Selon les conservateurs, Yulia Bychkova et Anton Kochurkin, en hiver, toute la nature est recouverte de neige, ce qui fait que l'aliénation entre elle et l'homme atteint son maximum. En hiver, "il faut marcher, enveloppé de la tête aux pieds comme des cosmonautes dans une combinaison spatiale et boire de la vodka pour ne pas geler". Le but du festival est de raccourcir cette distance et de «rendre l'hiver communicatif».
En fait, Shrovetide est une telle fête, qui a toujours eu pour objectif de créer en quelque sorte la communication entre l'homme et la nature, principalement dans le but d'influencer la nature - brûler l'hiver pour que le printemps arrive. Et la communication entre les personnes dans de tels cas s'améliore d'elle-même. Il n'y a rien de plus communicatif que Shrovetide. À notre époque, cependant, cette fête, maintes fois tuée et relancée, s'est transformée en une fête folklorique formelle, en partie costumée avec des artistes professionnels dans le rôle de bouffons. Le mardi gras à Nikolo-Lenivets n'est pas comme ça, ou plutôt pas tout à fait comme ça. Il y avait aussi des costumes, de la nourriture et des festivités, mais parmi les décorations éphémères faites de longs piquets de bois. Les enfants de Savinkin et Kuzmin ont utilisé «l'oreille de Nikolino» restée du stand d'été pour sauter dans la neige, et le «demi-pont de l'espoir» suspendu au-dessus de la rive de la rivière Ugra depuis l'atelier de Bachkaev a rassemblé une grande file de ceux qui souhaitaient se sentir l'état de vol. L'attention générale a été attirée par le puits - «grue», à l'aide d'un mécanisme rusé abaissant et soulevant la «tête» avec un godet.
Vers le soir, les auteurs de l'hiver "ArchStation" ont présenté leurs objets. Les architectes du bureau de Moscou du projet Winter Communications ont bourré de foin un long tuyau en polyéthylène et l'ont appelé "conduite de chauffage", ont invité tout le monde à s'asseoir près du feu. Cela s'est avéré simple et pratique - ils se sont assis dans le foin et ont jeté du foin dans le feu. Le fait que l'on puisse s'asseoir dans le foin même en hiver rapproche certes de la nature, mais les communications hivernales doivent être reconnues comme plus vouées à la communication entre les personnes, et en général, il s'est avéré être le projet le plus «humain». Les deux autres projets se sont révélés plus abstraits.
La nature belle mais fraîche de l'hiver Nikola-Lenivets s'est avérée particulièrement organique pour le "Glaçage des architectes", qui a gelé au point de se transformer en grands pingouins. Le sujet de la communication est ici apparu sous la forme d'une téléportation: les auteurs ont construit une maison cubique en neige, d'où les pingouins sont sortis à l'heure convenue, apparemment transférés du pôle Sud. Malgré le fait qu'ils étaient un peu plus gros que d'habitude, les pingouins se comportaient très naturellement - ils posaient pour les photographes, se promenaient dans la clairière sans crainte des gens et jouaient de temps en temps à des jeux d'accouplement.
Le plus difficile et le plus profond a été l'objet «On fire» du magazine «Project Russia», où jusqu'à trois options de communication ont été construites sous la forme d'une mise en page. D'une part, une petite maison en bois brûlait à l'échelle 1: 7, et toutes les personnes présentes pouvaient sympathiser avec les voix de jouets appelant à l'aide, d'autre part, un cadre en perspective avec un point de fuite quelque part au-dessus de l'horizon, un "fenêtre vers le ciel", le chemin de la communication avec les puissances supérieures … Les spectateurs, debout sur une plate-forme ronde devant les cadres, ont avoué le sentiment «que quelqu'un regarde d'en haut».
Le résultat est tout un nœud d'interactions: un spectateur sympathise avec ceux qui brûlent dans la maison de jouets, l'autre crie vers le ciel, et entre le ciel et la maison, il y a leurs propres connexions - le ciel regarde à travers une caméra schématique obscura lors d'une tragédie quotidienne mise en scène, et cela aidera ou non …
Tel que conçu par les auteurs, deux types de situations limites ont été combinés ici - mythologique-cyclique, Maslenitsa, quand quelque chose doit être brûlé au passage de l'hiver à l'été, et théâtral-dramatique.
